Wideo: Semiotyka stosowana Austina Totta: seria zdjęć Tiny Tattoos
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
W serii fotografii „Tiny Tattoos” amerykański fotograf zaprasza widza do gry skojarzeń, celowo oddzielając pierwszy plan i tło zdjęcia, podkreślając różnicę między grafiką 2D a obrazem 3D, ale jednocześnie łącząc je z wspólny motyw, który przekształca każde ujęcie w małą dynamiczną historię.
Młody fotograf z Seattle, Austin Tott, pasjonuje się fotografią konceptualną i komercyjną i uwielbia „mieszać surrealistyczne pomysły i kompozycje z otwartymi emocjami”.
W ramach jednego ze swoich ostatnich projektów Tott wykonał serię zdjęć, w których małe „tatuaże” na dłoni fotografa wchodzą w rodzaj dialogu z wybranym tematycznie tłem obrazu.
„Tiny Tattoos” to małe rysunki konturowe narysowane na skórze wewnętrznej strony nadgarstka czarnym tuszem.
Wybierając temat do kolejnego zdjęcia, Tott robi mini-ilustrację (zazwyczaj są to najzwyklejsze przedmioty gospodarstwa domowego: rower, parasol, koperta pocztowa), znajduje odpowiedni krajobraz lub tworzy niezbędną scenerię i po prostu wyciąga rękę, łączy dwa plany tematyczne w jednej ramce.
„Tatuaż” z maleńkim lisem żyje na tle drewna opałowego ułożonego w stos drewna, cudzysłowy ograniczają brak cytatu na tle stosów ciężkich książek, żaglówka jest gotowa do pływania po powierzchni mapy geograficznej, a dziurka od klucza czeka na odebranie odpowiedniego klucza.
Prosty pomysł ewoluujący od fotografii do fotografii, romantyczno-vintage kolorystyka i umiejętna praca ze światłem tworzą cykl, który mimo swej formalnej monotonii jest ciekawy i przyjemny do oglądania w poszukiwaniu korespondencji pomiędzy rysowanym bohaterem a jego trójwymiarowością. "siedlisko".
Technika z dwuwymiarowym obrazem, który płynnie „wpasowuje się” w fotografię, stała się ostatnio bardzo popularna, choć coraz częściej takie fotografie grają raczej na podobieństwach formalnych niż tematycznych. Na przykład zdjęcia z otwartego projektu internetowego Sleeveface ożywiają obrazy na winylowych kopertach.
Zalecana:
Olśniewająca błyskawica: seria zdjęć współczesnych fotografów
Wszyscy uwielbiamy korzystać z energii elektrycznej i dziękujemy Edisonowi za naciśnięcie przełącznika, aby oświetlić pokój. Ale są wyładowania elektryczne, które przerażają człowieka. Chodzi o błyskawice. Słynne zjawisko naturalne wielokrotnie stało się przyczyną wszelkiego rodzaju zniszczeń. Albo wyładowanie uderza w drzewo, albo psuje okablowanie, albo dotyka latającego samolotu
Turystyka stosowana: kolorowe miasta autorstwa londyńskiego projektanta Yoni Alter
Projektant i dyrektor artystyczny Yoni Alter mieszka i pracuje w Londynie, ale jego wyobraźnia pozwala mu podróżować po świecie. W serii plakatów Shapes of Cities Alter stara się uchwycić esencję największych ośrodków świata za pomocą kilku wyrazistych konturów i odpowiedniej kolorystyki
Tiny w wielkim świecie: seria autoportretów 14-letniego artysty Zev
Bernard Shaw ma słynny aforyzm: „Światem rządzą młodzi – kiedy są starzy”. Utalentowany fotograf Zev jest jeszcze za młody, by rządzić światem, ale już jest na tyle odważny, by śmiało się przed nim zadeklarować. W kreatywnej kolekcji 14-latka pochodzącego z Massachusetts znajduje się seria autoportretów, które zadziwiają swoją szczerością i lekkością. Na nich Zev to tylko ziarnko piasku w świecie fantasy
Zdjęcia wielorybów naturalnej wielkości autorstwa Bryanta Austina
Rosyjski zespół rockowy Crematorium ma wspaniałą piosenkę, która zaczyna się od retorycznego pytania: „Po co ci ryby w akwarium, skoro czekają na ciebie wieloryby?” Wygląda na to, że ryby akwariowe są naprawdę nudne dla fotografa i ekologa Bryanta Austina, ale oceaniczne olbrzymy mają rację. Przedstawił serię niesamowitych zdjęć w książce „Piękny wieloryb”, której tytuł mówi sam za siebie
Anatomia stosowana w pracach amerykańskiego artysty Danny'ego Quirka
Absolwent Pratt Institute w Nowym Jorku, Danny Quirk, stworzył serię obrazów pod tytułem „Anatomical Self-Dissections”. Według autora jego praca to połączenie klasycznych póz w teatralnym oświetleniu z nowoczesnym stylem. Celem projektu jest pokazanie, co kryje się pod ludzką skórą. Każdy z obrazów przedstawia ludzi rozcinających jakąś część swojego ciała