Wideo: Rosyjskie pory roku Diagilewa: jak konkretnie ulubieni impresaria stali się uznanymi solistami baletu
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Na początku XX wieku nazwa Siergiej Diagilew było na ustach wszystkich. Znany organizator „Rosyjskie pory roku” Niestrudzenie szokował publiczność swoimi nowatorskimi poglądami, realizował swoje najśmielsze projekty, wspierał czołowych tancerzy baletowych, co powodowało cierpienie najbardziej wpływowych pań swoich czasów. Jako młodzieniec z prowincji stał się najsłynniejszym impresariem, któremu udało się przenieść rosyjski balet na nowy poziom – dalej w recenzji.
Siergiej Diagilew urodził się w 1872 r. w prowincji nowogrodzkiej w rodzinie dziedzicznego szlachcica. Jako dziecko mieszkał w Petersburgu, a potem w Permie. Inteligentna rodzina skupiała całe wyższe społeczeństwo miasta. Często występowali tam i grali muzykę. Współcześni nazywali nawet dom Diagilewów „Perm Ateny”.
Kiedy Siergiej dorósł, udał się do stolicy, aby wstąpić na wydział prawa. Młody chłopak, za namową ojca, studiował prawo, ale jego dusza tęskniła za sztuką. Diagilew uczęszczał na wystawy, do teatrów, brał lekcje śpiewu, komponował muzykę. Kiedyś, zebrawszy się na odwagę, Siergiej zaprosił swoich przyjaciół do wysłuchania fragmentu opery „Borys Godunow”, którą sam skomponował. Był także w roli głównej. Publiczność nie doceniła wysiłków artysty. Później sam Diagilew przyznał, że jego głos był „bardzo silny i bardzo obrzydliwy”.
Młody człowiek miał wystarczająco dużo energii, dlatego nie martwiąc się zbytnio o porażkę, skierował wzrok na malarstwo. Diagilew jak gąbka chłonął wszelkie informacje o sztukach pięknych, jakie napotkał po drodze. Aby lepiej zrozumieć malarstwo, udał się na wycieczkę po europejskich miastach, osobiście badając arcydzieła znanych artystów. W 1897 roku w Petersburgu Siergiej Diagilew zorganizował pierwszą wystawę akwareli angielskich i niemieckich. Sukces wydarzenia zainspirował przyszłego przedsiębiorcę do stworzenia stowarzyszenia artystów „Świat Sztuki” oraz magazynu o tej samej nazwie.
Kiedy Siergiej Diagilew miał 28 lat, udało mu się zdobyć stanowisko dyrektora Teatrów Cesarskich. Wykonywał zadania specjalne. Diagilew nie przebywał tam długo, ale nawiązał pożyteczne znajomości, z których jedna zaprzyjaźniła się z baletnicą Matyldą Kszesińską, faworytką carewicza Nikołaja. Kshesinskaya przedstawiła przedsiębiorcę przedstawicielom rodziny cesarskiej.
W 1906 Siergiej Diagilew zaczął zdawać sobie sprawę, że w Rosji nie ma gdzie się rozwijać, więc wyruszył na podbój Europy. Pierwszym zwycięstwem przedsiębiorcy była wystawa „Dwa wieki rosyjskiego malarstwa i rzeźby” w Paryżu. W następnym roku wyrafinowana francuska publiczność oklaskiwała Historyczne Koncerty Rosyjskie. Diagilewowi udało się zebrać w jednym przedstawieniu Chaliapina, Rimskiego-Korsakowa, Rachmaninowa.
Kilka lat później nadszedł czas na rosyjskie sezony, słynne spektakle baletowe. To prawda, że „Pory roku” mogły się skończyć bez rozpoczynania. Faktem jest, że Diagilew pokłócił się z Matyldą Kshesinską. Baletmistrz Michaił Fokin nie widział baletnicy w roli prima, potraktowanej życzliwie uwagą rodziny królewskiej i dał jej niemal drugorzędne role. Z powodu niechęci Kszesińskiej Diagilew stracił wsparcie finansowe dworu królewskiego, ale przenikliwy impresario wciąż znajdował pieniądze na rosyjskie sezony. Sponsorem była bardzo wpływowa i zamożna pani z Paryża, właścicielka salonu muzycznego Mission Sert.
Po premierze cała miłość publiczności trafiła nie do baletnic, ale do Wacława Niżyńskiego. Publiczność entuzjastycznie nazwała go „bogiem tańca”. Prawdziwą sensacją stała się produkcja „Popołudnia Fauna”. Elementy erotyki i pasji połączone z krokami baletowymi wyprzedzały swój czas. Produkcja wywołała nawet skandal, ale na tym skorzystały tylko „Rosyjskie sezony”.
Impresario miał słabość do mężczyzn, zwłaszcza do Wacława Niżyńskiego. Obsypywał ukochaną drogimi prezentami, zabierał go na różne wystawy. Ale jednocześnie Diagilew nieustannie przypominał tancerzowi, że to jemu zawdzięcza swój sukces. Z tej historii nie wyszła długa i wieczna miłość. Vaclav, korzystając z nieobecności przedsiębiorcy, podczas koncertów w Ameryce Południowej, poślubił tancerkę Romolę Pulski. Diagilew był wściekły, ale potem wziął się w garść i przy pierwszej okazji zwolnił Niżyńskiego.
Po zerwaniu ze swoim czołowym tancerzem Siergiej Diagilew wyruszył w poszukiwaniu nowej gwiazdy i… nowego kochanka. W Szkole Baletowej Bolszoj przedsiębiorca dostrzegł w Leonid Massine ogromny potencjał. Diagilew zaczął „wygrywać” młodego człowieka zgodnie ze znanym już scenariuszem: dużo uwagi, drogie prezenty, obietnice bezprecedensowego rozwoju kariery. Massine nie mógł się oprzeć. Utalentowany młody człowiek idealnie nadawał się do roli premiery w „Rosyjskich sezonach”, ale też ożenił się i został „wyrzucony z faworytów” przedsiębiorcy.
Siergiej Diagilew wiedział, że nie ma ludzi niezastąpionych i znalazł nową gwiazdę dla swojego baletu - Serge Lifar. Diagilew zapewnił swojemu protegowanemu pełne wsparcie, zabrał go do słynnego włoskiego nauczyciela Cecchetiego, od którego Niżyński i Pavlova pobierali lekcje. Lifar nie zawiódł swojego „twórcy”. Ale Diaghilevu nie podziwiał długo swojego tancerza: przedsiębiorca rozwinął cukrzycę. Co więcej, Diagilew nie przestrzegał przepisanej diety.
W 1929 zmarł Diagilew. Jego pogrzeb opłacili Mission Sert i Coco Chanel, które przez wiele lat bezskutecznie pragnęły miłości impresaria preferującego młodych tancerzy.
Oprócz Diagilewa założyciel domu mody miał wielu rosyjskich znajomych. Rosyjskie księżniczki pracowały dla Coco Chanel, a jednocześnie ich relacja była bardzo niejednoznaczna.
Zalecana:
Ulubieni mężczyźni Alla Borisovna: Jak Prima Donna zdobyła prawo do życia według własnych zasad
Jutro, 15 kwietnia, primadonna rosyjskiej sceny Ałła Borisowna Pugaczowa będzie obchodzić 70. urodziny. Jasna, oryginalna, krnąbrna i bardzo utalentowana piosenkarka. Dziś jest w swoim piątym małżeństwie i sama nie może policzyć wszystkich swoich powieści i hobby. Mężczyźni, wpadając w niesamowitą energię wokalistki, od razu stracili głowy. Jednocześnie wśród jej tajemniczych wielbicieli były bardzo popularne osobistości, a fakt jej relacji z niektórymi z nich, Prima Donną, a dziś woli się nie reklamować
Jak ulubieni projektanci Sarah Bernhardt i Isadora Duncan zostali patronami awangardowych artystów: Jacques Doucet
Nazwisko Jacquesa Douceta słyszało każdy, kto interesuje się modą. To on, jako pierwszy wśród paryskich projektantów mody, wychował całą plejadę wybitnych projektantów mody, nabył też arcydzieło Pabla Picassa „Dziewczyny z Awinionu” i zebrał imponującą kolekcję dzieł sztuki – od rokoka po modernizm. Jednak dzieło samego Douceta jest rzadko pamiętane - i tak naprawdę zarówno arystokraci, jak i paryska bohema podziwiali luksusowe stroje Domu Douceta pod koniec XIX wieku
Eldar Ryazanov: Wielki Mistrz i trzy kobiety jako trzy pory roku
Wielki Mistrz był bardzo szczęśliwą osobą. Wszystko, co czyni szczęście, było w jego życiu. Była ulubiona praca i trzy kobiety, trzy jego miłości, jak trzy sezony. Jedną była jego wiosna: młoda, pachnąca, otwarta. Drugie stało się jego latem: gorące, dzwoniące, głębokie. Trzeci stał się jego jesienią: mocny, jasny, cierpki
Jak dziś wyglądają aktorzy, którzy dostali się do kina i stali się popularni jako dzieci
Wszyscy weszli do kina w bardzo młodym wieku i doskonale radzili sobie ze swoimi rolami. Obrazy, stworzone przez ówczesnych chłopców i dziewczynki, zakochały się w publiczności, a filmy, w których zagrali, wielokrotnie trafiały do różnych prestiżowych rankingów. I nawet jeśli nie wszyscy zostali zawodowymi aktorami w wieku dorosłym, to każdy z nich wciąż ma swoją niezapomnianą rolę i ciepło serc publiczności
Cykl rzeźb „Cztery pory roku”. Pory roku artysty Giuseppe Arcimboldo w projekcie artystycznym Philipa Haas
Przetrwała spuścizna artysty Giuseppe Arcimboldo, przedstawiciela manieryzmu, wielkiego włoskiego mistrza, który zmarł pod koniec XVI wieku. Osoby rozumiejące malarstwo zapewne pamiętają serię niesamowitych obrazów Archimboldo, w których przedstawiał pory roku z niesamowitymi postaciami, jakby utkanymi z sezonowych warzyw, owoców i jagód, dobrze ubranych na pogodę. Aby przypomnieć o tym twórczym wyczynie wielkiego artysty, a także zrealizować z jego pomocą własne, podpowiedziane sowy