Wideo: Tajemnica „Dam z jednorożcem”: Dlaczego nikt nie rozpoznał obrazu Rafaela na początku XX wieku
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Na początku XVI wieku Rafael Santi stworzył obraz „Dama z jednorożcem”, który został włączony do „złotego funduszu” malarstwa wysokiego renesansu. Autor nie wyobrażał sobie nawet, że za kilka stuleci jego płótno zmieni się nie do poznania, a krytycy sztuki będą spierać się, do kogo należy.
Dama z Jednorożcem ma fascynującą historię. Krytycy sztuki zgadzają się, że młody Rafał namalował ten obraz pod wrażeniem płótna, które zobaczył Leonarda da Vinci „Mona Lisa”. Artysta przedstawił dziewczynę z tej samej perspektywy co wielki mistrz i zastosował te same techniki. Jeden ze szkiców Rafaela, cudownie zachowany w Luwrze, pośrednio potwierdza to przypuszczenie.
Rafał napisał „Damę z Jednorożcem” w 1506 roku, a na początku XX wieku była już znana jako św. Katarzyna Aleksandryjska. Badacze spierali się, czyj pędzel należał do obrazu - Perugino, Ghirlandaio, Granacci?
Spór zakończył się po prześwietleniu płótna. Jak się okazało, obraz miał kilka dodatków. W XVII wieku dziewczynę wykończono płaszczem, który w czysty sposób okrywał jej ramiona, a w miejscu jednorożca nieznany artysta przedstawił złamane koło męczeńskie św. Katarzyny i gałązkę palmy męczeństwa.
Dalsze badania ujawniły kolejną tajemnicę. Okazuje się, że początkowo pani nie trzymała jednorożca, ale psa. Niektórzy uważają, że zwierzę zostało skopiowane przez samego Rafaela.
W tamtych czasach pies był uważany za symbol wierności, a jego pojawienie się na zdjęciu wskazywało na rychłe małżeństwo. Z drugiej strony jednorożec reprezentuje czystość. Według starożytnych wierzeń tylko dziewica może złapać jednorożca. Tak więc sam autor zmienił symbole, zamiast oddania, skupił się na czystości.
W 1959 obraz był w fatalnym stanie i podjęto decyzję o jego odrestaurowaniu. Specjaliści postanowili usunąć gotowe warstwy. W ten sposób usunięto płaszcz i koło z gałązką palmową. Konserwatorzy próbowali przywrócić psa, ale potem porzucili ten pomysł. Ryzyko uszkodzenia obrazu było zbyt duże.
W swoim krótkim życiu Rafał stworzył kilkadziesiąt obrazów i fresków. Były czterdzieści dwa wizerunki samej Matki Boskiej. Patrząc na płótna mistrza, można powiedzieć tylko jedno: jego Madonny nie miały wad.
Zalecana:
Dlaczego Marat zmarł w łazience: największa tajemnica neoklasycyzmu i tajemnica choroby rewolucjonisty
Jacques-Louis David jest jednym z tych, którzy dokonali rewolucji w sztuce XVIII wieku. Był pionierem nowego kierunku malarstwa, zwanego neoklasycznym, a jego przełomowe dzieło „Śmierć Marata” zawiera zarówno podtekst polityczny, jak i osobistą tragedię zmarłego dziennikarza. Dlaczego bohater obrazu jest przedstawiony w wannie i o co kłócą się naukowcy i lekarze od 200 lat?
Jak i dlaczego 100 lat później zmieniła się „Dama z jednorożcem” Rafaela Santiego?
Na początku XVI wieku Rafael Santi stworzył obraz „Dama z jednorożcem”, który został włączony do „złotego funduszu” malarstwa wysokiego renesansu. Artysta nie mógł sobie wyobrazić, że na przestrzeni wieków jego płótno zmieni się nie do poznania, a krytycy sztuki będą spierać się o to, dlaczego zmienił się obraz?
Jaka jest tajemnica „Mute” Rafaela Santiego i dlaczego jest porównywana do „Mona Lisy” Da Vinci
Rafael Santi to włoski malarz renesansowy z Urbino (Włochy), znany z perfekcji i technicznej precyzji swoich płócien. Wraz z Michałem Aniołem i Leonardem da Vinci tworzy trójcę wielkich mistrzów tamtej epoki, a jego obraz „Niemowa” stawia na równi z legendarną „Moną Lisą” wielkiego da Vinci
Dlaczego młodym kobietom zabroniono żółtych sukienek i uczono, by się nie rumienić: zasady dobrej formy na początku XX wieku
Nieco ponad sto lat temu ludzie urządzali swoje życie wielkimi ceremoniami i konwencjami. Niektóre zasady uprzejmości są teraz zaskakujące, a nawet okrutne. A niektórym być może warto byłoby wrócić! Na szczęście w naszych czasach każdy może sam zdecydować, w czym ma być staromodny i ile
Dlaczego w XVII wieku nikt nie wierzył, że wykwintne obrazy namalowała kobieta: Urok martwych natur Louise Muayon
Malarstwo kobiece od wieków postrzegane było w historii sztuki jako coś bezimiennego i jako nikt. Dlatego wielu utalentowanych artystów musiało ciężko pracować, aby udowodnić swoje prawo do bycia rozpoznawanym w świecie sztuki. W dzisiejszej recenzji - niesamowity twórczy los francuskiej artystki epoki baroku - Louise Moyon, która opanowała technikę malarską tak po mistrzowsku, że kilka wieków później jej prace przypisywano autorstwa mistrzów holenderskich, flamandzkich, a nawet niemieckich