Artysta z Rosji wypala obrazy woskiem: odrodzenie starożytnej techniki malarskiej - enkaustyki

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Już w starożytnym Egipcie do malowania grobowców używano farb woskowych. Materiał ten doskonale zachowuje swój kształt i kolor. Nie wiadomo na pewno, kiedy dokładnie pojawiła się ta technika. Później był używany przez starożytnych Greków. Spalili oszałamiające, niewiarygodnie realistyczne obrazy woskowymi farbami na marmurowej płycie. Ta technika nazywana jest „enkaustyczną”. Z biegiem czasu został zapomniany i prawie całkowicie zagubiony. Teraz ta niezwykła stara technologia przeżywa swoje odrodzenie dzięki moskiewskiemu artyście Julia Mamontowa.

Szczyt rozwoju enkaustyki i jej upadek

Rozkwit tego starożytnego nurtu w sztuce przypadł na I-IV wiek naszej ery. W tym czasie z jego pomocą powstała niesamowita różnorodność martwych natur, portretów i ikon. W epoce średniowiecza technika enkaustyczna została zapomniana. Zaginęły tajemnice tej sztuki. Zastąpił go obraz olejny. Wygodniej było pracować z farbami olejnymi. Malarstwo woskowe odeszło w zapomnienie na wiele stuleci.

Technologia enkaustyczna jest już dziś znaleziskiem i techniką współczesnych mistrzów. Wszyscy próbują przywrócić tę starożytną technikę. Wosk w składzie farb daje im jedną niepodważalną przewagę nad wszystkimi innymi – nie tracą koloru z upływem czasu. Jedyne, czego boją się takie obrazy, to uszkodzenia mechaniczne.

Enkaustyczny dzisiaj

Współczesny rynek oferuje ogromną różnorodność gotowych kredek woskowych. Ponadto możesz wykonać własną farbę na bazie wosku. Do tego nadają się zarówno wosk pszczeli, jak i zwykła parafina. Naturalny materiał jest zwykle wybielany nadtlenkiem wodoru lub po prostu trzymany przez chwilę na słońcu. Aby to zrobić, wosk jest bardzo drobno wcierany, układany na arkuszach papieru i wystawiany gdzieś na słońce, aż nabierze pożądanego odcienia.

Obrazy woskowe można tworzyć różnymi technikami. Często łączą je też artyści.

Technika woskowania polega na tworzeniu warstwy konturowej za pomocą farb woskowych. Po zamalowaniu rysunku akwarelami kontur pozostaje nienaruszony. Niektórzy wykonują relief woskiem i malują go gwaszem lub olejem. Po tym, jak płaskorzeźba pokryta jest warstwą lakieru. Do malowania reliefowego malowanym woskiem stosuje się domowe farby. Nakłada się je stopione lub wypalone za pomocą lutownicy. Terpentyna jest używana jako rozpuszczalnik. W przypadku techniki drapania na deskę lub kartkę papieru nanosi się kolorowy wosk, a następnie rysuje się rysunek.

Klasyczna nowoczesna enkaustyka (moxibustion) polega na użyciu tylko stopionych farb. Aby to zrobić, weź domowe farby woskowe lub gotowe kredki. Farby podkładowe nakłada się na rozgrzane do średniej temperatury żelazko, a następnie przenosi na papier. Następnie wszystkie drobne szczegóły są starannie rysowane końcówką żelazka lub lutownicy z dyszą.

Enkaustyka w Rosji

rosyjski artysta Julia Mamontova (Zabrodina) (Julija Mamontova) urodził się w Republice Komi w 1980 roku. Obecnie mieszka i pracuje w Moskwie. Artysta pochodzi ze starej rosyjskiej rodziny kupieckiej Mamontowów. Jej pradziadek Wasilij Mamontow w XVIII-XIX wieku z powodzeniem kontynuował rodzinny biznes, dostarczając towary z Anglii do Archangielska i Uralu wzdłuż rzeki Mezen. Julia przyjęła nazwisko rodowe jako pseudonim twórczy, inspirowany historią rodziny.

Mamontova bardzo skutecznie łączy w swojej pracy klasykę z nowoczesnymi technologiami. Doskonale posługuje się zarówno technikami klasycznej rosyjskiej szkoły malarskiej, jak i technikami zachodnimi. To wszystko, wraz z konceptualną prezentacją, czyni jej pracę tak wyjątkową. Artystka z powodzeniem działa w dwóch kierunkach: maluje obrazy olejne i pracuje w technice enkaustycznej.

Julia jest w ciągłych poszukiwaniach twórczych. Inspiruje ją miłość do historii. Artysta bada tradycje twórcze i sztukę różnych krajów. To ciągłe poszukiwanie nowych obrazów pozwala jej nie tylko poznawać życie we wszystkich jego przejawach, ale także dzielić się tym bezcennym doświadczeniem z innymi, przekazując je w swoich pracach.

Julia posiada niezwykle ważną dla artysty umiejętność dostrzegania najdrobniejszych szczegółów. Potrafi przenieść na płótno najsubtelniejsze, atmosferyczne niuanse. Jej realistyczne obrazy urzekają szczerą miłością do życia, którą są przepełnione. Prace Mamontovej inspirują ludzi. Zachęcają do zapoznania się z początkami, historią. Julia rozważa swoją misję ożywienia kultury i sztuki różnych epok. Stara się jak najbardziej popularyzować zapomnianą wiedzę i umiejętności.

Kreatywność Julii Mamontowej

Prace Julii były wystawiane w wielu muzeach nie tylko w Rosji, ale także za granicą. Jej obrazy znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie. Głównym celem artysty jest zmienianie świata na lepsze. W swoich obrazach Mamontova stara się pokazać, jak ważne dla współczesnych ludzi są wielowiekowe tradycje i historia. Bez tego świat nie może zostać przekształcony.

W swojej pracy Julia posługuje się zarówno metodami i materiałami klasycznymi, jak i nietradycyjnymi. Centralnym tematem twórczości Mamontovej jest odrodzenie utraconych. Zainspirowała ją historia swojej rodziny. Przodkowie Julii zawsze walczyli o rozwój i zachowanie kultury rosyjskiej. Studiując archiwa rodzinne i historię tamtych czasów, artysta zaczął myśleć o samym fenomenie odrodzenia.

Postęp jest niemożliwy bez znajomości początków. Historia jest zjawiskiem cyklicznym. To jest jak spirala. Po okresach wzlotów niezmiennie następują okresy głębokiego spadku. Taka nauka nie może nie wpływać na sztukę. Można to dobrze prześledzić np. w architekturze.

Temat cykliczności historii znajduje odzwierciedlenie we wszystkich technikach twórczych stosowanych przez Julię Mamontową. Pracując nad swoimi obrazami, stara się maksymalnie ożywić zapomnianą wiedzę. Artysta zajmuje się popularyzacją najstarszych technologii malarskich. Jedną z takich technik jest enkaustyka.

Wszystko to pomaga ożywić kulturę i sztukę różnych epok, nie tylko w Rosji. Tylko synteza nowoczesnych i starożytnych technik może zmienić istniejący porządek rzeczy. Ostatecznie wszystko to działa na rzecz zmiany świata na lepsze.

Jeśli interesuje Cię sztuka, przeczytaj nasz artykuł o tym jak artysta ożywia kamienie, zamieniając je w obrazy przedstawiające zwierzęta.