Sekrety serii „Odwilż”: Jakie gwiazdy kryją się w postaciach filmu Todorowskiego

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

8 maja mija 58. rocznica słynnego reżysera, scenarzysty i producenta Valery'ego Todorovsky'ego. Jego filmy „Love”, „Country of the Deaf”, „Hipsters” zdobyły wiele prestiżowych nagród filmowych i uznanie publiczności. A jednym z jego najbardziej znanych i sensacyjnych dzieł był cykl „Odwilż”. Reżyser twierdził, że stworzył w nim uogólniony portret filmowców z lat 60., ale w wielu postaciach i wątkach odgaduje się sławne osoby i wydarzenia tamtych czasów. Jakie podobieństwa nasuwają się między postaciami Odwilży a Nikołajem Rybnikowem, Ałłą Larionową, Giennadijem Szpalikowem i innymi gwiazdami tamtej epoki – w dalszej części recenzji.

Pomysł na zrobienie serialu o latach 60. urodził się Valery Todorovsky, kiedy w Ameryce poznał Matthew Weinera, twórcę serialu telewizyjnego o reklamie w latach 60. XX wieku. Szaleni ludzie. Powiedział Todorovsky'emu, że jego ojciec zajmuje się reklamą, a od dzieciństwa dorastał w twórczej atmosferze i obserwował rozwój biznesu reklamowego w Stanach Zjednoczonych. I Todorovsky wpadł na pomysł: ale on też wie z pierwszej ręki o życiu bohemy, ponieważ dorastał w środowisku twórczym - jego ojciec, Piotr Todorowski, był znanym sowieckim operatorem i reżyserem, który kręcił filmy „Powieść terenowa”, „Intergirl”, „Kotwica, kolejna kotwica!” itd.

Valery Todorovsky pracował nad scenariuszem z Aleną Zvantsovą i Dmitrijem Konstantinowem. Jako materiał wykorzystali nie tylko wspomnienia Todorowskiego, ale także artykuły prasowe, wspomnienia filmowców i filmy z tamtych czasów. Dlatego większość obrazów jest warunkowa, zbiorowa, jest to deklaracja miłości na całą epokę, a nie do konkretnych ludzi, chociaż prawdziwe znane osobistości lat 60. można łatwo odgadnąć w indywidualnych cechach bohaterów i niektórych wątkach fabularnych. i wydarzenia z ich życia.

Ten film jest dedykacją Todorowskiego ojcu i epoce, w której sam reżyser spędził dzieciństwo. Powiedział: "".

Szczegóły i fabuły związane z Piotrem Todorowskim są rozrzucone po całym obrazie, w różnych postaciach. Odcinkowy bohater Petya z Odessy gra na gitarze rozpoznawalną muzykę Todorowskiego seniora i, podobnie jak on, przywozi do stolicy prezenty z rodzinnego miasta. Scenarzysta Dmitrij Konstantinow powiedział: „”. Z życia zabrano również epizod, w którym główny bohater, operator, zgłosił się na ochotnika do nakręcenia sceny z jadącym pociągiem od dołu i poprosił o pudełko koniaku do tej pracy. To samo stało się z Piotrem Todorowskim i za ryzyko wręczono mu butelkę wódki.

Zgodnie z fabułą główny bohater, utalentowany operator Wiktor Chrustalew (w tej roli Jewgienij Cyganow), po samobójstwie swojego przyjaciela scenarzysty, postanawia nakręcić film na podstawie swojego ostatniego scenariusza. Ta fabuła przywołuje skojarzenia z Giennadijem Szpalikowem, słynnym poetą, scenarzystą i reżyserem, który popełnił samobójstwo w wieku 37 lat. Później został nazwany symbolem pokolenia epoki odwilży i „najjaśniejszą legendą lat 60.”. Na podstawie scenariuszy Szpalikowa nakręcono kultowe filmy tamtej epoki „Mam dwadzieścia lat” i „Chodzę po Moskwie”. Wiele jego scenariuszy nie zostało wcielonych w kino, nie zdążył zrealizować wielu swoich planów. Scenarzysta Konstantinow dostrzegł oczywiste podobieństwa między bohaterem a prototypem: „”. Skojarzenia ze Szpalikowem powstają nieuchronnie, ponieważ w serii słychać jego wiersze.

Valery Todorovsky upierał się, że wszystkie postacie w filmie są fikcyjne i uogólnione: operator Viktor Chrustalev to zbiorowy obraz wszystkich operatorów, szef studia filmowego w wykonaniu Władimira Gostyukhina to zbiorowy obraz kierownictwa filmowego lat 60. XX wieku. Ale jednocześnie łatwo odgadnąć cechy prawdziwych ludzi. Tak więc, na przykład, w postaci Jewgienija Cyganowa splotły się cechy kilku legendarnych operatorów: Piotra Todorowskiego, Wadima Jusowa, Aleksandra Knyazhinsky'ego, Pawła Lebeszewa, ale przede wszystkim - Georgy Rerberg. Scenarzysta Dmitrij Konstantinow mówi: „”.

Na obrazie żony głównego bohatera, aktorki Ingi Chrustaleva, granej przez Victorię Isakovą, odgaduje się cechy Valentiny Titovej, która wyszła za mąż za Rerberga. W wywiadzie na temat ich związku powiedziała: „”.

Pavel Derevyanko, który grał gwiazdę sowieckiego kina, powiedział, że jego wizerunek miał wiele prototypów, w tym Michaiła Uljanowa, a nawet Clarka Gable: „”. Bohater Gostyukhina połączył cechy Iwana Pyriewa, pierwszego wiceprzewodniczącego Państwowego Komitetu Kinematografii ZSRR Borysa Pawlenoka i wiceprzewodniczącego Komitetu Kinematografii przy Radzie Ministrów Nikołaja Sizowa. Wielu rozpoznało cechy Iwana Pyriewa w bohaterze Michaiła Efremowa, reżysera Krivitsky'ego - weterana wojennego, laureata Nagrody Stalina, filmującego naiwne komedie.

A w bohaterze Aleksandra Yatsenko, reżysera Jegora Myachina, jest wiele od młodego Eldara Ryazanowa. Todorovsky przyznał, że jego bohater ma taką samą namiętną chęć nakręcenia komedii o prawdziwym życiu. Ryazanov marzył o takiej komedii w stylu włoskiego neorealizmu na początku swojej kariery. I okazało się, że "Noc karnawałowa".

Jednocześnie fabuła związku Jegora Myachina i Maryany bardzo przypomina historię związku aktorów Nikołaja Rybnikowa i Alli Larionowej. Scenarzysta „Odwilży” Dmitrij Konstantinow powiedział: „”. Przez 8 lat Rybnikow bezskutecznie próbował zwrócić na siebie jej uwagę, z rozpaczy chciał nawet popełnić samobójstwo. A serce Larionowej oddano aktorowi Iwanowi Pereverzewowi. Po tym, jak ją zdradził i potajemnie poślubił inną kobietę, Larionowa z rozpaczy zgodziła się na Rybnikowa. A później to małżeństwo stało się zaskakująco silne, harmonijne i szczęśliwe.

Według matki reżysera, Miry Todorovskiej, historia ich rodziny była głównym źródłem wątków, szczegółów i postaci serialu. W głównej bohaterce Maryanie, granej przez Annę Chipovską, odnajduje własne cechy: „”.

Kiedy mówią o epoce odwilży, zwykle wspominają poetę, którego nazywano „Mozartem lat 60.”: Szalona gwiazda Giennadij Szpalikow.