Wideo: Tajemniczy artysta Arseny Meshchersky, który uczył się malarstwa od 3 roku życia i stał się jednym z najlepszych malarzy pejzażowych XIX wieku
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
W historii sztuki jest wielu artystów, których życie było badane przez historyków od góry do dołu, dokumentowane i poświadczone przez naocznych świadków. Ale są inni tacy jak Arsenij Iwanowicz Mieszczerski - tajemnicza osoba, której biografia pokryta jest tajemnicami i zagadkami. I co w ogóle interesujące - Arsenij Iwanowicz zawsze uważał się za "rysownika" natury, a nie za malarza, jak to jest w zwyczaju.
Narodziny i pochodzenie Meshchersky'ego wciąż są przedmiotem gorących dyskusji w kręgach krytyków sztuki. Zgodnie z głównym założeniem Arsenij Iwanowicz urodził się w prowincji Twer, a jego pochodzenie wywodziło się ze szlacheckiej rodziny książęcej Meshchersky, co do dziś jest niepotwierdzonym faktem. Wiadomo tylko na pewno, że jako dwudziestoletni chłopiec Arseny wstąpił do Cesarskiej Akademii Sztuk, gdzie przez trzy lata uczył się podstaw malarstwa. Jego nauczycielami byli F. A. Bruni, SM Vorobiev, T. A. Neff.
Podczas studiów w Akademii kilkakrotnie otrzymywał srebrne medale za prace konkursowe. Ale to nie wystarczyło ambitnemu młodemu artyście i opuścił studia w Petersburgu i wyjechał do Szwajcarii jako praktykant u artysty A. Kalama, słynnego wówczas szwajcarskiego pejzażysty.
I już wkrótce wyśle z zagranicy do Akademii płótno „Szwajcarski widok”, za które otrzyma duży złoty medal, tytuł artysty pierwszej klasy i prawo do pełnego wyżywienia za granicą kosztem edukacji przez cztery lata.
Minie trochę czasu, a Arseny Meshchersky będzie miał szerokie uznanie zarówno w Rosji, jak iw Europie, a także zostanie akademikiem i profesorem Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu.
Przez całe życie mieszkał w Petersburgu, wykładając w Akademii i pracując nad pejzażami w różnych technikach: od akwareli i sepii po malarstwo olejne. A sam motyw krajobrazowy, Meshchersky miał szeroki zakres. Zwykłe widoki rosyjskiej przyrody o każdej porze roku, morza i gór, przedstawione przez mistrza - wszystko to było podporządkowane jednej rzeczy - wspaniałej technice rysunkowej, niesamowitej strukturze kompozycyjnej i niezwykłej transmisji efektów świetlnych.
Wszystkie pejzaże mistrza są niesamowite, niezwykle realistyczne, jasne, oddychające życiem płótna. Coś w stylu malarza zaczerpnięto z utalentowanego nauczyciela Kalama. Zagłębiając się jednak głębiej, widzimy wyraźnie widoczny własny styl artysty, który był i pozostaje jego „znakiem firmowym”.
Doskonałą technikę rysowania można wyraźnie prześledzić we wszystkich pracach Meshchersky'ego, dlatego nazwał siebie „rysownikiem”, słusznie wierząc, że rysunek jest podstawą pisania obrazkowego. Jego płótna można oglądać przez długi czas, patrząc od jednego szczegółu, pisanego z niezwykłą starannością do drugiego.
I rozglądając się po całym płótnie, jakby całkowicie zanurzonym w cudownym świecie tego zakątka natury, który artysta chciał nam pokazać. Ulubionym motywem w twórczości artysty były rosyjskie zimowe i letnie zarośla leśne, a pejzaże Szwajcarii i Krymu cieszyły się bezprecedensowym powodzeniem na wystawach naukowych.
W swoim życiu pejzażysta dużo podróżował po Rosji i Europie, wielokrotnie odwiedzał Krym i Kaukaz - stąd wspaniałe krajobrazy górskie i morskie. A w 1867 r. Arseny Meshchersky miał szczęście towarzyszyć wielkiemu księciu Aleksiejowi Aleksandrowiczowi w podróży dookoła świata. Stamtąd artysta przywiózł dużą liczbę obrazów, szkiców i szkiców.
W wieku 45 lat artysta poważnie zachorował na zapalenie płuc, które wpłynęło na jego ogólny stan zdrowia. Nikt nie miał nadziei, że przeżyje, ale Arsenij Iwanowicz „wyrwał się ze szponów śmierci”. Jednak od teraz ciągłe duszenie i kaszel będą prześladować Meshchersky'ego do końca jego dni. I umrze w wieku 68 lat w Petersburgu
W połowie listopada 1902 r. w gazecie Novoye Vremya ukazał się nekrolog. Poinformował, że
Arseny Ivanovich Meshchersky jest słusznie uważany za jednego z największych mistrzów malarstwa pejzażowego w Rosji w ostatniej trzeciej połowie XIX wieku, doskonałego kolorystę i rysownika.
Jego prace prezentowane są w największych kolekcjach muzealnych na świecie, w szczególności w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. A Paweł Tretiakow dużo wiedział o prawdziwym malarstwie, czuł to sercem.
Zalecana:
Jaki wpływ na ludzi mają obrazy Savrasova, Lewitana i innych znanych malarzy pejzażowych?
Do zrozumienia tych pejzaży nie potrzeba ani wykształcenia artystycznego, ani ogólnej erudycji, ani nawet znajomości nazwiska artysty. Sam obraz przemawia do widza, wywołując w nim dawno zapomniane lub, przeciwnie, starannie zachowane uczucia, dotyka pewnego rodzaju struny ludzkiej duszy, intymnej, osobistej. Ale emocje wywołane przez nastrojowe pejzaże okazują się jednak podobne do tych, jakich doświadczają inni, patrząc na te płótna. A także z tymi, którzy kiedyś zmusili artystę do podjęcia pędzla
Jak niewidomy bezdomny mężczyzna w stroju wikinga stał się jednym z najbardziej wpływowych kompozytorów XX wieku: Moondog
Moondog, niewidomy, bezdomny muzyk przebrany za wikinga, był centralną postacią nowojorskiej awangardy lat sześćdziesiątych. Był szanowany przez tak różnorodnych muzyków jak Charlie Parker, Steve Reich czy Janis Joplin. Swoje instrumenty robił ze zwykłych śmieci, ale mimo to udało mu się rozwikłać tajny kod naszego Wszechświata i stać się najbardziej wpływowym kompozytorem XX wieku. Bardzo dziwny, ekscentryczny muzyk i utalentowany kompozytor Louis Hardin (Moondog) śpiewa teraz do nas z Walhalli, a my słuchamy
„Syberyjski Szaman”: jak niepiśmienny Tungus stał się jednym z najlepszych snajperów Wielkiej Wojny Ojczyźnianej
Syberyjski myśliwy Siemion Nomokonow po raz pierwszy wziął do ręki karabin w wieku 7 lat. A do 40 roku nie wyobrażał sobie, że wykorzysta swoje umiejętności strzeleckie podczas operacji wojskowych. Kiedy dostał się na front, nikt nie traktował go poważnie, mówiono, że po rosyjsku rozumiał tylko komendę „na obiad!” i nie jest w stanie wykonywać misji bojowych. W rezultacie stał się jednym z najskuteczniejszych snajperów II wojny światowej, którego naziści nazywali „syberyjskim szamanem” ze względu na jego zdolność do wydostania się bez szwanku ze wszystkich snajperów
Pimen Orlov: Jak uczeń malarz został uczniem Bryulłowa i jednym z najlepszych europejskich malarzy portretowych
Historia sztuki rosyjskiej zna wiele nazwisk malarzy wywodzących się ze zwykłych ludzi. Jednym z nich jest genialny rosyjski portrecista Pimen Nikitich Orłow, pochodzący z chłopów, który dzięki wytrwałości i samokształceniu mógł wstąpić do Cesarskiej Akademii Sztuk, zostać najlepszym uczniem Karla Bryulłowa, przeżyć całe życie za granicą i zdobyć światową sławę dla siebie i swojej ojczyzny
Żywioł fal, bitew morskich i wraków statków w malarstwie rosyjskich malarzy-marynistów XIX wieku
„Wolny żywioł” morza zawsze przyciągał i przyciągał malarzy z całego świata i był niewyczerpanym źródłem inspiracji. Rosja nie jest wyjątkiem, słynąca przez cały czas ze swoich artystów, którzy poświęcili swoją pracę malarstwu morskiemu, w którym można zobaczyć nie tylko szalejące lub spacyfikowane elementy wody, ale także ogromną liczbę opowieści o statkach orających morza, o okazałości bitwy morskie, o tragicznych wrakach