Spisu treści:
Wideo: Kto stał się i co osiągnął wnuczką bohatera filmu „Strzelanka Woroszyłowskiego”: Anna Sinyakina
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Miała zaledwie 18 lat, kiedy ukazał się film „Strzelanka Woroszyłowskiego”. Obraz Katyi Afoniny, wnuczki bohaterki, granej przez Michaiła Uljanowa, okazał się dla Anny Sinyakiny zaskakująco harmonijny. Dziewczyna, która przeżyła tragedię w filmie, chciała współczuć, wesprzeć, powiedzieć kilka ważnych słów. Kręcenie filmu Stanislava Govorukhina odcisnęło piętno na duszy i sercu młodej Anny Sinyakiny, a ona zawsze wspomina pracę z Michaiłem Uljanowem ze szczególnym ciepłem.
Jasne dzieciństwo
Anna Sinyakina urodziła się w 1981 roku. Dzięki rodzicom od dzieciństwa była bezpośrednio związana ze sztuką. Tata Jurij Sinyakin zabrał nawet córkę na egzaminy do GITIS, gdzie studiował u słynnego reżysera Borysa Aleksandrowicza Pokrowskiego. To prawda, że mała Anya kiedyś tak bardzo martwiła się o swojego tatę, że nie mogła tego znieść i wygłosiła krótką przemowę. Wstała i oznajmiła całej publiczności, że zje buty członków komisji, jeśli nie przestaną besztać jej taty. Matka Anny Sinyakiny często przyprowadzała córkę do Teatru Muzycznego Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki, gdzie służyła w chórze.
Jej dzieciństwo było jasne i szczęśliwe, wypełnione lekkimi i prostymi radościami: chaty budowane wraz z kuzynami w mieszkaniu, wspinanie się na drzewa w daczy pod Moskwą, pływanie i jazda konna, które, jak mówi Anna, „kradli” dla w tym celu …
Mimo stałej obecności teatru w życiu Anny Sinyakiny nigdy nie rozważała dla siebie zawodu aktorki. Dziewczyna kochała matematykę i literaturę, zajmowała się kołami artystycznymi i rzemieślniczymi oraz sekcjami sportowymi. Jej pasja do gitary doprowadziła Annę Sinyakinę do szkoły muzycznej, a następnie do szkoły Gnessin, gdzie uczyła się u Grigorija Gurvicha, Tamary Lukyanchenko i Igora Makhrova. Anna ma najgorętsze wspomnienia ze szkoły: nauczyciele wzruszająco opiekowali się swoimi uczniami, zawsze zwracali uwagę na drobiazgi i zastanawiali się, czy młodzi uczniowie poszli spać na czas i co zjedli na obiad.
Po otrzymaniu dyplomu dziewczyna była lekko zdezorientowana, nie wyobrażając sobie, co zrobi dalej. I wstąpiła do GITIS, po wstąpieniu na kurs Valery'ego Garkalina. To on nauczył ucznia myślenia i podejmowania samodzielnych decyzji. Bardzo trudno przecenić jego wpływ na uczniów. Wiedział, jak żartem podtrzymać i rozładować napiętą sytuację.
Ścieżka w zawodzie
Po raz pierwszy Anna Sinyakina zagrała w filmie w 1988 roku w filmie Karen Shakhnazarova „Full Moon Day”, a jej drugą pracą było kręcenie w „Voroshilov Arrow”. Młoda aktorka poznała swojego ekranowego dziadka Michaiła Uljanowa podczas przesłuchania.
Stanislav Govorukhin przez długi czas nie mógł zdecydować się na aktorkę do roli wnuczki, dlatego ostateczną decyzję pozostawił Michaiłowi Uljanowowi. Przesłuchanie okazało się trudne, Anna Sinyakina tylko raz zdołała rozpłakać się w scenie powrotu wnuczki do domu po gwałcie. Reżyser był zdenerwowany i wyraźnie nieszczęśliwy. Ale Michaił Uljanow nagle powiedział: on też nigdy nie płacze, nawet jeśli bardzo go boli. Wszyscy nawet wstydzili się oskarżyć aspirującą aktorkę o brak profesjonalizmu, nawet jeśli taki mistrz, jak Uljanow, nie mógł płakać pod kierunkiem reżysera.
Dziewczyna została zatwierdzona do roli, a na planie zawsze czuła wsparcie Michaiła Aleksandrowicza. Czasami wydawało jej się nawet, że jest jej prawdziwym dziadkiem. Zawsze podpowiadał Annie, jak właściwie rozdzielać siły, i udzielał mądrych rad, zawsze subtelnych i nienachalnych.
Po pracy w Voroshilovsky Strelka Anna Sinyakina zasłynęła, a później zagrała w kolejnych dwudziestu filmach, w tym w filmie „Musimy żyć ponownie” Wasilija Panina, za rolę, w której otrzymała nagrodę dla najlepszej aktorki na Międzynarodowym Festiwal Dziecięcy w „Arteke”. Ale wciąż Anna Sinyakina uważa się bardziej za aktorkę teatralną, więc często odmawia gry w filmach.
Zaraz po ukończeniu GITIS Anna Sinyakina przyszła do pracy w Szkole Sztuki Dramatycznej w laboratorium pod kierunkiem Dmitrija Krymowa. Znajomość aktorki i reżysera miała miejsce w latach, kiedy Anna była studentką GITIS. Dmitrij Anatolijewicz szukał „małych mobilnych dziewczynek” do swojego nowego występu, a Anna zadzwoniła do niego, aby wyjaśnić, jak małe i jak mobilne.
Po tej rozmowie Krymow przyszedł na egzamin Anny, a następnie umówił się na spotkanie. Ich współpraca rozpoczęła się od spektaklu Trzy siostry na podstawie Króla Leara Szekspira, a następnie aktorka zagrała w Don Kichocie i licytacji, Tararabumbii i Jak wam się podoba. Czasami zgadza się na współpracę z innymi teatrami, ale Szkoła Sztuki Dramatycznej, według aktorki, jest jej domem.
Jednym z największych i najbardziej udanych projektów aktorki była praca w produkcji „W Paryżu”, gdzie pojawia się na tej samej scenie razem z legendarnym Michaiłem Barysznikowem. Niestety tego spektaklu rosyjska publiczność nie zobaczy, bo Barysznikow z zasady nie przyjeżdża do ojczyzny. „In Paris” został pokazany ponad 32 razy, a Anna nigdy nie zmęczyła się zaskoczeniem talentem i charyzmą słynnego artysty.
Zasłona tajemnicy
Anna Sinyakina jest osobą bardzo otwartą, chętnie udziela wywiadów, dzieli się swoimi planami twórczymi i wrażeniami z pracy w kinie i teatrze, wspomina współpracę ze znanymi aktorami i reżyserami. Ale nigdy i pod żadnym pozorem nie wypowiada się na osobiste tematy.
Rodzi to wiele plotek i spekulacji, ale aktorka nie zdradza swoich zasad: wszystko, co nie dotyczy kreatywności, powinno pozostać poza zasięgiem wzroku ogółu. Maksimum, jakie przedstawiciele mediów mogli osiągnąć od Anny Sinyakiny, to wspomnienie, że w związku z ukochaną osobą ważne jest, aby aktorka usłyszała i była przez niego słyszana.
Anna Sinyakina uwielbia relaksować się w ciszy i zawsze korzysta z okazji, aby spędzić czas sam ze sobą. Lubi też oglądać spektakle baletowe, które nie tylko dodają jej energii, ale są też źródłem inspiracji dla aktorki.
Film Stanislava Govorukhina „Voroshilovsky Shooter”, wydany w 1998 roku, szybko stał się popularny. Później zdobył wiele nagród i zajął 34. miejsce na liście głównych filmów w Rosji według magazynu Afisha. Ale niewiele osób o tym wie fabuła oparta jest na prawdziwych wydarzeniach, odzwierciedlonych w powieści Wiktora Pronina „Kobieta w środy”. To prawda, że głównym mścicielem nie był weteran Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, ale młody chłopak, którego nadzieje na przyszłość zostały zadeptane przez nieznanych bandytów.
Zalecana:
Kto stał się pierwowzorem bohatera kultowego filmu muzycznego „Jesteśmy z Jazzu”
Na początku lat 80., kiedy studio Mosfilm zdecydowało się nakręcić film o pierwszych zespołach jazzowych w ZSRR, wszyscy zakładali, że będzie to film o Utiosowie, ponieważ to jego zespół muzyczny dla wielu grał coś w rodzaju „piosenki jazzowej”. dekady - tak wygląda ten styl. Jednak kiedy Karen Shakhnazarov zadzwoniła do wielkiego piosenkarza i poprosiła go o podzielenie się swoimi wspomnieniami, warknął: „Tak, wtedy nie było jazzu, więc nie masz o czym filmować”. Jednak reżyser przyszłości
Jak sowiecki oszust małżeństwa Alain Delon stał się prototypem bohatera serialu „Casanova”
Niedawno odbyła się premiera serialu detektywistycznego „Casanova” z Antonem Chabarowem i Swietłaną Chodczenkową w rolach głównych. W centrum fabuły jest historia sowieckiego oszusta małżeńskiego, którego ofiarami były kobiety „zajmujące pozycję w społeczeństwie”. Niewielu widzów wie, że główny bohater miał prawdziwy pierwowzór - oszusta Jurija Lajun o pseudonimie Alain Delon, który uwiódł i obrabował 72 kobiety! Jednocześnie na rozprawie wielu z nich prosiło o złagodzenie wyroku i przedstawiało niesamowite argumenty
Los dzieci z filmu „Mary Poppins, do widzenia”: kto stał się następcą dynastii Plisetskys i Rukavishnikovs
Kluczem do wielkiego sukcesu widzów filmu „Mary Poppins, Goodbye” była w dużej mierze dobrze dobrana obsada: pojawiły się w nim gwiazdy sowieckiego kina Natalia Andreichenko, Larisa Udovichenko, Albert Filozov, Oleg Tabakov i inni. Na swoim tle nie przegrali też debiutanci, którzy wcielili się w uczniów czarodziejskiej niani Michaela i Jane – Filipa Rukavishnikova i Annę Plisiecką. I choć te role były jedynymi szczytami w ich karierze aktorskiej, udało im się odnieść spory sukces w innych obszarach telewizji
Poddani-arystokraci: kto z rosyjskich niewolników wydostał się „w lud” i stał się sławny na całym świecie
Poddaństwo to bez wątpienia najciemniejsza karta w historii Rosji. Zalegalizowane niewolnictwo, dające właścicielowi niepodzielną władzę nad swoim niewolnikiem, przełamało losy wielu utalentowanych ludzi, pozostawiając ich nieznanych, mimo ich wybitnych zdolności. Na szczęście wśród rosyjskiej szlachty było wielu, którzy doceniając talent swoich poddanych, pomogli im zdobyć wykształcenie, a nawet przyznali wolność
„Mieszanka Don Juana z Don Kichotem”: Jak kompozytor Mikael Tariverdiev stał się prototypem bohatera filmu „Stacja dla dwojga”
15 sierpnia słynny kompozytor, autor muzyki do 132 filmów, Artysta Ludowy RSFSR Mikael Tariverdiev skończyłby 86 lat, ale nie żyje już od 21 lat. Narodowa miłość i popularność przyniosły mu piosenki napisane do filmów „Siedemnaście chwil wiosny” i „Ironia losu”, ale niewiele osób wie, że jego związek z kinem nie ograniczał się do pisania muzyki. Pomysł na film „Stacja dla dwojga” do Eldara Ryazanova został podsunięty przez dramatyczną historię, która wydarzyła się raz w życiu Tara