Gdzie we współczesnym świecie można poczuć jedność z naturą: Muzyczne Ogrody Świata

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Żyjemy w politycznie, społecznie i finansowo niestabilnych i trudnych czasach, więc łatwo poddajemy się stresowi, ostro reagując na wiadomości i wydarzenia wokół nas. I nic dziwnego, że będąc całkowicie pochłoniętym współczesnymi problemami, tak trudno znaleźć spokój i równowagę między całym tym zamętem. Ale na szczęście istnieją kreatywne osoby pracujące nad projektami, które mogą pomóc przywrócić naszą duchową równowagę.

Na przykład ultranowoczesny inżynier dźwięku Evala i pionier międzynarodowej sztuki dźwiękowej Akio Suzuki pracują obecnie nad eksperymentalnym projektem o nazwie „Soundscape Image Generation”, który obraca się wokół natury i dźwięków, i to pomimo faktu, że „Music Garden” właśnie niedawno otworzyli swoje uściski w Japonii.

Evala (See by Your Ears) to muzyk i inżynier dźwięku znany z eksperymentalnej muzyki elektronicznej i przestrzennych kompozycji, w których dźwięk zachowuje się dynamicznie, jakby był żywą istotą. Urodził się w 1976 roku i mieszka w Tokio, a trzy lata temu wprowadził See by Your Ears, który wykorzystuje systemy stereo jako nowe narzędzie do tworzenia doznań audiowizualnych. Następnie zaprojektował instalację dźwiękową zaprojektowaną z myślą o indywidualnych doświadczeniach w ciemnym, bezechowym pomieszczeniu, która jest w stanie zapewnić niesamowite wrażenia audiowizualne „widzenia uszami” oraz audiowizualny statek, w którym odwiedzający podróżują w przestrzeni i czasie, korzystając z dźwięku z 576 głośników zbudowanych przez Sony. Technologia Sonic Surf VR.

Akio Suzuki urodził się w 1941 roku w Pjongjangu. W 1963 roku na Stacji Nagoya zorganizowano akcję rzucania schodami, która dosłownie polegała na zrzucaniu wiadra przedmiotów ze schodów na Stacji Nagoya. Celem było odnalezienie nowych dźwięków wśród codziennych rzeczy. A potem zaczął rozwijać badania nad dźwiękami naturalnymi, zamieniając słuchanie w swoją praktykę artystyczną. W 1988 roku wystawił swoją sztukę Space in the Sun, która polegała na czyszczeniu uszu przez dwadzieścia cztery godziny na łonie natury na linii południka biegnącej przez Amino w Kioto.

Zbiegając się z Setouchi Triennal i Okayama Art Summit 2019, Soundcape Image Generation (27 września do 24 listopada) będzie zlokalizowany w Nakazu Banshou-en, tradycyjnym japońskim ogrodzie z ponad 330-letnią historią w mieście Marugama w prefekturze Kagawa. Ten ogród w stylu daimyo, zbudowany w 1688 roku przez Kyogoku Takatoyo, obejmuje 1500 drzew sosnowych wakamatsu i staw z ośmioma wyspami przypominającymi „osiem gatunków” jeziora Biwa w Omi, rodowym domu rodziny Kyogoku.

Z nazwą „Banshou-en”, która odnosi się do całej natury, a raczej całego wszechświata, ogród kojarzy się również z Muzeum Sztuki Marugame, zbudowanym w stylu altany ceremonii parzenia herbaty z płaskim budynkiem, oraz Kaifutei Restauracja z widokiem na ogród. Korzystając z najnowszej technologii w dziedzinie sztuki dźwiękowej i oprogramowania do generowania dźwięków z komputerów, Evala opracowała nową pracę ogrodniczą w swojej serii Anechoic Sphere, która znajduje się w najstarszej herbaciarni w Japonii od czasów Edo. Dźwięki, które Evala nagrała z całego parku i morza Wyspy Setuchi wypełniają małą herbaciarnię i stopniowo przekształcają się, przenosząc słuchacza w nowy wymiar. Muzyk umieścił również głośniki w całym parku jako instalację dźwiękową, która tworzy tajemniczy świat dźwięków.

Ale „Otodate” Akio Suzuki zostanie pokazany w kilku miejscach w ogrodach Nakazu Banshou-en. Ten praktyczny utwór zmusza widzów do podążania za śladami uszu, przypominającymi odciski stóp namalowane na ziemi w całym parku, które, gdy stoją, pozwalają słuchaczom usłyszeć różne dźwięki. Stojąc na Otodacie i podziwiając ogród, zwiedzający mogą doskonalić wzrok i słuch, tworząc w ten sposób swój własny krajobraz.

Najbardziej intrygującą rzeczą w tych projektach jest nie tylko to, że pomogą odwiedzającym w duchowym kontakcie z naturą, oferując im środowisko, w którym mogą medytować w otaczających krajobrazach dźwiękowych, ale także wiadomość, że niektóre z tych instalacji mogą zainspirować dalsze projekty natura i dźwięk.

Na przykład system dźwiękowy opracowany przez firmę Evala na potrzeby tego projektu może być wykorzystany w przyszłych parkach przyrody i obiektach publicznych, dzięki czemu może służyć jako pionierski przykład wykorzystania obiektów dziedzictwa kulturowego do łączenia środowiska ze sztuką współczesną dla społeczeństwa.

Co mogę powiedzieć,. Nie wierzysz mi? Następnie złap wybrane zdjęcia uliczne z codziennego życia mieszkańców Kraju Kwitnącej Wiśni, które ukazują wszystkie ich małe dziwactwa i nie tylko.