Wideo: Wystawa Beefeater Forever w Londynie
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Niepowtarzalny styl Londynu oczami brytyjskich i rosyjskich artystów street artu na wystawie Beefeater Forever London. Od 29 października do 9 listopada 2010 Mała Sala Wystawowa ARTPLAY Design Centre na Yauza będzie ucieleśnieniem nowoczesnego Londynu w wyjątkowym projekcie Beefeater Forever London.
Londyn można uznać za centrum sztuki graffiti, łączącej manifestację swobodnej indywidualności artysty, angażującej wszystkich w dialog i rozpalającej wyobraźnię. Beefeater, jako jeden z londyńskich uosobień, inspiruje współczesnych artystów graffiti do przeniesienia graffiti na wyższy poziom. Sprytne graffiti, które zdobi i uzupełnia pejzaż miejski, przekształca Londyn w ogromny obiekt artystyczny.
Stając się integralną częścią wielu wydarzeń związanych z kulturą Londynu, Beefeater po raz kolejny zaprezentuje moskiewskiej publiczności nowy, błyskotliwy projekt utalentowanych przedstawicieli brytyjskiej kultury ulicznej. Wystawa, zorganizowana przez Beefeater i ARTPLAY Yauza Design Center, ma na celu ukazanie ducha i bogatego dziedzictwa kulturowego Londynu, a najlepsi brytyjscy i rosyjscy artyści street artu pokażą gościom swoje najlepsze prace.
Publiczności zostaną zaprezentowane prace następujących brytyjskich graficiarzy:
Czyste Zło (Charley Edwards)Pure Evil jest bezpośrednim potomkiem Sir Thomasa More, Lorda Kanclerza, który napisał krytyczną książkę Utopia, a później został ścięty dekretem króla Henryka VIII. Zupełnie naturalnie mając takie pochodzenie (sir Tomasz został później kanonizowany), Czyste Zło pogrążyło się w badaniu życia pozagrobowego, wiary w Apokalipsę i wielkie wydarzenia historyczne, które mogą zmienić świat. Po 10 latach życia w Kalifornii, zainspirowany kulturą skateboardingu i zachodnim zabarwieniem sztuki graffiti Barry'ego McGee, znanego również jako Twist, wrócił do Londynu i zaczął malować dziwne króliki z kłami wampirów.
Jamie brązowyJamie Brown urodził się i wychował w Londynie. Energiczny i ambitny, nieustannie poszukuje nowego sposobu patrzenia na świat, pełen zabawy, odważnych decyzji i nieoczekiwanych zwrotów akcji. Jego doświadczenie w tworzeniu dzieł graffiti znajduje odzwierciedlenie w wykorzystaniu różnych kolorów i materiałów do przekształcania obiektów architektonicznych. Prace artysty dosłownie zlewają się z obiektem, wpływając na każdą jego część. Współpracuje z wieloma markami, tworzy ilustracje i instalacje na wystawach, a od niedawna wyznacza nowe kierunki w dziedzinie sztuki i wystroju wnętrz.
DBO (Dave Bowcutt)Chociaż DBO zawsze był osobą kreatywną, znalazł się po powrocie z Nowej Zelandii w 2005 roku. Prace artysty, pierwotnie konformistyczna forma eskapizmu, wniosły znaczący wkład w jego doświadczenie. Dzieło artysty charakteryzuje się niesamowitym pięknem połączenia gładkich linii. W ciągu ostatnich kilku lat DBO wystawiało swoje prace na wielu wystawach i wydarzeniach na całym świecie, a także profesjonalnie współpracowało przy różnych projektach z wiodącymi markami.
Ponadto w projekcie wezmą udział rosyjscy artyści graffiti, tworząc prace odzwierciedlające rosyjskie spojrzenie na Londyn.
Zmogk (Konstantin Daniłow)Zmogk urodził się w Moskwie, malował niemal od urodzenia, pod koniec lat 90. ciągłe poszukiwanie nowych horyzontów twórczych doprowadziło go do graffiti. Wizytówką artysty jest misterna geometria i oczywiście roboty. Jego styl to wspaniałe połączenie nieskazitelnych linii i bogatych kolorów. Oprócz graffiti, Zmogk aktywnie zajmuje się projektowaniem graficznym, ilustracją oraz projektowaniem wnętrz i odzieży.
Talia (Paweł) Uczestnik i zwycięzca niemal wszystkich krajowych festiwali. Dorastał na ulicach Petersburga – miasta słynącego z odcieni szarości. Już w wieku dziesięciu lat WAIS zajął się przekształcaniem krajobrazów kulturalnej stolicy Rosji. Dziś jest uznanym liderem wśród pisarzy, jego charakterystyczny styl jest łatwo rozpoznawalny dzięki niesamowitym liniom czcionek oraz kombinacjom nieoczekiwanych kolorów i odcieni. Sam nazywa swoje eksperymenty tylko „efektami wizualnymi”.
AURS (zwycięzca) Metropolita pisarka, uczestniczka i założycielka sensacyjnego zespołu „NEMA”. Dziś jest uznawany za jednego z najlepszych fotorealistów wśród artystów ulicznych. Jego lekką ręką zwierzęta, ludzie i często czcionki ożywają na ścianach domów. Jego mocną stroną jest realizm, który rozsławił artystę i jego zespół zwycięstwami na takich festiwalach jak „Montana jam”, „po prostu napisz moje imię”, „spotkanie stylów”, „snikers urbania”.
Część prac prezentowanych na wystawie zostanie wykonana przez artystów na kilka dni przed otwarciem, dzięki czemu goście będą mogli jako pierwsi zobaczyć swoje nowe kreacje. Kuratorem strony rosyjskiej będzie Alina Saprykina, dyrektor artystyczny Centrum Designu ARTPLAY Design Center.
Oficjalne otwarcie wystawy odbędzie się 28 listopada. Goście będą mieli okazję złapać ostatnie szlify pracy artystów i skosztować koktajli na bazie ginu Beefeater w towarzystwie DJ-ów.
Organizator: Beefeater (www.beefeaterlondon.ru) Współorganizator: ARTPLAY Design Center on Yauza (www.artplay.ru) Wystawę wspiera Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej (www.mmoma.ru)
Wystawa czynna codziennie od 12:00 do 21:00, wstęp wolny. Adres: ulica Nizhnyaya Syromyatnicheskaya, 5/7 (stacja metra Kurskaya), wskazówki www.artplay.ru/contacts.htm
Zalecana:
Move: Choreographing You - wystawa tańca wizualnego w Londynie
Z reguły eksponaty muzealne znajdują się albo za szybą, albo towarzyszą im tabliczki z ostrzeżeniem „Nie dotykaj rękami!” Jeśli jesteś przyzwyczajony do tego szczególnego stanu rzeczy, z pewnością zaskoczy Cię „Move: Choreographing You” – nowa wystawa w Hayward Gallery w Londynie. Zwiedzający mogą nie tylko dotykać rzeźb i instalacji, ale także chodzić po nich, a nawet na nich wisieć - jednym słowem stać się bezpośrednimi uczestnikami pokazu sztuki
Notting Hill tańczy. Największy karnawał w Londynie
Notting Hill to jedna z najsłynniejszych dzielnic Londynu, nie tylko ze względu na film o tej samej nazwie, ale także dlatego, że w ostatnią niedzielę sierpnia na jej ulicach odbywa się wspaniały karnawał. Jeden z największych i najbardziej kolorowych karnawałów na świecie, co dowodzi: im więcej ludów kultur gromadzi się w jednym mieście, tym więcej… problemów? Nie. Tym więcej zabawy i kostiumów
O czym mówił Święty Graal, niedawno znaleziony w opuszczonej krypcie w Londynie
Do tej pory nikt nie wie na pewno, czym naprawdę jest ten „Święty Graal”. Nawet skąd pochodzi to dziwne słowo. Jedno jest pewne: Graal to średniowieczna legenda. W przeciwieństwie do wszystkich innych relikwii związanych z męką Chrystusa, ta nie jest tak silnie związana z Biblią kanoniczną. Uważa się, że Józef z Arymatei zebrał krew ukrzyżowanego Jezusa w kielichu z Ostatniej Wieczerzy. Więc puchar stał się Graalem. Znalezienie tego świętego naczynia jest marzeniem wielu! h
Rzadkie fotografie Audrey Hepburn: wystawa w Londynie
O pierwszych występach Audrey Hepburn na scenie współcześni mówili: „Tylko para wielkich oczu i grzywki, która trzepotała po scenie”. Urocza, wyrafinowana, kobieca, ta aktorka zdobyła naprawdę niesłabnącą światową sławę. Wystawa fotografii „Audrey Hepburn: Portrety ikony”, poświęcona jej życiu i twórczości, rozpocznie się tego lata w Narodowej Galerii Portretów Wielkiej Brytanii
Zawieszony: wystawa ekspresyjnych malarstwa brytyjskiego artysty w Londynie
Rozpoznawalny jest styl brytyjskiej artystki Chloe Early. Yerly zwyczajowo przedstawia zderzenie przeciwieństw: zmysłowość i liryzm zbiegają się w równym pojedynku z agresją i przyziemnością. Jej obrazy olejne na tradycyjnym płótnie lub na aluminiowych listwach są głęboko wyryte w pamięci