Wideo: Wilkołak: złowroga rzeźba w Ułan Bator autorstwa FAILE
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Pomysł straszliwej przemiany przedstawiciela rasy ludzkiej w leśnego drapieżnika jest teraz dobrze znany nie tylko kolekcjonerom folkloru i scenarzystom horrorów, ale także zwykłym mieszkańcom stolicy Mongolii. Pod koniec 2012 roku w centralnym parku Ułan Bator artyści z grupy NIEPOWODZENIE zainstalował złowrogi obiekt artystyczny zwany „Wilk w środku” (Wilk w środku).
Rzeźba o wysokości nieco ponad pięciu metrów wykonana jest ze stali, granitu i włókna szklanego. Pomimo faktu, że artyści z NIEPOWODZENIE przedstawiony Mongolii, którą trudno nazwać jednym z centrów finansowych świata, w rzeczywistości „The Wolf Inside” jest jednocześnie przestrogą dla całej zachodniej cywilizacji, a w szczególności dla systemu gospodarki rynkowej. „Sprawiamy, że zachodni widzowie rozumieją, że hossa nie może trwać wiecznie, a system bez równowagi prędzej czy później ulegnie samozniszczeniu”, powiedzieli urzędnicy FAILE. „Byka” w gospodarce, jak przypominamy, to sytuacja wzrostu koniunktury giełdowej na giełdzie, z której szczególnie korzystają byki – gracze i spekulanci.
„W środku wilka” znalazło się w serii prac NIEPOWODZENIE, nad którymi prace rozpoczęły się w 2008 roku w związku ze światowym kryzysem gospodarczym. Jednak nawet jeśli zapomnimy o metaforycznym znaczeniu słowa „wilk”, to i tak robi wrażenie: to przerażające dzieło, które szczególnie efektownie prezentuje się na tle spalonego słońcem mongolskiego krajobrazu.
Obraz wilka inspiruje wielu artystów, o których piszemy na Kulturologia.ru: pamiętaj przynajmniej o instalacji „Head On” Xiao Gu-Quang czy gratograficzne prace amerykańskiego artysty pochodzenia rumuńskiego Christina Penescu … Artyści z NIEPOWODZENIE zdecydował się na dość śmiałe „ogniwo”, łączące wizerunek bestii, wyrywającej człowieka, z aluzją do współczesnych realiów ekonomicznych. Bez względu na to, jak daleko zaszła cywilizacja zachodnia, w każdym pracowniku giełdy w wyprasowanym garniturze siedzi zwierzę.
Zalecana:
Czy Statua Wolności naprawdę jest złowrogą boginią Hekate i innymi tajemnicami głównego symbolu Stanów Zjednoczonych?
Statua Wolności to jedna z najsłynniejszych rzeźb na świecie. Stoi w Nowym Jorku i patrzy w stronę oceanu. Wolność ubrana jest w stroje z czasów starożytności, trzymając w jednej ręce pochodnię, aw drugiej – tabliczkę z tajemniczym napisem „IV LIPIEC MDCCLXXVI”. Pod jej stopami są fragmenty łańcuchów. Oczywiście wszystko to ma swoje znaczenie, ale co?
Rzeźba podróżująca po górze lodowej. Projekt artystyczny autorstwa Apa Verheggen
Holenderski autor Ap Verheggen rozpoczął oryginalny projekt artystyczny. Rzeźbiarska kompozycja została zamontowana na jednej z grenlandzkich gór lodowych, która czeka nie do pozazdroszczenia los: będzie istnieć aż do stopienia ogromnej bryły lodu, a wtedy dzieło Verheggena trafi prosto na dno oceanu
Jak przestępcy zajęli miasto Ułan-Ude po amnestii z 1953 r. i co się tam wydarzyło?
Historia krajowa jako nauka zawsze była bardziej narzędziem propagandowym niż opowieścią o rozwoju państwa. Nic dziwnego, że wiele okoliczności pozostaje nie do końca poznanych, a materiały na ich temat są utajnione. Konsekwencje amnestii z 1953 r., w szczególności oblężenie Ułan-Ude przez przestępców, są słabo poznane. Istnieją jednak relacje naocznych świadków, które stają się ważne dla historyków i interesujące dla współczesnych
Korkowe Koloseum w miniaturze. Rzeźba z 10 tysięcy korków do wina autorstwa Ciro Califano
Co robią ludzie po przejściu na emeryturę? Nadal pracują, podróżują, przeprowadzają się do dzieci i opiekują się wnukami, poświęcają się dbaniu o własne zdrowie lub ogród, haftują lub dziergają… A włoski emeryt Ciro Califano odkrył w sobie kreatywny dar i został z powodzeniem zajmuje się konstruowaniem rzeźb architektonicznych z korków do wina. Jego kolekcja obejmuje pałace z korka, wieże, drapacze chmur – i Koloseum w miniaturze
Artystyczna rzeźba z papieru autorstwa Lisy Rodden
Grube arkusze zwykłego białego papieru w rękach artystki Lisy Rodden (Lisa Rodden) rozpoczynają życie od nowa, zamieniając się w trójwymiarowe obrazy, których autor nie maluje, ale rzeźbi na białej płaszczyźnie. Jej prace wyróżnia nie tylko minimalizm i zwięzłość, ale także najwyższa precyzja, z jaką artystka wykonuje cięcia na papierze, tworząc z nich swoje twórcze kompozycje