Wideo: Zawsze w ruchu: czarno-białe fotografie Massimiliano Sarno
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Massimiliano Sarno jest bardzo młodym włoskim fotografem z Pistoia, miasta w regionie Toskanii. Brak specjalistycznego wykształcenia wcale nie przeszkadza mu w tworzeniu – przeciwnie, inspirowany otaczającą rzeczywistością, Sarno wykonuje oryginalne, długoczasowe fotografie.
Sarno zaczął fotografować w 2010 roku, kiedy niespodziewanie jego dziewczyna podarowała mu półprofesjonalny aparat. Co zaskakujące, w ciągu tych trzech lat Massimiliano zdołał zebrać znaczące portfolio. Jego ulubionym tematem są monochromatyczne autoportrety w stylu „Jestem duchem” z różnymi przerażającymi efektami. Poza tym nie bez przyjemności robi zdjęcia przypadkowym ludziom na ulicy, najczęściej rowerzystom.
Massimiliano osiąga efekt ruchu w kadrze dzięki wolnej szybkości migawki. Niektórzy szczególnie wrażliwi widzowie zaczynają nawet odczuwać lekkie zawroty głowy podczas oglądania jego zdjęć - efekt poruszających się obiektów jest tak dobrze oddany. Fotograf dosłownie wyrywa najciekawsze postacie ze strumienia przejeżdżających ludzi i samochodów: rowerzystów, motocyklistów, pasażerów taksówek, a nawet dzieci bawiące się wózkami spożywczymi.
Każde takie zdjęcie to mały szkic, historia, którą można wymyślić w podróży. A po drobiazgach – szaliku, koszu czy parasolu – można ocenić charakter i przyzwyczajenia przypadkowych bohaterów fotografii. Rozmyte tło i monochromia nadają zdjęciom swoistego magnetyzmu.
Zalecana:
Piękno ruchu na fotografiach Howarda Schatza
Niektóre obrazy wyglądają tak wyraziście, że wydaje się, że sam czas się w nich zatrzymał, a ten opis najlepiej pasuje do opisu twórczości niemieckiego fotografa Howarda Schatza. Jego fotografie zachwycająco oddają elegancję kształtów człowieka, a przede wszystkim jego ruchów
Jak sowiecka piosenka „Katiusza” stała się główną melodią Włoskiego Ruchu Oporu
Ta słynna radziecka piosenka jest popularna i znana na całym świecie. Został napisany w 1938 roku przez Matwieja Blantera i Michaiła Isakowskiego, a jego pierwszymi wykonawcami byli Wsiewołod Tiutyunnik, Georgy Vinogradov i Vera Krasovitskaya. W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej otrzymał nowe brzmienie, ponieważ uczniowie jednej z moskiewskich szkół odprawiali z tą piosenką żołnierzy wychodzących na front. W 1943 melodia stała się symbolem włoskiego ruchu oporu
„Zawsze było nas dwóch – moja matka i ja. Zawsze nosiła czerń…”: Jak Yohji Yamamoto podbił europejską modę dla swojej matki
Życie wdowy Fumi Yamamoto było wypełnione ciężką pracą. W powojennej Japonii właścicielowi warsztatu krawieckiego trudno było utrzymać się na powierzchni. Jej mąż zmarł w 1945 roku i od tego czasu od wszystkich ubrań wolała jeden kolor – czerń. Jej syn Yohji, którego dzieciństwo przyćmiły wspomnienia bombardowań Hiroszimy i Nagasaki, zaczął jej pomagać niezwykle wcześnie. Wiele lat później zasłynął jako projektant, który porzucił jasną paletę na rzecz koloru sukien matki
Kreatywne podejście do przepisów ruchu drogowego: niezwykłe znaki drogowe autorstwa francuskiego artysty Cleta Abrahama
Jak wiecie, zasady są tworzone po to, by je łamać, a jak się okazało, zasady ruchu drogowego nie są wyjątkiem. Francuski artysta Clet Abraham postanowił rozbawić mieszkańców Florencji i stworzył całą serię znaków drogowych, nadając zwykłym obrazom kapryśny, a czasem pikantny wygląd
Toyazda i Volksubishi: nowe modele samochodów + kreatywne przypomnienie przepisów ruchu drogowego
W Nowej Zelandii nagle pojawiła się brodata anegdota o nowych modelach samochodów - „Zaporożec” i „Peżorożec”. Na kreatywnych plakatach marki również zjednoczyły się, że tak powiem, według anegdotycznej zasady: zderzyły się dwa samochody różnych marek. W rezultacie powstały samochody-chimery: „Nissbaru”, „Toyazda” i „Volksubishi”. W ogóle, kto za kim, połączył się z tym. Kreatywny projekt bawiący się markami samochodowymi powinien przypominać kierowcom Zasady Drogi