Wideo: Groteskowe woskowe główki od oburzającego kanadyjskiego artysty
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Prace Louisa Fortiera są tak groteskowe, że emocje widza czasami wahają się od czystego wstrętu do ciekawego podziwu. Wydaje się, że to rodzaj gry z gustem publiczności, Fortier mu się podoba.
Fortier przez ostatnie dziesięć lat badał fenomen ludzkiej głowy i studiował nie abstrakcyjnie, ale w najbardziej praktycznym sensie: artysta dokonywał najbardziej niezwykłych manipulacji z woskowymi i gipsowymi głowami, fantazyjnie zmieniając kształt i bawiąc się kolorem. Fortier potrzebował „sklonowania” własnej głowy, zabawy kształtami, fakturami i rozmiarami dla lepszego zrozumienia siebie jako osoby, rezygnacji z idei, że żyjemy tylko jednym życiem.
Ponadto idea wielu wariacji na ten sam temat rodzi trudne pytania o losowość i nieprzewidywalność. Przyjmując odlewy form, zanim stwardnieją, Fortier pozwala na arbitralną zmianę materiału, bez ingerencji człowieka, i dopiero wtedy kończy swoją kreację. Taka metafora ludzkiego życia: natura wyznacza główne cechy, a dopiero wtedy wykształcenie kształtuje osobowość.
Różnej wielkości głowy Fortiera, wykonane z anatomiczną precyzją, ale z zauważalnymi zniekształceniami, pasowałyby odpowiednio do petersburskiego Gabinetu Osobliwości lub pasowałyby do sprzętu roboczego do amerykańskiego horroru, ale te niejednoznaczne kreacje zdobią ściany wielu Kanadyjskie przestrzenie sztuki.
Louis Fortier obecnie mieszka i pracuje w Montrealu. Uzyskał tytuł licencjata na Université Laval w Quebecu, a następnie, w 1994 roku, tytuł magistra na Université du Québec w Montrealu. Brał udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych w całej prowincji Quebec, a mianowicie w Galerii B-312, Galerii Plein Sud, Galerii Clark i wielu innych.
Coś podobnego można zaobserwować w twórczości niesławnej Genevieve Sunter. Jednak francuski artysta wcale nie przejmuje się głową. Czerpiąc inspirację z dzisiejszego przemysłu fast food i pornografii, Sunter dzieli się z widzami pomysłami na szybką zabawę.
Zalecana:
Ilustracje koncepcyjne kanadyjskiego artysty z Toronto
Kanadyjska artystka Ashley Mackenzie mieszka i pracuje w Toronto. Jest autorką złożonych ilustracji konceptualnych, balansujących na granicy filozofii i neuronauki. Są dość lakoniczne w wykonaniu, ale każdy z nich ma głębokie znaczenie
Owoce inspiracji: eklektyczny obraz kanadyjskiego artysty
Uwagę od razu przykuwa twórczość kanadyjskiego artysty Kyle'a Stewarta. Znakomity rysownik, eklektyczny i wielki artysta Kyle Stewart, z charakterystyczną dbałością o szczegóły, kolor i fakturę tworzy imponujące płótna
Oszałamiający hiperrealistyczny obraz kanadyjskiego artysty
Wielkoformatowe portrety kobiece namalowane przez utalentowaną artystkę z Toronto są prawie nie do odróżnienia od fotografii. Złożoność dzieła tkwi nie tylko w ich niesamowitym realizmie, ale także w umiejętności autora w oddaniu tego właśnie realizmu, biorąc za podstawę tak skomplikowane tekstury jak np. zmięta folia czy papier
Jak wspaniały jest ten świat! Pozytywny obraz kanadyjskiego artysty Andrisa Leimanis
Jak pokazuje praktyka, obrazy malowane w stylu impresjonizmu są lubiane przez prawie wszystkich. I nie jest to zaskakujące, bo jasne, kolorowe i pozytywne płótna, choć nieco naiwne, o wiele przyjemniej jest kontemplować niż patrzeć na ponury, choć głęboko filozoficzny obraz. A to oznacza, że pozytywne malarstwo kanadyjskiego artysty Andrisa Leimanisa (Andris Leimanis) spodoba się wielu
Twórz i niszcz: destrukcyjna kreatywność kanadyjskiego artysty
Kanadyjski artysta Brian Donnelly na różne sposoby celowo niszczy strukturę obrazu. Płótno traktuje terpentyną lub nakłada na obraz specjalny higieniczny środek czyszczący. W ten sposób Brian stara się postawić trudne pytania dotyczące kruchości i kruchości życia w swojej pracy