Spisu treści:

Listy z Utrechtu: Jak Holendrzy ponownie zamieniają miasto w książkę, aby pokazać, że każdy z nas jest bohaterem wiersza
Listy z Utrechtu: Jak Holendrzy ponownie zamieniają miasto w książkę, aby pokazać, że każdy z nas jest bohaterem wiersza

Wideo: Listy z Utrechtu: Jak Holendrzy ponownie zamieniają miasto w książkę, aby pokazać, że każdy z nas jest bohaterem wiersza

Wideo: Listy z Utrechtu: Jak Holendrzy ponownie zamieniają miasto w książkę, aby pokazać, że każdy z nas jest bohaterem wiersza
Wideo: Who were Apsaras ? | The Dancing Damsels of Indra's Court | Hindu Mythology - YouTube 2024, Kwiecień
Anonim
Świątynie Utrechtu oczami Jana Hendrika Verheyena
Świątynie Utrechtu oczami Jana Hendrika Verheyena

W ciągu ostatnich dwudziestu lat, jak się uważa, street art rozwijał się szczególnie dynamicznie i osiągał nowe wyżyny – a wszystko dlatego, że ludzie zaczęli postrzegać miasto jako „swoją”, a nie „rządową”, przestrzeń i dążyć do jej opanowania w taki czy inny sposób. Najczęściej mówimy o sztuce ulicznej, ale mieszkańcy holenderskiego miasta Utrecht oczarowali świat – po raz kolejny – kolejnym poetyckim projektem.

Holendrzy znów oszaleli na punkcie poezji

Poeci z Utrechtu rozpoczęli projekt w 2012 roku. Polega ona na tym, że wraz z miastem wiersz rośnie z tygodnia na tydzień i rok po roku. Ten wiersz jest dodawany po jednej literze - dla którego poeci zbierają się w każdą sobotę. Litery są wyryte w bruku chodnika. Jedna nowa propozycja zajmuje do trzech lat. Jeśli przyjmiemy wymiary czysto fizyczne, to za rok wiersz staje się o pięć metrów dłuższy.

Projekt został stworzony przez Gildię Poetów Utrechckich (co nie dziwi), a autorami pierwszych słów i wersów byli Ruben van Gogh, Ingmar Heyze, Chrétien Breuker, Alexis de Roode i Ellen Deckwitz. Ingmar Heyze słynie z tego, że od dwóch lat jest oficjalnym poetą miasta, a jego wiersze można zobaczyć na ścianach niektórych domów w Utrechcie – być może naśladując projekt poezji Lejdy.

Fragment wiersza Utrechtu
Fragment wiersza Utrechtu

Czcionka została specjalnie zaprojektowana do wiersza Utrechtu, a murarze wyrzeźbią w bruku nową literę, nawiązującą do próbki. Oto przybliżone tłumaczenie części już wyrytej w kamieniu:

„Trzeba od czegoś zacząć, żeby dać więcej miejsca temu, co było – coraz mniej pozostaje na to, co jest. Im dalej pójdziesz, tym lepiej - no cóż, idź dalej.

Zostaw po sobie ślad. Nie myśl o chwili, w której jesteś - świat skrada się pod twoimi stopami na wiecznej drodze. Kiedyś były inne sposoby - ich czas minął.

I już się zmieniłeś. Bohater tej książki, która trwa bez poznania końca. Czas jest twój, książka jest twoja. Przeczytaj i napisz.

Na każdym kroku - mów o sobie. W tej historii każdy z nas zniknie, oprócz ciebie. I te listy, zapieczętowane w kamieniu, jak litery na naszych nagrobkach.

Katedra się rozpada. Palec unosi się do nieba - aby wskazać winowajcę lub zażądać trochę więcej czasu. Daje nam kierunek - tak jak kanał dla przechodniów.

Przestań patrzeć na swoje stopy. Spójrz wyżej! Tam, nad ziemią, wznoszą się świątynie wspaniałego Utrechtu. Nad twoimi rękami! Niech będą jak dzwonnice tych kościołów. Być, być teraz - pogoda jest taka dobra…

Niech spojrzenie odleci - dalej, po horyzont, jako dowód życia. Każdy krok, który podejmujesz, jest nowym zapisem w pamięci tego, co się wydarzyło.”

Zakłada się, że ciąg liter wykutych w kamieniu utworzą dwie pierwsze litery nazwy miasta – U i T. Mieszczanie zbierają pieniądze za pracę murarzy, a jeśli się nie zmęczą, to może będą wystarczy poezji dla pełnej nazwy Utrechtu. Jak już wycięte linie będą kontynuowane, poeci zachowują najściślejszą tajemnicę.

Fragment wiersza Utrechtu
Fragment wiersza Utrechtu

Rzeźba społeczna: superaktualny gatunek naszych czasów

Projekt jest już nazywany jednym z najważniejszych i najciekawszych przykładów w gatunku rzeźby społecznej. Przed wierszem Utrecht prawie głównym projektem tego gatunku było niemieckie siedem tysięcy dębów - tyle drzew zasadzili w latach osiemdziesiątych wolontariusze niemieckiego miasta Kassel, dostarczając każdemu z nich osobistą małą płytkę bazaltową. Choć wydaje się, że drzewa w mieście nie są w stanie nikogo zaskoczyć, to siedem tysięcy dębów radykalnie zmieniło wygląd ulic.

Symbolika dębu jest szczególnie żywo dostrzegana w Niemczech, gdzie w czasach przedchrześcijańskich drzewo to było święte. Tym samym artysta i jego zespół podkreślali, że planeta ma ogromne znaczenie, podlega profanacji, której należy powstrzymać – miasta nie powinny brudzić ciała Ziemi.

Joseph Beuys, autor projektu, sadzi drzewa
Joseph Beuys, autor projektu, sadzi drzewa

Gatunek rzeźby społecznej to nie tylko wykorzystanie sztuki w celu zwrócenia uwagi na aktualne lub odwieczne problemy, ale także aktywne zaangażowanie dużej liczby osób – albo są one zaangażowane w tworzenie projektu, albo rzeźba prowokuje do interakcji, skłaniając ich do dotykania, badania ze wszystkich stron, przez co początkowo są zdezorientowani tym, co widzą przed nimi - a wszystko po to, aby ludzie, w wyniku interakcji z projektem, mimowolnie myśleli.

Rzeźba społeczna sugeruje, że to bardzo ważne – że każdy może być po trosze twórcą, a to sprawia, że wiele osób wspólnie pracuje nad dużymi projektami. Manipulacja już powstałą rzeźbą uważana jest za kontynuację aktu tworzenia.

Wydaje się, że Holandia wybiera spośród wszystkich możliwych form sztuki współczesnej, aby zamienić miasta w książki, a nawet biblioteki: Jak rodzinne miasto wielkiego Rembrandta zamieniło się w gigantyczną książkę w różnych językach.

Zalecana: