Spisu treści:
Wideo: Błaznów i doradców monarchów: słynne średniowieczne krasnoludy na płótnach nadwornych artystów
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Krasnoludy w średniowiecznej Europie były bardzo popularne, a miłość do nich na włoskich dworach graniczyła z manią: klany Ferrari, Visconti, Medici trzymały ich ogromną liczbę na dworze. Hiszpański dwór króla Filipa liczył ponad sto karłów, a francuski dwór Katarzyny Medycejskiej – około 80. Nadworni artyści, przedstawiający monarchów, nie zapomnieli o swoich faworytach. Traktowali małych ludzi ze szczególną sympatią i przedstawiając ich na płótnach, okazywali im szczerą sympatię. Imponująca jest historia podwójnego portretu nagiego karła Morgante autorstwa flamandzkiego Agnolo di Cosimo, co opisujemy w dalszej części recenzji.
Nieodzownym atrybutem dworów królewskich średniowiecznej Europy byli błazny i karły, które służyły jako zabawa dla szlachty i królów. Co więcej, ich rola w sądach rządzących i rodzinach arystokratycznych była niezwykle ważna.
Krasnoludzkie błazny mogły więc mówić, czego chcą i kiedy chcą – to był ich przywilej. Byli bliscy i nadmiernie lojalni wobec swoich panów, więc uchodziły im na sucho wszystkie ich wybryki i przemówienia, nie zawsze obłudne i przepełnione zjadliwym sarkazmem. Były też krasnoludki, które wykonywały inne obowiązki. Na przykład niektórzy byli dzwoneczkami, inni grali w rogi na turniejach, a jeszcze inni byli aktorami i muzykami. A niektórzy z nich służyli jako paziowie, posłańcy, adwokaci, a czasem musieli być szpiegami, aby zapobiec wszelkim intrygom.
Historia portretu podwójnego
Bardzo ciekawą historią jest podwójny portret namalowany przez florenckiego malarza Agnolo di Cosimo (Bronzino) (1503-1572), nadwornego malarza Medici. Portret przedstawia nagiego krasnoluda o imieniu Morgante, najsłynniejszego z pięciu krasnoludków na dworze Medyceuszy w Palazzo Pitti. Pojawił się na dworze Wielkiego Księcia Toskanii Cosimo I Medici około 1540 roku.
Krasnolud miał niezwykły umysł, był wykształcony i przesadnie uprzejmy. Jak większość małych ludzi cierpiał na wrodzoną chondrodystrofię. Po 15 latach służby Morgante otrzymał tytuł szlachecki, ziemię i prawo do zawarcia małżeństwa. Ponadto krasnolud był niezwykle oddany swojemu panu i dlatego dostąpił zaszczytu towarzyszenia mu w podróżach dyplomatycznych. Jednak pomimo wszystkich swoich przywilejów, Morgante był regularnie poddawany wszelkiego rodzaju upokorzeniom, a nawet przemocy fizycznej.
W portrecie florenckiego Bronzino można prześledzić myśl: „nawet jeśli jest dziwakiem i błaznem, ale jest człowiekiem!” A sama interpretacja obrazu w podwójnym obrazie jest ciekawa, bo artysta pokazał: malarstwo, podobnie jak rzeźba, może ukazać obiekt z różnych punktów widzenia.
Jednak w swojej pierwotnej formie portret ten istniał przez około dwa stulecia. A w XVIII wieku, z rozkazu strażników moralności, postać Morgante została nieśmiało naszkicowana listkami i kiściami winogron, „co uczyniło go podobieństwem do Bachusa”.
Dopiero w 2010 roku włoscy konserwatorzy przywrócili płótno jego pierwotny wygląd. Widzimy wspaniałego krasnoluda Morgante, przedstawionego w całej męskiej chwale, zarówno z przodu, jak i z tyłu. Z jednej strony obrazu „pozuje z polującą sową, az drugiej myśliwy ściska trofeum – schwytane ptaki”.
Krasnale Diego Velazqueza i innych europejskich artystów
Jako malarz nadworny na dworze hiszpańskim, Velazquez kilkakrotnie malował portrety krasnoludów. Na przełomie lat trzydziestych i czterdziestych XVII wieku stworzył słynną serię prac poświęconych „obrażonym” z natury małym ludziom. Jednak na żadnym portrecie nie dostrzegamy cienia kpiny, wstrętu czy nadmiernej sympatii - widać tylko autentyczną czułość i sympatię, co jest zasługą autora.
Za najbardziej imponującą z „galerii dziwaków” Velazqueza uważa się portret krasnoluda Sebastiana de Morry, w którego spojrzeniu widać tyle siły i mrocznej rozpaczy. Sebastian cierpiał na osteochondrodysplazja, w wyniku której w jego organizmie został zaburzony wzrost tkanki chrzęstnej i kostnej. Ale zdolności umysłowe i seksualne krasnoluda były wybitne. Według relacji naocznych świadków de Morra był niezwykle inteligentnym, ironicznym mężczyzną, wyróżniającym się „fenomenalną siłą fizyczną i miłością”.
Nadworny krasnolud Francisco Lescano to nieszczęśliwy człowiek, cierpiący na wszelkie oznaki - chorobę Downa. Należał do księcia Balthazara Carlosa i zmarł w wieku 22 lat.
Przedstawiony krasnolud z księgą w ręku, nazywany El Primo, był bardzo wykształcony, zajmował stanowisko w kancelarii królewskiej, pisał wiersze. A El Primo jest również wspomniany w dramatycznej historii, w której zazdrosny mąż zabił swoją żonę za romans z nim.
Od stulecia do stulecia na ziemi wciąż rodzą się mali ludzie. Można poznać niezwykłą historię rodu Ovitzów Lilliputian, którzy zasłynęli nie tylko talentem aktorskim, ale także cudem przeżyli w obozie koncentracyjnym podczas żydowskiego Holokaustu. w recenzji.
Zalecana:
Muza rosyjskiej awangardy Lilya Brik: mało znane fakty i obrazy na płótnach artystów
Ukochana muza Władimira Majakowskiego i „muza rosyjskiej awangardy” Lilya Brik miała o sobie bardzo sprzeczne zdanie: jedna nazywała ją czarownicą, inni - mądrą inspiratorką. Byli też tacy, którzy próbowali wymazać z historii wszelkie ślady jej życia. Kim więc była ta femme fatale Lilya Brik?
Jabłko z jabłoni: słynne rosyjskie dynastie artystów
Ziemia rosyjska zawsze była bogata w utalentowanych ludzi. Pisarze i poeci, rzeźbiarze i artyści wraz z pedagogami i naukowcami byli chwałą i dumą Rosji. Nic dziwnego, że umiejętności w jakiejkolwiek dziedzinie były przekazywane z pokolenia na pokolenie. Odrębną linię stanowią twórcze dynastie rodzin artystów, którzy przez wiele lat przekazywali swoje obrazy wdzięcznym potomkom
14 wspaniałych i zabawnych kotów na płótnach znanych artystów z różnych czasów
Od niepamiętnych czasów koty były częścią kultury, aż do starożytnego Egiptu, gdzie czczono je i wychwalano m.in. w Rosji. Chociaż w niektórych kulturach koty były uważane za diabły piekła, niestrudzenie podążające za wiedźmami. Ale niech tak będzie, a ich wizerunek można znaleźć w prawie każdym okresie czasu. Obrazy znanych artystów, którzy wprowadzili koty do swoich prac, nie były wyjątkiem
Jakie tajemnice kryje damska biżuteria na płótnach wielkich artystów
Jeśli jakaś fashionistka wie, że dodatki, a w szczególności biżuteria, sprawiają, że obraz jest kompletny i kompletny, a często to dzięki nim tworzy się nastrój i wprowadza się szczególny urok, to dlaczego wielcy twórcy mieliby o tym nie wiedzieć ? Biżuteria na płótnach artystów pojawiła się nie bez powodu, podobnie jak wiele innych, służyła do podkreślenia akcentów, doprecyzowania szczegółów, uzupełnienia obrazu i podkreślenia statusu
Lalki Barbie na słynnych płótnach znanych artystów
Dla czeskiej artystki Kristyny Milde lalka Barbie nie jest zabawką, ale prawdziwą modelką. Za pomocą lalek Barbie fotograf wizualnie interpretuje stare słynne obrazy znanych mistrzów, zamieniając je w fotografie i podnosząc kwestię różnic w wizerunku kobiet przed i dziś, o ideałach kobiecego piękna i ich postrzeganiu