Z czego słynął wnuk wielkiego psychoanalityka Freuda i co ma wspólnego z Elżbietą II

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Jeden z najsłynniejszych malarzy portretowych naszych czasów, Lucian Freud jest również jednym z niewielu malarzy, którzy przedstawiają siebie z tak spektakularną konsekwencją. Czy jest tylko cieniem, czy też patrzy na nas z otwartymi ustami i szeroko otwartymi oczami? Wielki autodramatista pozostaje do dziś dziwnie niezrozumiały, a autoportrety stawiają artystę na równi z Dürerem i Rembrandtem.

Biografia

Lucian Freud (8 grudnia 1922 - 20 lipca 2011) był współczesnym artystą brytyjskim. Zyskał sławę dzięki swoim szokującym i nowatorskim portretom. Lucien był synem żydowskiego architekta Ernsta L. Freuda i wnukiem słynnego psychologa Zygmunta Freuda. Imię chłopca nadała jego matka, nazywając syna na cześć starożytnego greckiego pisarza Luciana z Samosaty (łac. Lucianus Samosatensis). W 1933 r. rodzina została zmuszona do opuszczenia Berlina do Wielkiej Brytanii, aby uniknąć prześladowań Żydów przez reżim nazistowski.

Lucian Freud przypomniał, że raz w dzieciństwie w Berlinie widział Hitlera: „Wydawał mi się małym człowiekiem otoczonym przez potężnych strażników” – wspomina artysta. To właśnie ten obraz nazizmu jako małego człowieka otoczonego przez strażników pozostał w jego pamięci. Freud kształcił się w Londynie w Goldsmiths College, gdzie zaprzyjaźnił się również z Francisem Baconem. Następnie w czasie II wojny światowej służył w brytyjskiej marynarce handlowej. Przez resztę życia artysta nazywał Londyn swoim domem.

Kariera artysty

Wczesne prace Freuda rozwijały się pod wpływem surrealizmu. Główna zmiana stylistyczna nastąpiła pod wpływem Bacona pod koniec lat pięćdziesiątych, kiedy Freud przyjął znacznie bardziej obrazowe podejście. Zastąpił swoją delikatną, sobolową szczotkę szczotką z grubej wełny. W efekcie jego pociągnięcia stały się większe i śmielsze, tak że zbliżenie płótna ukazuje niemal rzeźbiarską gęstą powierzchnię.

Następnie indywidualny styl mistrza został scharakteryzowany jako impast. Niestety na tym etapie artysta nie był dobrze znany. Przez ponad dwie dekady - od końca lat 50., kiedy dominowała abstrakcja, potem sztuka konceptualna i minimalizm - malarstwo figuratywne wyszło z mody. Dopiero wraz z przybyciem malarzy ekspresjonistycznych w latach 80. gwiazda Freuda rozpoczęła wspinaczkę, która trwa do dziś. Freud obserwował jego praktykę i napisał: „Im dłużej patrzysz na przedmiot, tym bardziej staje się abstrakcyjny i, jak na ironię, tym bardziej rzeczywisty”. Obrazy artysty są mało znane, należą bowiem głównie do przyjaciół i rodziny Freuda. Bywają ponure i otoczone niepokojącymi wnętrzami i mrocznymi pejzażami miejskimi. Prace znane są z rzadkiego psychologicznego wglądu i często subtelnego związku między modelem a artystą.

Portrety Freuda

Lucian Freud był jedną z głównych postaci XX wieku. Pracując w bezkompromisowo konfrontacyjnym stylu, jego portrety malował grubym pędzlem. Często autoportrety, portrety rodziny i przyjaciół przesiąknięte są swoistą przestrzenią psychologiczną.

Freud jest wielkim autodramatistą i lubi łapać się w lustrach, zaglądając między listowie rośliny doniczkowej, tworząc wizerunek londyńskiego gangstera w latach 60., a potem uprzejmie i śmiało przechodząc obok. W połowie XX wieku Freud kierował swoją zmodyfikowaną techniką i głęboko odkrywczym spojrzeniem na dyscyplinę portretu, która stała się rdzeniem jego pracy. Jak powiedział sam mistrz: „Wszystko jest biograficzne i wszystko jest autoportretem”. Jego autoportrety, obejmujące prawie siedem dekad, świadczą o doskonałym zrozumieniu jego stanu psychicznego i rozwoju twórczego. Czasopisma ukazują się od najwcześniejszego portretu, namalowanego w 1939 roku, do jego ostatniego, ukończonego 64 lata później. Początkowo artysta przedstawił się jako grecki bohater Akteon, w ponurej refleksji nad swoim późniejszym życiem. Przez pryzmat tych prac można prześledzić oszałamiającą ewolucję od linearnej grafiki we wczesnym okresie do bardziej doświadczonego, malarskiego stylu. Freud jest znany z malowania obrazów do 14 godzin dziennie i biada każdemu, kto nie podążał za nim. ten harmonogram. Pod koniec lat 90. supermodelka Jerry Hall spóźniła się na kilka sesji portretowych, a odpowiedzią Freuda na nieprzestrzeganie przepisów było namalowanie na jej ciele męskiej głowy. Postaci na obrazach Freuda należały do zupełnie innych sektorów społeczeństwa. Mógł namalować portret królowej, a następnie przejść do stworzenia portretu rabusia lub sąsiada.

Słynny portret Elżbiety II

W trakcie swojej kariery Freud osiągnął szeroki sukces i uznanie krytyków, w tym malując portret królowej Elżbiety II w latach 2000-2001. Dla niej wyjątek zrobił tylko Lucian Freud - w przeciwieństwie do innych nie pozowała artyście. Wynik został skrytykowany przez brytyjską prasę, ale został przychylnie przyjęty przez Elżbietę II. Obraz jest eksponowany w Królewskiej Kolekcji Malarstwa.

Przez cały czas artyści malowali wizerunki osób królewskich, maksymalnie upiększając przyrodę z całkiem zrozumiałych powodów. Freud nie dążył do piękna, ale udało mu się przekazać najważniejszą rzecz - królewską wielkość, rasę, niezachwianą wiarę w swoje najwyższe przeznaczenie. Portret jest niezaprzeczalnie prawdziwy. Freud oparł się wpływowi dziadka Zygmunta na własne obrazy, ale obaj pracowali w identycznych scenach, w których ludzie przychodzą i odchodzą, odchodzą i wracają i mają swoje sekrety. Na obrazach Luciana Freuda tajemnicą jest to, co mówi ciało. A Zygmunt Freud ma tajemnice w tym, co mówią.

Lucian Freud zyskał uznanie jako jeden z najwybitniejszych malarzy brytyjskich, znany ze starannie obserwowanych portretów. Artysta zmarł 20 lipca 2011 roku w wieku 88 lat w Londynie. Dziś jego prace znajdują się w zbiorach Museum of Modern Art w Nowym Jorku, National Gallery of Art w Waszyngtonie, Tate Gallery w Londynie itp.