Spisu treści:
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Geniusz jest geniuszem we wszystkim. A jeśli mówimy o wielkich artystach, to z reguły są oni nie tylko genialni, ale i ekscentryczni. I nawet ich hobby i hobby, według wspomnień współczesnych, były, delikatnie mówiąc, dziwne. Choć kto wie: może to szalone natury o niezwykłym spojrzeniu na świat i swoje życie są w stanie tworzyć malarskie arcydzieła?
Pablo Picasso
Pablo Picasso był miłośnikiem broni i sam uwielbiał strzelać, i to nie tylko strzelać, ale także sprowadzać prawdziwy postrach na otaczających go ludzi. Często strzelał w powietrze, wracając rano z kawiarni i restauracji. Artysta czasami groził nabywcom obrazów rewolwerem w swoim warsztacie, gdy targował się z nimi o cenę. W przypływie pasji mógł nawet strzelać do przechodnia na ulicy.
Na szczęście zawsze używał pustych nabojów, ale mimo to takie zachowanie wielu przerażało i oburzało. Raz za taką strzelaninę artysta został nawet aresztowany przez policję.
Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci bardzo lubił bawić się słowami i tworzyć zaszyfrowane teksty. Na przykład często pisał od prawej do lewej, a jego przesłanie można było odczytać tylko przytrzymując go przy lustrze. Według niektórych badaczy mniej więcej w ten sam sposób zakodował swoje słynne obrazy, pozostawiając na nich ukryte wiadomości dla publiczności. Wskazówką może być wygląd osoby przedstawionej na płótnie, ręce, stopy lub określony przedmiot. Część obrazu, zgodnie z tą teorią, trzeba odwrócić, a część przenieść do lustra w określonej części. Za najbardziej zaszyfrowany obraz uważa się jego „La Gioconda”.
Leonardo był oburęczny, to znaczy miał dobrą znajomość zarówno prawej, jak i lewej ręki, więc czasami potrafił pisać obiema rękami jednocześnie.
A Leonardo bardzo lubił grać na lirze i zrobił to świetnie. Niektórzy współcześni uważali go głównie za dobrego muzyka, a dopiero potem - artystę i naukowca.
Henri Matisse
Matisse był bardzo osobliwą osobą i cierpiał na różne fobie. Przede wszystkim bał się, że kiedyś pozostanie żebrakiem i bezużytecznym - na przykład, jeśli nagle oślepnie i nie będzie mógł malować obrazów. Dlatego na wszelki wypadek artysta nauczył się grać na skrzypcach.
Kiedyś, podczas uczty w jednej z jadłodajni, wziął nawet instrument od wędrownego skrzypka i zaczął grać sam z natchnienia. Jednak ta sztuka została mu podarowana znacznie gorzej niż umiejętności artysty. Najwyraźniej domyślając się tego, Matisse nawet w głębi duszy wstydził się swojej gry i bał się, że dziennikarze to usłyszą i zaczną się z niego wyśmiewać.
Nikołaj Ge
Będąc w szacownym wieku wybitny artysta Nikołaj Ge nagle porzucił życie w mieście i wyjechał na farmę w prowincji Czernihów, gdzie zajął się prostą gospodarką wiejską. Uprawiał warzywa, solone grzyby, a także niespodziewanie dał się ponieść emocjom… robiąc rosyjskie piekarniki.
Jak wspominał przyjaciel i kolega artysty Grigorij Myasojedow, pewnego dnia przyszedł odwiedzić Ge na farmie Iwanowskie i znalazł właściciela wysmarowanego gliną i podrapanego. Wyjaśnił mu, że postanowił zostać wyznawcą Tołstoja i wykonywać prostą pracę fizyczną. Mówi się, że przekazał już wszystkie piece mieszkańcom Jasnej Polany, a teraz buduje piec dla swoich sąsiadów.
Nawiasem mówiąc, klienci hojnie obdarowali „piekarnika” jedzeniem, a on przyjął je z wdzięcznością, zauważając, że dodatkowy chleb nigdy nie jest zbyteczny.
Ilja Repin
Ilya Repin, podobnie jak jego żona, był wegetarianinem. W swojej posiadłości Penata wprowadził zasadę spożywania tylko skromnych i pełnowartościowych pokarmów roślinnych i tego samego wymagał od swoich bliskich. Znając zasady artysty, przychodzący do niego goście przywozili ze sobą wędliny i jedli je tylko potajemnie - gdy właściciel nie widział. Repin zawsze spał na świeżym powietrzu, na balkonie - nawet przy silnych mrozach.
Miał też inne dziwactwo. W domu artysty wszyscy, nawet goście, musieli obsługiwać się sami. W salonie miał okrągły stół, którego środkowa część obracała się wokół własnej osi – dzięki temu podczas posiłku każdy mógł sobie narzucić dowolny smakołyk, nie uciekając się do pomocy innych – wystarczyło obrócić koło.
Jeśli ktoś złamał zasadę, Repin wyznaczył mu „karę”: w rogu pokoju znajdowała się trybuna, z której „przestępca” był zobowiązany do wygłoszenia przemówienia. Jeśli artysta zauważył dla siebie odstępstwo od zasad, to również trafił na podium. Bardzo lubił tę zabawną grę.
Michaił Vrubel
Jak wiecie, Michaił Vrubel miał obsesyjny zwyczaj psucia swoich obrazów i przerabiania ich. Na przykład, gdy artysta miał kiedyś spontaniczną ochotę namalować damę, którą lubił, bez wahania wziął pędzel i zaczął go malować na gotowym już portrecie kupca, który wcześniej dla niego pozował. długi czas.
Ale prawdziwym hobby Vrubela był poliglotyzm. Artysta mówił ośmioma językami i starał się ćwiczyć, kiedy tylko było to możliwe. Nie ma znaczenia, kto był przed nim – anglojęzyczny kelner restauracji, wychowawca w daczy kupca Sawy Mamontowa, czy przypadkowy obcokrajowiec. Vrubel mógł godzinami ćwiczyć konwersacje, a potem z entuzjazmem opowiadać innym, czego nauczył się od swoich rozmówców.
Swoją drogą, mimo że malarstwo uważane jest za sztukę męską, wśród utalentowanych artystów są również kobiety.
Zalecana:
Dlaczego w Rosji bali się kowali, dlaczego producenci pieców zostawiali butelki w murze i inne starożytne tajemnice zawodów?
W Rosji przedstawiciele niektórych zawodów byli traktowani dwojako. Byli szanowani i obawiali się jednocześnie. Mówimy o piecach, młynarzach i kowali. Stało się tak, ponieważ nasi przodkowie wierzyli, że ci ludzie posiadają specjalną wiedzę, byli w zmowie z innym światem. Przeczytaj w materiale o młynarzach, którzy poświęcają ludzi, o kowali komunikujących się z siłami zła oraz o piecykach, którzy potrafili przyzywać diabły do domu
Przez dziurkę od klucza: rzeźbiarz Joe Fig szpieguje wielkich artystów
Pochodzący z Brooklynu rzeźbiarz Joe Fig tworzy zabawne i wiarygodne malutkie modele warsztatów znanych artystów – w tym także figurkę samego twórcy w trakcie tworzenia kolejnego arcydzieła. Dystrybucją podlegali nie tylko tytani pokroju Henri Matisse, ale także nasi stosunkowo młodzi rówieśnicy – na przykład rodowity nowojorczyk Inka Essenhai
Larisa Dolina - 65: Nieznane role filmowe, strzelanie w szpitalu i inne ciekawostki z życia piosenkarza
10 września mija 65. rocznica słynnej piosenkarki, Artystki Ludowej Rosji Larisy Doliny. Jej piosenki są dobrze znane wielu, ale jest znana nie tylko jako gwiazda popu, ale także jako aktorka, która zagrała w kilku filmach i dała swój głos ponad 70 bohaterkom filmowym i postaciom z kreskówek. Dlaczego pozaekranowy udział Doliny w kręceniu Czarodziei wywołał falę krytyki, z powodu której była niezadowolona z reinkarnacji jako kubańskiej piosenkarki w filmie We Are From Jazz, gdy została zabrana do
9 arcydzieł genialnych artystów, którzy zainspirowali wielkich projektantów mody i stworzyli wyjątkowe kolekcje
Na przestrzeni dziejów moda i sztuka szły ze sobą w parze, tworząc wspaniałe połączenie. Wielu projektantów mody zapożyczyło pomysły z ruchów artystycznych do swoich kolekcji, co pozwoliło interpretować modę jako formę sztuki, która służy głównie do wyrażania pomysłów i wizji. Pod wpływem tego, niektórzy światowej sławy projektanci mody stworzyli wybitne kolekcje oparte na ruchach artystycznych XX wieku
Artysta mangi tworzy ekscentryczne ilustracje na podstawie dzieł Gauguina, Gucciego, Michała Anioła i innych wielkich mistrzów
Hirohiko Araki to uznana artystka manga, która czerpie inspirację z różnych źródeł, od prac Gauguina po modowe ilustracje Antonio Lopeza. Stworzył swój własny, żywy, niepowtarzalny i ekscytujący styl. Jego praca obejmuje dziesięciolecia, ale jest jedna rzecz, która pozostaje taka sama, gdy doskonali swoje rzemiosło - nieugaszona pasja do popkultury, sztuki i mody. Próbując wnieść coś nowego do swojego niepowtarzalnego świata sztuki, Araki stworzył niezapomnianą i ekscentryczną markę