Emocjonalne i pełne humoru kobiece wizerunki utrwalone w brązie przez współczesnych rzeźbiarzy

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Współcześni rzeźbiarze w większości praktycznie odeszli od realizmu iw swoich pracach skupiają się na znaczeniu, zachowując jedynie umowność tworzonej formy rzeźbiarskiej. Ale zwykły współczesny widz, oprócz treści filozoficznych, woli kontemplować w rzeźbach zarówno prawdziwą formę, jak i piękny plastik oraz emocje. W naszej publikacji znajduje się galeria prac emocjonalnych, semantycznych i plastycznych, Belg Dirk De Keyser i Francuz Valerie Hadida, gdzie można spojrzeć na kobiece wizerunki oczami mistrzów-rzeźbiarzy - mężczyzn i kobiet.

Rzeźby z brązu Dirka De Keyzer

Rzeźbiarz Dirk De Keyser pracuje z brązem i jest autorem niesamowitych i oryginalnych kompozycji rzeźbiarskich. Jego posągi z brązu, według fanów kreatywności, niosą wszystko, co czyni człowieka szczęśliwszym: humor, piękno i lekką mgiełkę erotyzmu. Od prawie ćwierć wieku pracuje nad uniwersalnym tematem poświęconym kobiecie, która przyniosła mu światowe uznanie i sukces. - mówi artysta.

Rzeźbiarz Dirk De Keyser (1958) pochodzi z Belgii. Jak wielu młodych mężczyzn w jego wieku, po szkole poszedł na naukę do szkoły zawodowej, a potem trafił do fabryki. Jednak młodego chłopaka pociągały inne horyzonty, które później zaprowadziły go do Królewskiej Akademii w Eklo. Od młodości Keizera bardzo pociągały prace wielkich europejskich rzeźbiarzy z odległej przeszłości, fascynowały go także posągi jego rodaków Georgesa Minneta, Constantina Meuniera i Francuza Auguste'a Rodina. Nic więc dziwnego, że w akademii wykazywał największą pasję do rzeźby.

Wybierając brąz do swoich prac jako materiał ilustracyjny, Dirk wierzył, że będzie to najlepszy sposób, aby pomóc mu wyrazić swoje twórcze pomysły, emocje i najskrytsze myśli. I podjął właściwą decyzję. Później, odkrywając techniki znanych rzeźbiarzy, badał artystyczne możliwości prawie zagubionej metody rzeźbiarskiej zwanej „metodą woskową”. W efekcie rzeźbiarz, opierając się na klasycznych technikach i nowoczesnych trendach, stworzył własny, niepowtarzalny styl autorski. A teraz krytykom sztuki trudno jest jednoznacznie zdefiniować jego twórczość w wielu już istniejących nurtach i nurtach artystycznych.

Artystka ma dwie pasje: brąz i kobiety. Jego dziewczyny, dziewczyny i kobiety ze szlachetnego metalu są wzruszające, romantyczne, zdecydowane, zalotne i często bardzo zabawne, potrafiące wywołać uśmiech nawet w ponurym widzu. We wszystkich kompozycjach rzeźbiarskich Dirka widzimy, że bardziej znaczącą część zajmuje ładunek semantyczny i humorystyczny nastrój niż piękno i wyrafinowanie samej formy.

Oczywiście to właśnie humor jest ważnym aspektem twórczości Dirka de Keysera, który jest głęboko przekonany, że jest najpotężniejszym narzędziem w walce z niedoskonałościami i wadami naszego współczesnego społeczeństwa. Dlatego swoją pracą skłania widza do zastanowienia się nad lekkością bytu, odrzucając negatywne postrzeganie świata i zgiełk codzienności. Jak przyznaje sam artysta, tworząc swoje nieszczęsne bohaterki, doświadcza pewnego efektu terapeutycznego i stara się go przekazać swoim widzom.

Rzeźby Dirka są w większości niewielkich rozmiarów - nie więcej niż pół metra. Ale czasami mistrz tworzy również dwumetrowe kompozycje rzeźbiarskie, które idealnie pasują zarówno do wnętrz pomieszczeń o różnych stylach, jak i do miejskiego krajobrazu. Warto zauważyć, że posągi z brązu dobrze tolerują wilgoć i zmiany temperatury, a z czasem stają się jeszcze piękniejsze., - żartuje mistrz.

Głównie Dirk De Keyser mieszka i pracuje w Ostflandern w Belgii. Jednak często latem, by zainspirować się i zdobyć nowe wrażenia, przenosi się do słonecznej Francji, gdzie ma własną pracownię i już tam rzeźbi swoje charakterystyczne, urocze i zabawne bohaterki.

Emocje małych kobiet Valerie Hadida

Valerie Hadida to współczesna francuska malarka i rzeźbiarka pracująca głównie w brązie. Jej cykl rzeźb, cykl The Little Women, został opisany przez krytyków jako „podróż, która prowadzi kobiety od wieku dojrzewania do dorosłości poprzez różnorodne emocje i nastroje”.

Valerie Hadida (1965) pochodzi z Francji. Z wykształcenia artystka w Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych i Dziennikarstwa w Paryżu (EMSAT), przez 6 lat pracowała w studiu Marielle Polska, jest także autorką postaci do kilku filmów animowanych. Od 1990 roku zaczęła wystawiać się w czołowych galeriach Europy, a już w 1991 roku została laureatką Nagrody Fundacji im. Paula Ricarda.

Małe rzeźbiarki to poetycki świat stworzony po to, abyśmy wkroczyli do jej uniwersum i w pełni doświadczyli emocji, jakich doświadczają różne pokolenia kobiet. Lubi nazywać swoje bohaterki Lolitą … Oczywiście z nutami prowokacji i oczywiście z wielką czułością. W licznych kobiecych postaciach stworzonych przez Valerie widz może zobaczyć nastoletnie dziewczyny, rozmarzone dziewczyny i dojrzałe kobiety. Wszystkie są delikatne, pełne wdzięku i bardzo kobiece, zastygłe w oczekiwaniu, a jednocześnie napędzane wiatrem życia.

I choć postacie niektórych postaci są nieruchome, widz widzi ich ruch dzięki lokom, które trzepoczą w różnych kierunkach. Ta technika służy do przekazywania dynamiki kompozycji. Ich loki – mówi artystka, zauważając, że pasemka podkreślają krzywizny postaci, wydłużone palce i ogólny kształt kobiecych ciał. I dodaje też: Czy nie dlatego jej bohaterki są tak wdzięczne i kruche?…

Mistrz zaczyna pracę nad rzeźbą od szkicu graficznego, następnie rzeźbi z gliny postać lub kilka postaci jednocześnie, następnie odlewa gotową kompozycję z brązu, która ostatecznie pokrywa się zieloną, szlachetną patyną.

Ostatnio rozmiar rzeźb Valerie „wzrósł” z małych do jednego metra wysokości. A czasami praktycznie odpowiadają prawdziwemu rozwojowi człowieka. Każda rzeźba Valerie jest niesamowita! Odnosi się wrażenie, że rzeźbiarz z kawałka bezdusznego metalu tworzy samą kobiecość i urok. Subtelne wyczucie i niesamowite wyczucie formy i stylizacji jej prac zasługuje na pochwałę i pozostawi obojętnym niewiele osób.

Nowa epoka wymaga również od rzeźbiarzy tworzących wielkoformatowe pomniki na placach miejskich również niezwykłych rozwiązań twórczych. Dlatego już dawno wykroczyli poza ogólnie przyjęte koncepcje rzeźby monumentalnej. Przeczytaj o niesamowitej rzeźbiarce, która tworzy kinetyczne kompozycje rzeźbiarskie w naszej publikacji: Odradzająca się rzeźba o dziwności miłości i inne prace gruzińskiej mistrzyni Tamary Kvesitadze.