Spisu treści:

Symbolika ślimaka w chrześcijaństwie: Jakie są najsłynniejsze obrazy z tym stworzeniem?
Symbolika ślimaka w chrześcijaństwie: Jakie są najsłynniejsze obrazy z tym stworzeniem?

Wideo: Symbolika ślimaka w chrześcijaństwie: Jakie są najsłynniejsze obrazy z tym stworzeniem?

Wideo: Symbolika ślimaka w chrześcijaństwie: Jakie są najsłynniejsze obrazy z tym stworzeniem?
Wideo: The IRON ARNIE EXPERIENCE - YouTube 2024, Może
Anonim
Image
Image

Ślimak to jedno z tych stworzeń, które nie wszystkim się podobają. Dzieci zazwyczaj uważają je za interesujące, ale dorośli raczej nie polubią ślimaka znalezionego w ogrodzie. Takie małe stworzenie może wydawać się niepoważne, ale ma głębokie znaczenie duchowe, odgrywając szczególną rolę dla chrześcijaństwa. Jaką symbolikę nosi ślimak, a także jakie jest najsłynniejsze płótno, jakie zawiera to stworzenie?

Symbolika ślimaka w kulturze

Mówiąc o symbolice ślimaka, przede wszystkim zwrócimy oczywiście uwagę na spiralną muszlę. Wiele starożytnych kultur traktuje ten szczegół jako cykl życia, śmierci i odrodzenia. Reprezentuje również obrót Ziemi wokół Słońca.

Image
Image

Ale ospałość ślimaka sprawiła, że stał się zwierzęciem często kojarzonym z bezczynnością. Często człowieka można porównać do ślimaka: jeśli jego gesty lub działania są niespieszne, powolne lub chodzi jak „ślimak”. Ponadto ślimaki mogą być wskaźnikami pewnych znaków. Na przykład Hezjod, poeta ze starożytnej Grecji, napisał, że kiedy ślimaki wspinają się na łodygi roślin, jest to znak nadchodzących zbiorów. Dla Greków ślimak był atrybutem płodności i pracy rolniczej. Starożytni Aztekowie uważali ślimaka za święte stworzenie, ponieważ jego skorupa reprezentowała cykl życia. Byli też azteccy bogowie, których świętym zwierzęciem był ślimak. Na przykład aztecki bóg o złożonej nazwie Techiztecatl był księżycowym bóstwem, które miało na plecach muszlę ślimaka. Tak jak ślimak wchodzi do skorupy, księżyc cofa się w głębiny oceanu. W Egipcie i Babilonie ślimaki uważano za symbol wieczności i płodności. A w dobie protestantyzmu ślimaki były wyrazem skromności (wszystko noszę ze sobą).

Zanim chrześcijaństwo używało ślimaka jako symbolu śmiertelnego grzechu lenistwa, inne starożytne kultury uważały ślimaka za świętego.

Ślimak w malarstwie
Ślimak w malarstwie

Tak więc główna symbolika ślimaka to • pokonanie przepaści między Ziemią a Wodą, • pokonanie duchowej bariery między światem fizycznym a duchowym, • muszla ślimaka – spirala życia, śmierci i odrodzenia, rotacja Ziemi wokół Słońca • spokojne i cieszące się życiem i chwili.

Symbolika ślimaka w chrześcijaństwie

Od gatunku martwej natury po sztukę współczesną, ślimaki były prezentowane w różnych kierunkach artystycznych. Odegrały też wybitną rolę w wielu dziełach sztuki chrześcijańskiej, gdzie uważano je za symbol grzechu śmiertelnego – lenistwa (ponieważ jest to istota, która nie szuka pożywienia i zjada wszystko, co organiczne, co widzi na swojej drodze). Wierzono również, że ślimaki rodzą się z gliny.

„Zwiastowanie” Francesco Del Cossa

Najsłynniejszym dziełem sztuki jest proszę obraz "Zwiastowanie" Francesco Del Cosy Co widzimy na płótnie? W tej chwili (tak święta chwila!) Zwiastowania, ogromny ślimak czołga się od archanioła do Matki Bożej po wspaniałym pałacu Maryi, nie odrywając od nich oczu. Co robi to dość paskudne stworzenie na obrazie ze świętą fabułą? Trochę więcej, a na pierwszym planie zobaczymy ślad śluzu za ślimakiem! W pałacu Maryi, czystej, nieskazitelnej, niepokalanej Dziewicy Maryi, śliski ślimak przynosi bałagan i szlam. To za dużo… Z pewnością jest jakieś szczególne znaczenie, niebiańska funkcja, dzięki której utalentowany artysta del Cossa postanowił nadać ślimakowi tak poczesne miejsce na obrazie Zwiastowania.

„Zwiastowanie” Francesco Del Cossa
„Zwiastowanie” Francesco Del Cossa

Ten ołtarz został stworzony przez del Cossoy w latach 1468–70. do kaplicy w kościele Cestello we Florencji (obecnie Santa Maria Maddalena dei Pazzi). Na zdjęciu ślimak jest całkowicie ziemskim stworzeniem, które nie zauważa niesamowitego cudu, który się z nim dzieje. Został napisany z niezwykłą dokładnością i realizmem. Wyczuwalna jest szorstkość muszli, a na ciele widoczne są charakterystyczne lekkie linie. Nawiasem mówiąc, kuratorzy drezdeńskiej galerii, w której obecnie znajduje się płótno, zrobili ze słynnego ślimaka del Cossa rodzaj znaku rozpoznawczego muzeum, który mógłby konkurować z aniołami Rafaela „Madonną Sykstyńską”. W foyer galerii sprzedają nawet symboliczne akcesoria przedstawiające tego ślimaka.

Drezdeńska Galeria Obrazów, Drezno
Drezdeńska Galeria Obrazów, Drezno

Tak więc ślimak na pierwszym planie jest tradycyjnie interpretowany jako symbol Matki Bożej i Niepokalanego Poczęcia (według średniowiecznej wiedzy ślimaki rozmnażają się z deszczu). Kiedy gołębica Ducha Świętego leci z nieba, by nasycić wieczną dziewicę Marię, jej symbol, wieczny dziewiczy ślimak, spokojnie czołga się po krawędzi ramy. Jest jednak również ogniwem łączącym dwie skądinąd niewspółmierne sfery – ziemską i świętą.

Paprochy
Paprochy

Matisse i jego „Ślimak”

Jeśli najsłynniejszy ślimak w malarstwie należy do pędzla del Cossa, to ślimaka Henri Matisse'a można nazwać najbardziej ekstrawaganckim i niezwykłym. W końcu jest zrobiony ze skrawków papieru. Po 1948 Matisse z powodu operacji nie mógł malować pędzlem. Artysta był przykuty do łóżka. Ale to nie powstrzymało mistrza od kontynuowania swojego talentu i tworzenia. Matisse wymyślił nowy sposób tworzenia swoich prac. Odtąd prace wykonywano z wyciętych kawałków papieru, które malowano gwaszem, a następnie układano w kompozycję na płótnie. W tej sprawie Matisse miał oczywiście asystentów.

Matisse i jego „Ślimak”
Matisse i jego „Ślimak”

Monumentalnym dziełem w tym nowym stylu był właśnie Ślimak, który został wykonany w Hotelu Régina w Nicei.

„Madonna z Dzieciątkiem ze świętymi Franciszkiem i Sebastianem” Carlo Crivelli

Prace Kriveli mają zazwyczaj charakter czysto religijny. Choć jego klasyczne, realistyczne sylwetki i symetryczne kompozycje są zgodne z zasadami malarstwa renesansowego. Za kolanem św. Franciszka znajduje się kolano ofiarodawcy. Zwykle dawcy płci męskiej byli przedstawiani po prawej stronie Madonny, czyli po lewej stronie obrazu, a kobiety wręcz przeciwnie, po prawej stronie. Postacie na tym obrazie, ubrane w bogato wzorzysty brokat, są ściśle ze sobą splecione w luksusowo dekoracyjnym wnętrzu. Praca Crivelli to niesamowita dbałość o szczegóły i drobiazgowe niuanse.

Madonna z Dzieciątkiem ze świętymi Franciszkiem i Sebastianem, Carlo Criveli
Madonna z Dzieciątkiem ze świętymi Franciszkiem i Sebastianem, Carlo Criveli

I tutaj oczywiście widzimy też to „słodkie” stworzenie – ślimaka. Jego symbolika jest jedną z najciekawszych. Uważa się, że ślimak Crivelli jest jednym z atrybutów wcielenia Boga. Ślimak obnaża iluzoryczność malarstwa, pokazuje, że tajemnicy Wcielenia nie da się opisać żadnymi środkami malarskimi. Wiemy, że malarstwo zawsze będzie skłaniać się ku alegorii, zawsze będzie dążyć do rozwikłania ukrytych tajemnic artysty (jeśli takie istnieją). Natomiast prawdziwą sztukę, odbijającą się ponad granicami genialnego malarstwa, odczuwa tylko ślimak, nie rozróżniający przedmiotów, ale czujący światło i ciepło.

Ta mała istotka i jej obecność na obrazach z motywami chrześcijańskimi wzbudziła wiele kontrowersji. Jaki jest sekret jej pojawienia się u stóp archanioła? Co robi ślimak po prawej stronie Maryi? Jaki jest powód jego wielkości w kompozycji obrazu? Pytań jest bardzo dużo. To, czy w ślimaku kryje się jakaś tajemnica, pozostanie nam nieznane. Ale ten sekret pozwala nam, widzom, tworzyć w obrazie własne alegoryczne znaczenia.

Zalecana: