Co łączyło Modiglianiego z Achmatową i inne mało znane fakty o geniuszu, których nie rozpoznano za jego życia?

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Jego życie było jasne i pełne wydarzeń. Nie wahał się publicznie być nagi, uwielbiał pić i wymachiwać pięściami, wdając się w kolejną bójkę. Miał ukochaną żonę, ale to w żaden sposób nie przeszkodziło mu w zmienianiu kobiet znacznie częściej niż pędzle. Amedeo Modigliani marzył o zostaniu rzeźbiarzem, ale bez wsparcia z zewnątrz stał się artystą, którego prace dziś stoją jak fortuna.

1. Narodziny

Ojciec przyszłego artysty był biznesmenem: sprzedawał węgiel i drewno opałowe, prowadził kopalnię, a nawet miał własne biuro maklerskie. Ale kiedy urodził się ich czwarty syn, był już bankrutem. Komornicy zapukali do drzwi rodzinnego domu właśnie w momencie, gdy żona zaczęła rodzić: przybyli, aby narzucić przejęcie majątku upadłego biznesmena. Ale rodzinie udało się zniechęcić wierzycieli do spłaty zadłużenia.

Wówczas, zgodnie z włoskim prawem, wierzyciele nie mogli zająć łóżka kobiety w ciąży lub matki z noworodkiem. Czekając na urzędników i małego Amedeo, Flaminio po prostu położył najcenniejszy majątek swojej rodziny (który w przyszłości może uratować ich przed głodem i cierpieniem) na łóżko swojej ciężarnej żony.

Inaczej jednak wszystko, co się wydarzyło, interpretowała matka dziecka, Eugenia Garcin, która uważała komorników, którzy włamali się do domu podczas porodu, za zły znak nie tylko dla niej, ale i dla jej nienarodzonego dziecka. Niestety okazało się, że miała rację: na jej syna spadnie wiele prób z ciężkiej choroby po uzależnienie od narkotyków i alkoholu, a sława przyjdzie mu dopiero po śmierci. Żył krótkim, ale jasnym życiem, pełnym ciekawych znajomości i nie tylko.

2. Obsesja na punkcie malarstwa

Amedeo dorastał w wykształconej rodzinie i otrzymawszy doskonałe wykształcenie, nie mógł pochwalić się łatwym usposobieniem, a jego matka kojąco usprawiedliwiała upór syna, dogadzając mu w każdy możliwy sposób.

W środku epidemii tyfusu Amedeo zaraził się infekcją i w delirium niestrudzenie wychwalał pracę włoskich rzemieślników, powtarzając, że nie umrze, dopóki nie odwiedzi Galerii Uffizi.

Gdy tylko przyszły artysta wyzdrowiał i wreszcie wyzdrowiał, od razu wstąpił do szkoły artystycznej na studia.

3. Prawie jak Van Gogh

Temperamentny Włoch miał wiele wspólnego z holenderskim artystą Vincentem Van Goghiem. Oboje słynęli ze złego zachowania, nieustannie angażowali się w bójki i potyczki, a dopiero po śmierci zdołali zdobyć powszechne uznanie i chwałę. Jednak żadne z nich nie gardziło płaceniem swoimi arcydziełami za jedzenie i picie, które dziś są droższe.

Amedeo mógłby z łatwością dać szkic ołówkiem na filiżankę kawy, uważając to za normalny gest. Dlatego nigdy tak naprawdę nie udało mu się zarobić przyzwoitej fortuny i dowiedzieć się, jak cenna i kosztowna stała się dziś jego praca.

4. Bezcenna nagość

Zaledwie osiem lat temu właściciel klubu piłkarskiego AS Monaco dodał do swojej kolekcji jeden z najdroższych obrazów Modiglianiego, kupując Leżąc nago z niebieską poduszką za sto osiemnaście milionów dolarów.

Ale w 2015 roku chiński miliarder kupił kolejne dzieło genialnego artysty, płacąc za obraz „Nu Couche” sto osiemdziesiąt milionów dolarów, co znacznie przekroczyło szacowaną wartość, czyniąc to dzieło jednym z najdroższych spośród innych dzieł przez autora.

5. Marzył o zostaniu rzeźbiarzem

Niewiele osób wie, że Amedeo miał szczególną pasję do rzeźby i marzył o zostaniu rzeźbiarzem, a nie artystą. Uważa się, że pewnego dnia, w środku letniego wieczoru, wybrał się na spacer i natknął się na ogromny kamień na pobliskiej budowie, postanowił zamienić go w rzeźbę. Ale robotnicy, którzy przyszli rano do pracy, nie docenili jego twórczości i wykorzystali ją jako fundament pod część przyszłego budynku.

Nierozpoznany rzeźbiarz, odrzucony przez współczesnych, zaczął więc podążać ścieżką malarstwa, przedstawiając niektóre przedmioty swojej pracy, jakby były wykute w kamieniu.

6. W życiu i po śmierci

Żył dość pogodnym i pełnym wydarzeń życiem, ale zmarł na gruźlicze zapalenie opon mózgowych w wieku trzydziestu pięciu lat. Jego muza, kochanka i zawiodła żona – Jeanne Hébuterne, nie mogąc znieść straty, następnego dnia popełniła samobójstwo.

Żegnając się z kochankiem, włożyła mu kosmyk włosów do trumny, po czym zdenerwowana z żalu udała się do domu rodziców i po umyciu się o północy rzuciła się przez okno, nie oszczędzając ani siebie, ani nienarodzonego dziecka (w tym czasie była w ósmym miesiącu ciąży).

Pomimo tego, że ta kobieta była jego największą miłością, nie przeszkodziło to artyście w posiadaniu i zmienianiu kochanki znacznie częściej niż pędzle …

7. Tajemniczy związek z Anną Achmatową

Ona przyjechała do Paryża z Rosji, a on ze słonecznej Italii, Anna przyjechała w podróż poślubną, a on przyjechał, by zyskać sławę. Ale gdy tylko się poznali, życie zaczęło błyszczeć nowymi kolorami. Idąc w deszczu, recytowali Paul Verlaine.

Poetka na wszelkie możliwe sposoby negowała ich związek, ale jednocześnie często wspominała o bliskości z artystą, tym samym zastanawiając większość historyków i krytyków sztuki. Achmatowa. A ona z kolei miała dość natchnienia, by poświęcić mu poezję, choć i temu zaprzeczała.

Nawiasem mówiąc, nigdy nie namalował Anny z życia. Mogli godzinami chodzić, czytać wiersze i prowadzić długie rozmowy, a potem wrócił do pracowni, wziął ołówek i zrobił szkice. To na tej wersji nalegała poetka.

8. Ekscentryczność

Pewnego Bożego Narodzenia przymierzył kostium Świętego Mikołaja i z głębi serca zaczął częstować piankami dla gości kawiarni Rotunda. Ale po tym, jak tłum zrozpaczonych małych ludzi prawie spalił pokój do piekła, organy ścigania dowiedziały się, że przyczyną wszystkiego, co się dzieje, był haszysz.

I nie był to jedyny przypadek, kiedy artysta wyszedł na całość. Był bardzo specyficzną i ekscentryczną osobą, która uwielbiała cytować Nietzschego, nosić czerwony szalik i kapelusz z szerokim rondem, rozbierać się publicznie, chodzić nocą na cmentarz i bawić się, jakby przeżywał swój ostatni dzień na ziemi.

Było wiele opinii i wersji dotyczących jego uzależnienia od alkoholu i narkotyków. Plotka głosi, że w ten sposób próbował zapomnieć o sobie, odwracając się tym samym od choroby. Inni mówili, że takie zachowanie było częścią jego buntowniczego ducha i stylu, a krytyk sztuki Andre Salmon twierdził nawet, że wyjątkowy styl artysty był wynikiem jego alkoholizmu i narkomanii. Uważał, że abstynent z zimną krwią Amedeo jest całkiem zwyczajnym artystą, ale kiedy się upił, zaczął tworzyć najbardziej prawdziwe arcydzieła.

9. Wystawa jednodniowa

Warto również wspomnieć, że za życia artystki odbyła się tylko jedna osobista wystawa, na której prezentowane były rysunki nagich kobiet, które wkrótce stały się wizytówką Amedeo.

Ale i tutaj były pewne incydenty. Paryscy żandarmi, pod wrażeniem szczerych kobiecych form, natychmiast zamknęli wystawę, z oburzeniem odnosząc się do tego, że wszystko było zbyt szczere i zdeprawowane.

10. Śmierć i spowiedź

Został pochowany na cmentarzu Père Lachaise, pozostawiając epitafium „Uderzony śmiercią w chwili chwały”. Był jednym z tych, z których często wyśmiewano się za życia, ale stał się jednym z nielicznych, którzy po śmierci zaczęli być wychwalani. A jego prace wkrótce dosłownie uczyniły wszystkich tych, którzy odważyli się je kupić za grosz za życia artysty.

Kontynuując wątek geniuszy tego świata, przeczytaj też historię o niej i prawie ją z dnia na dzień zgub.