Dlaczego „Straż nocna” stała się ostatnim zleconym dziełem Rembrandta i przez co artysta zubożał

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Nocna Straż Rembrandta to najsłynniejszy i najbardziej znaczący obraz w Holandii, a także najpopularniejszy portret grupowy epoki. Istnieje interesująca teoria, że płótno stało się dziełem, które doprowadziło do upadku i ubóstwa Rembrandta. Czy to prawda?

Obraz został zamówiony w 1642 roku przez Towarzystwo Strzeleckie, chcąc uwiecznić swój udział w paradzie z okazji przybycia królowej Marii Medycejskiej. Główną ideą „Dozora” jest przedstawianie ludzi w ruchu. Artysta wyobraża sobie moment, w którym budowana jest firma na marsz.

Na rozkaz kapitana Koka (centralna postać w czarnej marynarce) perkusista (z prawej) daje sygnał do formacji. Każda milicja bierze broń, chorąży dumnie podnosi poprzeczkę. Dynamikę potęgują sceny drugorzędne: rozbrykany pies szczeka, perkusista uderza w swój wielki bęben, szykując się do dotrzymania kroku maszerującym strzelcom. Po lewej widać chłopaka oglądającego się za siebie i uciekającego z prochem, gdzieś jeden strzelec bawi się pyskiem z muszkietu, za bogato ubranym kapitanem inny strzelec przypadkowo strzela z jego muszkietu… Żywy i dynamiczny nieład. A kim jest ta wspaniale oświetlona dziewczyna ubrana w złoto z martwym kurczakiem przewiązanym wokół talii? Jest prawdopodobne, że jest symbolem lub talizmanem artystki (jej twarz przypomina twarz ukochanej muzy artystki Saskii), a kurczak jest emblematem ramion strzelców Banning Kok.

Pierwszy pokaz obrazu

Aby wzmocnić wrażenie ruchu masowego i postępujących mas, Rembrandt przedstawił nie 17 strzelców, ale 28. Dając z jednej strony więcej, niż mu kazano, z drugiej strony denerwował swoich klientów faktem, że nie dawał w ogóle tego, czego oczekiwał. Obraz kosztował 1700 guldenów (po 100 na każdego uczestnika). Gdzie są portrety 17 strzelców, którzy zapłacili za pracę? Nie mówiąc już o tym, że większość z nich jest nie do poznania, gdyż ich głowy są zasłonięte rękami frontowych strzelców, schowane lub pocięte przez sztandary i broń. Zamiast nadać każdej osobie na portrecie to samo znaczenie i przedstawić go w pełni, Rembrandt stworzył odpowiednik migawki: grupę strzelców, którzy właśnie rozpoczęli akcję i mają zamiar maszerować. Można sobie wyobrazić horror, gdy obraz został po raz pierwszy pokazany.

Kiedy Nocna Straż jest prezentowana z wielką pompą Gwardii Strzeleckiej i ich żonom, po oszołomionej ciszy szybko następuje śmiech żon, a następnie wściekłość i oburzenie ze strony mężczyzn. Odpowiadając na pytanie Rembrandta o to, co myśli o obrazie, przyjaciel i mecenas artysty, a także filantrop i kolekcjoner Jan Sixx, nie powstrzymuje się: „Nie widzę w tym nic prócz cieni, ciemności i zamieszania”, odpowiada z dużym uśmiecha się i kontynuuje: „Nie oczekujesz, że potraktujemy to jako poważną sztukę, prawda?” Chwilę później kapitan Banning Cock, który pojawia się na obrazie ze swoim elegancko ubranym porucznikiem, zalany światłem, mówi artyście, że jego praca jest potworna. Strażnik Strzelców zamówił portret grupowy. Ale Rembrandt wyzywająco naruszył wszystkie ogólnie przyjęte zasady portretowania.

Dlaczego straż nocna nie jest naprawdę strażą nocną?

Wreszcie sama „Straż nocna” nie jest strażą nocną. W rzeczywistości obraz nosi tytuł „Występ kompanii strzeleckiej kapitana Fransa Banning Koka i porucznika Willema van Reitenbürga”, a ten spektakl odbywa się po południu. Jednak ze względu na to, że z biegiem czasu płótno pokryło się sadzą i brudem, a werniks pociemniał, XVIII-wieczni historycy sztuki, którzy odkryli je w magazynach, uznali, że Rembrandt przedstawiał noc.

Dlaczego „Straż nocna” była ostatnim zamówieniem Rembrandta?

Rembrandt starał się pozostać poetą światła, nawet przy opracowywaniu tematu, który wymaga najbardziej odpowiedniej i poprawnej interpretacji. Po takiej sztuczce Rembrandt przestał istnieć dla amsterdamskiego społeczeństwa. Można było znaleźć innych artystów, którzy bardziej obiektywnie spełnili swoje zadanie.

Utrata ukochanej żony Saskii była dla mistrza światła trudniejsza niż panujący spokój publiczności. Odtąd był sam w swoim warsztacie, gdzie niegdyś rozlegał się głośny śmiech ukochanej muzy. W rzeczywistości zmarła w roku, w którym ukończono Nocną Straż – jego najważniejsze dzieło. Tytus, wówczas zaledwie roczny, był jedynym z czwórki dzieci pary, które dożyło dorosłości.

Po Nocnej Straży Rembrandt nie malował już obrazów na sprzedaż. Nic nie zarabiając, wydał jednak jak Krezus. Tak, Rembrandt był kolekcjonerem. Miał wspaniałą kolekcję dzieł Tycjana, Giorgione, Palmy, najcenniejsze starodruki, a nawet dzieła sztuki antycznej. Jednak w Holandii w tym czasie niezwykle trudno było sprzedać wszystkie te arcydzieła, zebrane z tak delikatnym smakiem, jaki posiadał mistrz. Następnie Rembrandt miał konkubinę Hendrickje Stoffels (która urodziła mu córkę) i, jak się wydawało, w końcu pojawiła się jasna passa w życiu. Jednak liczne ciosy losu (cały majątek Rembrandta został wystawiony na licytację, nie było rozkazów, śmierć syna Tytusa z powodu zarazy, później śmierć Hendrickje) całkowicie zniszczyły jego życie. Nawiasem mówiąc, śmierć jego syna była wielkim druzgocącym ciosem, naznaczonym osobistą tragedią i niepewnością finansową w ciągu ostatnich dwóch dekad. W ten sposób zubożał Rembrandt, którego małżeństwo z Saskią i pomyślnie zrealizowane zamówienia uczyniły z niego bogacza.