Wideo: Cztery wieki Palech: Unikalna rosyjska ikonografia i miniatury z laki, które nie mają odpowiedników na świecie
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Palech - mała wioska w regionie Iwanowo, o której pierwsza wzmianka pochodzi z początku XVII wieku. A dziś jest to najsłynniejszy na świecie ośrodek ikonografii i malarstwa lakowego, który nie ma odpowiednika w żadnym zakątku naszej planety. Dzieła mistrzów Palech nie pozostawiają obojętnym nikogo, kto je kiedyś zobaczył.
Na przełomie XVI i XVII wieku pojawili się mistrzowie Palechów, którzy malowali święte obrazy, malowali kościoły i katedry, odnawiali starożytne freski. Na początku XIX wieku rozkwitło malarstwo ikon Palech, które jest bardzo poszukiwane nie tylko w Rosji, ale także za granicą. Swoista, elegancka sztuka miniatury laki Palech łączy w sobie zasady dawnego malarstwa rosyjskiego i sztuki ludowej.
Jeśli w niektórych miastach tworzenie ikon było prawie uprzemysłowione, to w Palech przez wiele lat zachowało się oryginalne pisanie świętych obrazów, których pisanie wykonywali członkowie rodzin chłopskich w czasie wolnym od pracy rolniczej.
Warto zauważyć, że w chłopskich rodzinach malarzy ikon istniał podział pracy: rysunek został nałożony na podstawę przez „mianownika”, ubrania i oddziały pisał „przedszkolak”, a twarze napisał „osobisty”. Ikony Palekh były tworzone przez długi czas i skrupulatnie, były utrzymywane zgodnie z kanonami starych próbek, więc ich wartość była wysoka.
Ale pod koniec XIX wieku w Rosji liczba malarzy ikon znacznie wzrosła, co spowodowało spadek kosztów i pogorszenie jakości malowania ikon, a popyt na ikony Palekh gwałtownie spadł z powodu wysokich kosztów.
A rewolucja, która miała miejsce w Rosji w 1917 roku, zmieniła nie tylko cały styl życia w Rosji, ale także stosunek do Kościoła. Produkcja ikon została nieodebrana, a malarze ikon pozostali bez pracy.
Ale miniatura malarstwa lakowego Palecha jest stosunkowo młodym trendem, który powstał dopiero około dwa wieki temu. Warunkiem powstania było to, że pod koniec XVIII wieku moskiewski kupiec Korobov założył produkcję lakierowanych daszków do czapek wojskowych. A kiedy tabaka pojawiła się w modzie, zaczął również produkować pudła z lakieru – tabakiery.
Z biegiem czasu pudła te nabrały luksusowego i bogatego wyglądu, zaczęły służyć do dekoracji lokalu. Wykorzystując barwną kolorystykę i rosyjskie motywy ludowe, mistrzowie Palekh wykorzystywali w swojej pracy różne tematy z baśni, eposów i legend.
Pod koniec wojny domowej rzemieślnicy palechscy wznowili swoje rzemiosło, teraz robiąc z papier-mâché szkatułki, broszki, pudła z proszkiem i inne przedmioty. Przedstawiali sceny z rosyjskich baśni ludowych, sceny z życia wsi, a także wykorzystywali twórczość rosyjskich pisarzy i poetów.
Druga wojna światowa przyniosła także swoje wątki do malarstwa Palechów - barwne sceny wojenne. W czasach sowieckich Palech charakteryzował patos, ideologia i monumentalizm. I dopiero po latach artystom udało się przywrócić romans i wzniosłość, poezję i alegorię.
Do dziś miniatury lakieru wyróżniają się jasnymi kolorami na czarnym tle, wydłużonymi figurami, cienkimi liniami. Dekoracyjność pejzaży i architektury, elegancki złoty ornament okalający kompozycję – to wszystko sprawia, że obraz Palecha jest wyjątkowy.
Każdy z miniaturowych ma swój styl zawodowy. Ta żmudna praca wymaga od nich nie tylko inspiracji, ale także dużej precyzji i dokładności, gdyż wszystkie prace malarskie wykonywane są ręcznie, a bardzo często wymaga to lupy. Większość miniatur jest unikatowa lub produkowana jest w bardzo małych ilościach.
Miniatura malarska Palech, zawierająca najdoskonalsze dzieło detali, miniaturowe rozmiary, integralność złożonej kompozycji, różnorodność wzorów i ornamentów wykonanych w złocie na czarnym tle, cieszy się dużym zainteresowaniem wśród koneserów tej sztuki na całym świecie. A sama wieś przyciąga turystów jako wyjątkowe centrum rosyjskiego rzemiosła ludowego.
Ziemia rosyjska jest chwalebna dla talentów i rzemieślników. A dziś w Rosji kwitnie wiele rzemiosł ludowych, z których jedno zostało założone przez braci pańszczyźnianych - Malarstwo Zhostovo.
Zalecana:
Cztery pokolenia dynastii aktorskiej Klavdii Korshunova: Dlaczego gwiazdy teatru nie rozpoznały głośnej sławy
8 czerwca mija 37. rocznica słynnej aktorki Klavdii Korshunova. Na jej koncie nie ma wielu ról filmowych, ale wszystkie są dość jasne: są to seriale „Moskiewski dziedziniec”, „Furtseva”, „Inkwizytor”, „A.L.Zh.IR”, „Terytorium”, „Gloom River” . Niewielu wie, że Claudia jest przedstawicielem czwartego pokolenia słynnej dynastii aktorskiej, nazwanej na cześć jej prababki, czołowej aktorki Moskiewskiego Teatru Artystycznego Claudii Elanskiej. Wszyscy artyści w ich rodzinie stali się najjaśniejszymi gwiazdami teatru, reżyserami i nauczycielami seksu
Jak filantrop Savva Mamontov ożywił rosyjską ceramikę: unikalna majolika Abramtseva
Wszyscy wiedzą o wpływie, jaki na kulturę rosyjską miał patron Savva Mamontov, który w swojej posiadłości Abramtsevo zgromadził największych artystów. Ale jego stworzenie słynnej rośliny majoliki wymaga szczególnej uwagi. Z pomocą utalentowanych artystów i równie utalentowanego chemika produkcja Savvy Mamontova dokonała prawdziwego przełomu w technologii wytwarzania ceramiki. Majolika Abramtsevo, zachowana na fasadach domów, nadal cieszy oko jako zabytek epoki secesji i niezrównany
8 dziwnych akcesoriów, które wieki temu były uważane za modne w Europie
W ciągu ostatnich kilku stuleci życie i życie ludzi uległo znaczącym zmianom. Dlatego często zastanawiamy się, do czego służą tajemnicze przedmioty gospodarstwa domowego i elementy kostiumów, które widzimy w muzeach i na starych obrazach. Oto kilka dziwnych dodatków, które już nie pasują do naszej garderoby
Cztery panie, które podbiły serce Napoleona Bonaparte
Na początku XIX wieku Napoleon Bonaparte był uważany za najpotężniejszego człowieka w Europie. Monarchowie go nienawidzili, ale musieli liczyć się z jego opinią. Z drugiej strony panie chciały, aby cesarz przynajmniej spojrzał w ich kierunku. W życiu Napoleona było wiele romantycznych „epizodów”, ale ten artykuł skupi się na czterech głównych kobietach w jego życiu
Dlaczego ekstrawagancki geniusz renesansu nie był rozpoznawany w ojczyźnie przez wieki: „Kolejny wenecjanin” Lorenzo Lotto
Wśród wielkich włoskich artystów renesansu Lorenzo Lotto zajmuje szczególne miejsce. Niedawno malarz ten znajdował się w cieniu swoich sławnych rówieśników i rodaków, pozostając nierozpoznanym przez wieki nawet w swojej ojczyźnie. Tymczasem twórcza i życiowa droga tego mizantropa i nonkonformisty czasów Tycjana, podobnie jak losy niektórych jego obrazów, zasługują na uwagę, badanie, a często – podziw