Jakie były żony wielkich i znanych rosyjskich artystów: Galeria portretów kobiecych

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Naprawdę, za każdym wielkim człowiekiem stoi Wielka kobieta … I nawet jeśli nie jest nawet bardzo zauważalna na jego tle, jej rola jest prawie zawsze bardzo znacząca. A dzisiaj chciałbym opowiedzieć trochę o żonach znanych artystów i przedstawić czytelnikowi galerię ich portretów, namalowanych przez ich mężów, rosyjskich mistrzów malarstwa z przełomu XIX i XX wieku.

Większość z nas wie o artystach dokładnie tyle, ile jest o nich napisane w podręcznikach szkolnych, a także to, co słyszeliśmy w telewizji lub czytaliśmy w książkach. Ale z reguły w tych informacjach praktycznie nie ma informacji o ich życiu osobistym, o tych kobietach, które za nimi stały, kochały, inspirowały, wiernie służyły im jako muzy i modelki. A to, uwierz mi, są bardzo ważne strony i fakty z ich biografii.

Olga Fiodorowna Trubnikowa-Serowa

Malarz Valentin Serov poznał swoją przyszłą żonę Olgę podczas studiów w Akademii Sztuk Pięknych, do której wstąpił w wieku piętnastu lat. Ich fatalne spotkanie odbyło się w domu ciotki artysty - Adelaidy Semyonovna Simonovich. Wraz z mężem zabrali dziewczynkę do opieki zastępczej po śmierci jej beznadziejnie chorej matki na gruźlicę. Od dziewięciu długich lat zakochani młodzi ludzie czekają na moment, w którym będą mogli wziąć ślub. W tym czasie napisaliśmy do siebie setki listów i wypowiedzieliśmy wiele ciepłych, pełnych miłości i czułości słów.

I ten dzień nadszedł dzięki Pawłowi Tretiakowowi, który kupił obraz „Dziewczyna w słońcu” od Walentyna Aleksandrowicza. I w końcu mógł zagrać wesele z Olgą Fiodorowną Trubnikową z dochodami. Zimą 1889 r. Młodzi ludzie wzięli ślub w Petersburgu w Świątyni Najświętszej Bogurodzicy, sam Ilja Repin był świadkiem ich ślubu.

Kiedyś Chistyakov, nauczyciel Sierowa, kiedy po raz pierwszy zobaczył Olgę, zafascynowany oświadczył: A koleżanka napisała w swoich wspomnieniach:

Olga posiadała duchowe piękno, skromność i ogromne oddanie, była.”

Kiedy Sierow w 1911 nagle zmarł na atak dławicy piersiowej w wieku 46 lat, Olga Fiodorowna zachorowała na ciężką postać choroby Gravesa. Cudem udało się jej wtedy wydostać i żyła jeszcze 16 lat. I przez te wszystkie lata krucha kobieta oddana pracy męża, jego dzieci i wnuków.

A Sierow nigdy nie był w stanie namalować jej pełnoprawnego portretu. Tylko szkice, szkice, szkice. Nie licząc obrazu „Lato”, w którym Olga okazała się postacią, która przypadkowo dostała się do kadru. Być może artysta bał się „złej zagłady”, aby, jak na ironię, nie skrzywdził najdroższego stworzenia. Kto wie …

Przeczytaj także: Historia jednego portretu Sierowa: jak rozwinął się los „dziewczyny oświetlonej słońcem”.

Nadieżda Iwanowna Zabela-Vrubel

Fatalne było spotkanie artysty Michaiła Wrubla z Nadieżdą Zabelą, absolwentką kijowskiego Instytutu Szlachetnych Dziewic i petersburskiego konserwatorium, na jednej z prób do opery Engelberta. Malarkę zafascynowała barwa głosu i nieprzeciętny wygląd. Niemal natychmiast po spotkaniu z młodą, obiecującą śpiewaczką operową Michaił oświadczył się dziewczynie. Następnie powiedział jej siostrze, że gdyby jego wybranka odmówiła mu, popełniłby samobójstwo. Ale Natalia bez wahania wyraziła zgodę. A latem 1896 r. Ich ślub odbył się w Szwajcarii, a następnie w długą podróż poślubną.

Jak pisał w swoich pamiętnikach Sawa Mamontow: Jednak po 1896 r. serce artysty całkowicie należało tylko do jego Nadieżdy.

I co ciekawe, przez całe swoje wspólne życie Vrubel był całkowicie pochłonięty karierą swojej żony. Był obecny na wszystkich próbach i przedstawieniach, własnoręcznie wymyślał i wykonywał dla niej kostiumy sceniczne. I, oczywiście, niestrudzenie malował obraz swojej Muzy: w zwykłych portretach i baśniowych mitologicznych postaciach kobiecych: Księżniczka Łabędzia, Małgorzata, Śnieżna Panna, Vesna i tak dalej. Ich jedyne dziecko, Savva, urodzone w 1901 roku, zmarło w dzieciństwie. Tragedia ta poważnie nadszarpnęła zdrowie ojca, a dziewięć lat później Vrubel, cierpiący na chorobę psychiczną, a do tego czasu również niewidomy, zmarł nagle z powodu konsumpcji. Natalia Iwanowna Zabela przeżyła męża zaledwie o trzy lata i zmarła w wieku 45 lat.

Przeczytaj także: Na łasce demonów: słynne obrazy Michaiła Vrubela, stworzone o krok od szaleństwa.

Lidia Wasiliewna Ankudinowa-Sychkowa

W 1903 roku petersburska młoda dama Lidia Ankudinova przeszła do ołtarza z nowicjuszem, ale obiecującym malarzem Fedotem Sychkovem. Syn biednego holownika barkowego, absolwent Wyższej Szkoły Artystycznej przy Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu Fedot Sychkov był wówczas niezwykle popularnym portrecistą w stolicy. Zamożnych klientów przyciągała jego umiejętność szybkiego i wiarygodnego pisania, dokładnego uchwycenia cech wyglądu zewnętrznego badanych. Wśród „modeli” mistrza nowicjuszy byli bankierzy, urzędnicy i panie z towarzystwa.

Jednak nowożeńcy niemal natychmiast opuścili stolicę do ojczyzny artysty we wsi Kochelaevo w prowincji Penza. To właśnie tam, na Mordowskim odludziu, młoda żona stała się prawdziwą muzą artysty, jego przyjaciółką i ulubioną modelką. Pełna wdzięku delikatna postać i ładna twarz L. V. Sychkova z przezroczystymi niebieskimi oczami można rozpoznać na wielu obrazach mistrza.

Lydia Vasilievna przeszła z Fedotem Sychkovem szczęśliwe życie, dzieląc z artystą radość i szczęście, smutek i smutek.

Przeczytaj także: Rosyjska wieś na oryginalnych zdjęciach, przesiąknięta pozytywnym i walecznym entuzjazmem.

Maria Fiodorowna Pietrowa-Wodkina

Młody artysta Kuzma Petrov-Vodkin patrzył na swoją narzeczoną Marię-Josephine Yovanovich podczas podróży na emeryturę do Francji. Córka gospodyni pensjonatu, w którym mieszkał artysta, podbiła jego serce. Po uzyskaniu zgody na namalowanie jej portretu Kuźma Siergiejewicz odważył się jej już w trzeciej sesji oświadczyć: zakłopotana i wzburzona Maria uciekła do ogrodu. Ale pod koniec jesieni 1906 r. nowożeńcy rozegrali ślub cywilny, podpisany w ratuszu i przenieśli się z przedmieść do Paryża. Rok później artysta napisze: „Znalazłem kobietę na Ziemi…”

Wkrótce para przeniosła się do Rosji i wyszła za mąż. Marie, po przyjęciu obrzędu chrztu, została Marią Fiodorowną. Para żyła przez około trzy dekady w harmonii, miłości i czułości. Mara, zawsze pozostając w cieniu, całkowicie podporządkowała swoje życie służbie talentowi męża, choć sama miała doskonały talent muzyczny. Po jego śmierci napisała wspomnienia „Mój wielki rosyjski mąż”, w których opisała ich życie małżeńskie i chęć zachowania spuścizny po artyście.

Przeczytaj także: Osobliwości w życiu artysty Kuzmy Pietrowa-Wodkina i jednej Francuzki na całe życie.

Maria Martynovskaya jest pierwszą żoną Michaiła Niestierowa

Jak wiadomo z biografii słynnego malarza Michaiła Niestierowa, miał bardzo burzliwe życie osobiste i dwukrotnie był żonaty. Po raz pierwszy artysta zszedł do ołtarza ze swoją ukochaną Marią Martynowską bez błogosławieństwa rodzicielskiego, ponieważ jego ojciec nie lubił dziewczyny z biednej rodziny, a sam spadkobierca bardzo go rozczarował. Michaił w tym czasie nie mógł w żaden sposób ukończyć szkoły artystycznej, chociaż studiował tam przez siedem lat.

Latem 1885 roku kochankowie, bez uzyskania zgody rodziców, pobrali się., - wspominał później artysta.

Jednak szczęście młodych okazało się krótkotrwałe, gdy tylko urodziła, Maria zmarła, pozostawiając w ramionach artystki swoją nowonarodzoną córkę Olgę. I tylko dzięki temu maleńkiemu stworzeniu artysta w tamtych latach był w stanie przetrwać smutek, który na niego spadł.

Ekaterina Petrovna Vasilyeva-Nesterova - druga żona

Kiedy Niestierow miał około czterdziestu lat, poznał Jekaterinę, była fajną damą córki Michaiła Wasiljewicza, który w tym czasie uczył się w kijowskim gimnazjum. Pewnego razu młody nauczyciel poprosił artystę, aby obejrzał jego prace w pracowni artysty, a on zakochał się w niej jak chłopiec: „Jest naprawdę piękna, wysoka, pełna wdzięku, bardzo mądra i, według ogólnych recenzji, jest cudowna, rzetelna, bezinteresowna osoba” – pisał później do mojego przyjaciela.

W drugim małżeństwie, które było całkiem szczęśliwe, Niestierowie mieli troje dzieci. Zarówno żona, jak i wszystkie dzieci pozowały artyście do licznych portretów i obrazów fabularnych, w których pełniły rolę pierwowzorów różnych postaci. Przez czterdzieści lat Jekaterina Pietrowna była wierną towarzyszką artysty, oddaną przyjaciółką i ukochaną kobietą. Aż do jego śmierci dzieliła z nim wszystkie trudy codzienności i chwile radości.

Przeczytaj także: Śmierć i cud w losie słynnego rosyjskiego artysty Michaiła Niestierowa: Nieznane strony z jego życia osobistego.

Lola Landshof-Braz

Żoną słynnego rosyjskiego portrecisty Osipa Emanuilovicha Braza była artystka Lola Landsgof. Była adoptowaną córką wielkiego niemieckiego przedsiębiorcy i bliskiego przyjaciela Ljubowa Mendelejewa-Blok. Dziewczyna lubiła malować, a nawet znalazła się na liście artystów petersburskich. Nic więc dziwnego, że ich znajomość miała miejsce w jednym z petersburskich kręgów artystycznych. Zjednoczeni wspólnymi zainteresowaniami młodzi ludzie założyli rodzinę i urodzili dwóch synów. W latach porewolucyjnych Osip Emmanuilovich przywrócił starożytne obrazy w Ermitażu. A w 1924 został aresztowany pod wieloma fałszywymi zarzutami. Został oskarżony o kupowanie obrazów na eksport za granicę.

Bez większego śledztwa artysta został skazany i wysłany do Sołowek. Dzięki petycji Igora Grabara Osip został przeniesiony do Nowogrodu. Żona artysty z dziećmi w tym czasie została zmuszona do opuszczenia Rosji. Przenieśli się do Niemiec. Z powodu ciągłego niedożywienia jeden z synów zachorował na gruźlicę. Chłopca nie udało się uratować nawet za granicą. Nic dziwnego, że mówią - kłopoty nie idą same. Wkrótce umiera także drugi syn. Osip, który do tego czasu zdołał się uwolnić, ledwo zdążył umrzeć.

Załamani rodzice przenieśli się do Paryża, gdzie Lola wkrótce umiera na tę samą gruźlicę, a po niej umiera sam Osip Braz.

Trudno nie zgodzić się z faktem, że te kobiety odegrały dużą rolę w twórczym losie każdego z wymienionych artystów. W naszych dalszych publikacjach można dowiedzieć się o wiele ciekawszych historii z życia osobistego wielkich i sławnych mistrzów pędzla, którzy żyli i pracowali na przełomie ostatnich dwóch stuleci.