Frans Snyders - flamandzki malarz, który potrafił ożywić martwe natury

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Imię słynnego malarza Flandrii Frans Snyders wszedł do historii sztuki w najjaśniejszym okresie rozwoju flamandzkiej martwej natury. Wielkoformatowe kompozycje, imponujące swymi ogromnymi rozmiarami, łączyły martwą naturę, gatunek animacji i sceny z życia codziennego. Malarz wniósł do tego gatunku tchnienie prawdziwego życia, dopracował fabułę, nadając zwykłym scenom targowym charakter wielkiego i żywego spektaklu.

W rzeczywistości unikalne kompozycje Fransa Snydersa stworzyły nowy kierunek w sztuce flamandzkiej, ponieważ główna część dzieł malarza należy do gatunku martwej natury tylko warunkowo. Rozmiar każdego płótna to ponad trzy metry długości i ponad dwa metry wysokości, co daje im ślady sztuki monumentalnej i dekoracyjnej.

Te wspaniałe płótna dekoracyjne, przedstawiające lady pełne dziczyzny, ryb, warzyw i owoców, a także wizerunki sprzedawców i kupujących, przyniosły flamandzkiemu malarzowi światową sławę.

Trochę o artyście

Mała Francja urodziła się w 1579 roku w Antwerpii w rodzinie właściciela dużej tawerny, która jest bardzo popularna wśród lokalnych smakoszy. Od najmłodszych lat chłopiec widział wiele różnych potraw, które później stały się dla niego głównym obiektem obrazu.

Prezent do rysowania pojawił się bardzo wcześnie. A już w wieku 13 lat został uczniem Pietera Bruegla Młodszego. A w wieku 22 lat Frans Snyders został przyjęty do Guild of St. Luke - organizacji cechowej, która zrzeszała artystów.

Przez około rok Francja mieszkał we Włoszech, aby doskonalić swoje umiejętności. A kiedy wrócił, zbliżył się do Petera Paula Rubensa, z którym malował na swoich płótnach kwiaty, owoce i zwierzęta. Istnieje wiele obrazów, które są dowodem ich twórczego zjednoczenia.

Dzięki Rubensowi Snyders był w stanie znaleźć ścieżki, na których. Przeszedł do wielkiego monumentalnego i dekoracyjnego stylu, który później przyniósł mu światową sławę.

Artysta pisał swoje prace dla wybitnych klientów, wśród nich był hiszpański król Filip IV, a także dla zamożnych rodaków, którzy chcieli zobaczyć w swoich mieszkaniach niezwykle piękne martwe natury, rozbudzając apetyt i niejako opowiadając o bogactwie. właścicieli domu. Z reguły jadalnie zdobiły takie monumentalne obrazy.

Patrząc na okazałe płótna flamandzkiego mistrza, nasuwa się skojarzenie z rogiem obfitości, z którego na półki w chaotyczny sposób wysypują się różne owoce i warzywa, stosy wszelkiego rodzaju dzikiej zwierzyny i zamorskie dziwaczne przysmaki.

Tym, co przyciąga szczególną uwagę widza, jest to, że obok martwych zwierząt, ptaków, ryb, pisani są żywi przedstawiciele świata zwierzęcego. Są to małpy, papugi, wiewiórki, koty, psy myśliwskie zwabione zapachem świeżego mięsa, orzechów i słodkich owoców.

Niemal wszystkie prace artysty są przesycone przedmiotami i obrazami, jednak udało mu się bardzo umiejętnie sprowadzić całą tę obfitość w integralny ciąg kompozycyjny, co wcale nie obciążało jego obrazów.

Gloryfikując bogactwo natury i obfitość darów ziemi w kolorach, Snyders z niezwykłą penetracją oddał kształt, fakturę i kolor przedmiotów, komponując je w luksusowe kompozycje dekoracyjne. Zachowując bogatą gamę kolorów.

Jednak w czasach Snydersa w sklepach naprawdę nie było takiej obfitości. Artysta w większości kierował się fikcją i własną wyobraźnią. Próbował tylko podkreślić, jak bogata jest ziemia w dary natury.

Sala Snydersa w Państwowym Muzeum Ermitażu w Petersburgu

Państwowe Muzeum Ermitażu w Petersburgu ma całą salę poświęconą twórczości wybitnego flamandzkiego artysty. Zawiera czternaście dzieł Fransa Snydersa. Najbardziej uderzające i zasługujące na szczególną uwagę są cztery monumentalne obrazy z cyklu „Ławki” (koniec XVI wieku).

Sklep rybny

W Ermitażu znajduje się niesamowita kreacja „Sklepu Rybnego” Fransa Snydersa, która fascynuje obfitością potraw morskich i rzecznych. Artysta po mistrzowsku zebrał na ladzie ogromną masę mieszkańców podwodnego świata.

Ich obfitość po prostu rozprasza oczy. Gotowe steki z czerwonej ryby, flądry i szczupaka, węgorzy i karpi, krabów i homarów, okoni oraz różnych dużych i małych ryb. Wszystkie rodzaje ryb są wszędzie: na i pod ladą, w koszach i konstrukcjach wiszących. Przyglądając się bliżej pod ladą, widzimy żółwia usiłującego po cichu uciec, fokę szczerzącą się do kota i uciekające kraby oraz orka, niewiarygodnie małego rozmiaru, bijącego ogonem o podłogę.

Sam sklepikarz jest najmniej zauważalny w tym chaosie. Jednym z powodów jest to, że Snyders nie lubił rysować ludzi, a inni artyści często umieszczali je na swoich płótnach. Z reguły byli to Jacob Jordaens i Abraham Janssens. Najwyraźniej więc kupiec nie pasował do smaku tej poruszającej mszy, która raczej nie wzbudzi apetytu, ale z pewnością zainteresowanie widza.

Owoce w misce na czerwonym obrusie

W Ermitażu można również zobaczyć inne obrazy Fransa Snydersa, na przykład „Owoce w misce na czerwonym obrusie”. Gdzie prześwitujące zielone winogrona, jasnożółte gruszki, śliwki, piegowate morele na gałązce z liśćmi, figi współistnieją na glinianym naczyniu. A także w stojących obok siebie ceramicznych talerzach jeżyny i orzechy laskowe. Całość bardzo korzystnie podkreśla czerwony obrus i ciemnoniebieskie tło.

Sklep z grami

I znowu sklep handlowy. Tyle że tym razem wypełniona przegraną grą. Widzimy kontrastujące połączenie czerwieni i bieli, żywych i martwych. Warto zwrócić uwagę na reakcję psa myśliwskiego na kota czającego się w otworze okiennym i zaniepokojone kurczaki w koszu.

Flamandzka szkoła malarstwa słynęła w XVII wieku z artystów, którzy potrafili bezkonkurencyjnie łączyć na jednym płótnie ogromną masę obiektów. To było Willem van Hacht, któremu udało się na jednym zdjęciu przedstawić całą galerię sztuki.