Warstwowe martwe natury artysty, który potrafił „oswoić” akwarelę

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Malarz Siergiej Nikołajewicz Andrijaka jest powszechnie znana na świecie nie tylko jako jeden z najzdolniejszych mistrzów akademickiego malarstwa akwarelowego, ale także jako doskonały pedagog i organizator, który stworzył w Moskwie unikalną szkołę i akademię akwareli, które nie mają odpowiedników na świecie. Nasza publikacja zawiera galerię zachwycających prac rosyjskiego akwarelisty, utalentowanego nauczyciela i kontynuatora dynastii.

To dzięki Siergiejowi Andrijace akwarela w naszych czasach w Rosji znalazła nowe życie i zajęła należne jej miejsce wraz z malarstwem olejnym. Co więcej, nie tylko ze względu na kryteria popytu, ale także ze względu na ich barwność, zawartość figuratywną, a nawet rozmiar. Artysta potrafił tak doskonale zademonstrować widzowi wyjątkowe możliwości tej techniki, że czasem aż trudno uwierzyć, że jego wykwintne i pełne emocji prace wykonane są w akwarelach.

Oprócz osiągnięć twórczych Siergiej Nikołajewicz Andrijaka stał się powszechnie znany jako nauczyciel i twórca specjalistycznej Szkoły Akwareli (1999), a nieco później Akademii Akwareli i Sztuk Pięknych (2002), kształcącej młodych akwarelistów. Ta niesamowita osoba od ponad 20 lat żyje kreatywnymi pomysłami, pomysłami, projektami, wprowadzając je do swojej metody pracy z młodymi talentami. A jednocześnie jest niesamowicie szczęśliwy, gdy z pędzelkiem w ręku siada przed białą kartką papieru, aby poprowadzić lekcję mistrzowską lub stworzyć własną pracę swoją ulubioną techniką.

Mistrz malarstwa akwarelowego przez wiele lat był także pełnoprawnym członkiem Rosyjskiej Akademii Sztuk, Artystą Ludowym Rosji, rektorem utworzonej przez siebie Akademii i dyrektorem artystycznym Szkoły Akwareli. Jego prace wystawiane są w różnych krajach świata i znajdują się w wielu kolekcjach muzealnych w Rosji i za granicą, a także w kolekcjach prywatnych.

O artyście

Przyszły artysta urodził się w lipcu 1958 r. W rodzinie Honorowego Artysty RSFSR i nauczyciela szkolnego w Moskiewskim Instytucie Sztuki im. V. I. Surikov Nikołaj Iwanowicz Andrijaka, który uczył malarstwa od samego początku istnienia szkoły (1939).

Mały Seryozha zaczął rysować w wieku sześciu lat, inspirowany twórczością swojego ojca, który oczywiście miał ogromny wpływ na wybór zawodu syna. Nacisk położono na akwarelę, która w przyszłości stała się ulubioną techniką artysty. W 1976 roku młody człowiek ukończył Moskiewskie Liceum Artystyczne w Instytucie im. V. I. Surikow. Rok później, w 1977 roku, niespodziewanie zmarł jego ojciec, a Siergiej musiał połączyć dalsze studia w Moskiewskim Państwowym Instytucie Sztuki (wydział malarstwa) z pracą.

Na początku lat 80. Siergiej Andriyaka pracował w Warsztatach Twórczych na Akademii Sztuk Pięknych, a już bliżej połowy przeniósł się na stanowisko nauczyciela. Równolegle wykładał w Instytucie Surikowa i Moskiewskim Liceum Artystycznym. A w wolnym czasie dużo pracował jako artysta - malował pejzaże i cudowne martwe natury.

Powołaniem jest uczyć innych

Przyszło naturalnie. Po zdobyciu ogromnego doświadczenia Siergiej niespodziewanie postanowił, podobnie jak jego ojciec, uczyć innych. Tak narodził się pomysł stworzenia placówki edukacyjnej dla początkujących artystów. W 1999 roku Siergiej Nikołajewicz Andrijaka założył w stolicy pierwszą i jak dotąd jedyną w kraju szkołę akwareli własnego imienia. A trzy lata później zainicjował i założył Akademię Akwareli i Sztuk Pięknych im. Siergieja Andriyaki. A teraz, od ponad dwóch dekad, utalentowany akwarelista uczy swoich uczniów sztuki i zawiłości zawodu.

"" - tak Siergiej Nikołajewicz wyjaśnia powód, dla którego utworzenie Akademii było ważne.

Akademia Akwareli, której Andriyaka jest do dziś rektorem i pedagogiem, przygotowuje młodych artystów według własnego programu. A on, prowadząc kursy mistrzowskie, niczym mądry mentor, hojnie dzieli się swoją wiedzą i bogatym doświadczeniem ze swoimi uczniami. Nawiasem mówiąc, w 2005 roku Siergiej Nikołajewicz otrzymał tytuł Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej za zasługi w dziedzinie zawodowej.

Kilka słów o kreatywnych badaniach

Artysta rozpoczynał karierę twórczą od farb olejnych, gwaszu i tempery. Zajmował się także mozaikami, witrażami, akwafortą, malowaniem na porcelanie i emalii. W rezultacie zdecydowałem się na malowanie akwarelą.

Opierając się na tradycjach i technikach mistrzów klasycznej wielowarstwowej akwareli, Siergiej Andriyaka w swojej pracy zaczął stosować rejestrację glazury warstwa po warstwie na suchej lub wysuszonej powierzchni arkusza papieru, całkowicie unikając bieli.

Należy również zauważyć, że Andriyaka maluje swoje hipnotyzujące akwarele za pomocą subtelnych przejść kolorystycznych, oddając w ten sposób środowisko świetliste, które doskonale nadaje naturalizm obrazom w pejzażach i martwych naturach, które są głównymi gatunkami twórczości mistrza. Jednak Siergiej Nikołajewicz ma również doskonałe portrety w swojej kreatywnej skarbonce, które charakteryzują się głęboką psycho-emocjonalną kolorystyką.

Jednak najbardziej ulubionym gatunkiem artysty są akwarele martwej natury, które zasługują na najbardziej pozytywne recenzje na wszystkich wystawach. Szczególny urok i delikatność odczuwa widz patrząc na kompozycje kwiatowe mistrza, gdzie skromne bukiety stokrotek i konwalii, czy też luksusowe bukiety piwonii, królewskich irysów i chryzantem zdają się emanować pachnącym aromatem.

Widz jest zafascynowany różnorodnością rosyjskiej przyrody. Tutaj widać radość marcowego przebudzenia, zamyślenie i trochę spokoju października oraz krystalicznie czysty blask styczniowego śniegu. Wielkość i piękno starożytnych cerkwi, motywy orientalne, tematy zachodnioeuropejskie są niezwykle imponujące. Wiele prac mistrza poświęconych jest architekturze miast rosyjskich i zagranicznych. Należy zauważyć, że artysta ma doskonałą profesjonalną pamięć wzrokową i często rysuje z pamięci, często bez wcześniejszego rysowania ołówkiem.

Praca Siergieja Nikołajewicza Andriyaki ukazuje widzowi piękno otaczającego nas pięknego świata. Gra koloru i światła, wdzięk linii i odpowiedzialne podejście do konstrukcji kompozycji - to podstawa, na której stoi sam nauczyciel i uczy stać swoich uczniów. Starannie chowając tajemnice dawnych artystów i twórczo wychodząc od współczesnych trendów, artysta-nauczyciel rozwija nowatorskie idee i techniki zarówno w swojej pracy, jak i w pracy swoich uczniów, a także popularyzuje wielowarstwowe malarstwo akwarelowe.

Patrząc na pracę mistrza, rozumiesz, jak złożona i żmudna jest jego praca. Ile siły, cierpliwości i umiejętności potrzeba, aby pisać tak niesamowicie. Jest to niezrozumiałe dla umysłu… Ale ważny czynnik w kreatywności, jak inspiracja, jak sądzę, prawdopodobnie czerpie od swoich uczniów, którzy pewnego dnia przyjdą go zastąpić.

PS

Dla wielu na pewno ciekawe będą losy innego moskiewskiego artysty, który w 1987 roku założył w stolicy wyższą uczelnię artystyczną - Rosyjską Akademię Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Ilja Głazunow. Kiedyś jego „korporacyjny styl Głazunowa” podziwiał niektórych, nienawidził i denerwował innych, a inni w ogóle zachowywali neutralność, ale nikt nie pozostał obojętny.

Przeczytaj o niesamowitym losie autora najbardziej ambitnych obrazów, o który publiczność zażarcie się kłóciła, przeczytaj w naszej publikacji: Dwie strony tej samej monety: mało znane karty życia i twórczości Ilji Glazunowa