Spisu treści:
Wideo: Album rodzinny Konstantina Makowskiego w malowniczych portretach: obrazy, których sam Tretiakow nie mógł kupić ze względu na wysokie koszty
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Konstantin Egorowicz Makowski był jednym z najmodniejszych i najdroższych portrecistów w Rosji drugiej połowy XIX wieku. Współcześni nazywali go „genialnym Kostia”, a cesarz Aleksander II nazywał go „moim malarzem”. Liczbę obrazów sprzedanych przez mistrza-wirtuoza można było porównać jedynie z popularnością obrazów Aiwazowskiego, najbardziej płodnego artysty. Co więcej, kosztowały one tak kolosalne pieniądze, że rosyjscy kolekcjonerzy, w tym Paweł Tretiakow, nie mieli możliwości ich nabycia. A światowa sława Makowskiego była tak wielka, że to on został zaproszony przez Amerykanów do namalowania pierwszego prezydenckiego portretu Theodore'a Roosevelta.
Kiedyś Rasul Gamzatov, zastanawiając się nad ludzkim talentem, powiedział:. W historii sztuki rosyjskiej jest naprawdę niewiele dynastii, ale wciąż jest jedna wielka dynastia Makowskich, gdzie założycielem był jeden z organizatorów Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury, Jegor Iwanowicz. Jego dzieci poszły w jego ślady - Aleksandra, Konstantin, Nikołaj, Władimir i niektórzy z jego wnuków. Cała dynastia Makowskich stała się dość znanymi artystami i byli szeroko znani w środowisku artystycznym, ale tylko jeden zyskał światową sławę: najstarszy z synów, Konstantin.
- przypomniał K. E. Makowski, który odziedziczył wszystkie talenty po swoich rodzicach. Natomiast matka miała wspaniały talent śpiewaczy, który poświęciła dla dobra rodziny. A fakt, że wszystkie dzieci w rodzinie Makowskich były uzdolnione muzycznie, jest jej zasługą.
Jako 4-letnie dziecko Kostia rysował łatwo i naturalnie wszystko, co widział. A w wieku 12 lat studiował już w Szkole Malarstwa i Rzeźby, gdzie pierwszymi nauczycielami byli Zaryanko, Scotti i Tropinin. Młody talent tak opanował malarską manierę, że jego kopii nie można było odróżnić od portretów Tropinina.
Kostya Makovsky był jednym z 14 najlepszych absolwentów Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, którzy zorganizowali tak zwane „zamieszki czternastu”. Wszyscy „buntownicy” nigdy nie otrzymali dyplomów, łącznie z Makowskim. Jednak kilka lat później otrzymał tytuł akademika, profesora, członka zwyczajnego akademii.
Najbogatsi i najszlachetniejsi rywalizowali ze sobą pozując malarzowi, bo posiadanie portretu pędzlem geniusza było bardzo prestiżowe. Był bezinteresownie kochany przez kobiety i kochał je.
Życie osobiste w portretach Konstantina Makowskiego
Kochający Makowski miał dziesięcioro dzieci z czterech kobiet, z których dwie zmarły w dzieciństwie. Owocem jego pierwszej miłości była nieślubna córka Konstantina Natalii, urodzona w 1860 roku i mieszkająca do ślubu w domu ojca. W 1866 roku artysta poślubił Elenę Burkovą, artystkę trupy teatralnej Teatrów Cesarskich w Petersburgu. Młoda para, mająca wspólne zainteresowania i duchowe pokrewieństwo, żyła szczęśliwie. Elena trochę malowała i pasjonowała się muzyką i teatrem. Wniosła wiele miłości i ciepła do rozproszonego „bohemy” życia Makowskiego. Ale ich szczęście nagle się skończyło: najpierw umiera nowonarodzony syn, a dwa lata później Elena umiera na gruźlicę.
Za niecały rok owdowiały Makowski spotka się na balu w Korpusie Piechoty Morskiej 15-letnia Julia Pawłowna Letkowa, która przyjechała do Petersburga, aby wstąpić do konserwatorium. Zakochany od pierwszego wejrzenia 35-letni profesor malarstwa nie zostawił młodej urodzie ani kroku. Urzekła go niezwykła muzykalność młodego człowieka, który miał niezwykle piękną barwę sopranu. A sam Konstantin Jegorowicz miał zaskakująco aksamitny baryton i śpiewał jak zawodowy artysta.
Kiedy Julia miała szesnaście lat, pobrali się i wyjechali do Paryża. Tam urodziła się ich pierwsza córka Marina, która umrze w wieku 8 miesięcy na zapalenie opon mózgowych.
Jakoś w kilku sesjach Konstantin namaluje pierwszy portret swojej żony Julii w czerwonym berecie, który otworzy ogromną serię słynnych portretów kobiecych. A przez około piętnaście lat Julia Pawłowna będzie stałą muzą i modelem historycznych i mitologicznych obrazów Makowskiego.
Syn Seryozha, urodzony w 1877 roku, od dzieciństwa stanie się również wzorem dla swojego ojca. Jego przyszłość to poeta, krytyk sztuki i organizator wystaw artystycznych, wydawca.
Rok później w ich rodzinie urodzi się córka Elena, później zostanie artystką, której nauczycielem będzie sam Ilya Repin. A w 1883 r. Rodzina Makowskich została ponownie uzupełniona - syna Władimira, ochrzczonego przez wielkiego księcia Aleksieja Aleksandrowicza, brata Aleksandra III.
Podczas gdy rodzina Makowskich mieszkała w Paryżu, a następnie we Włoszech, dużo podróżował po Europie i Azji, zbierając materiały do swoich historycznych obrazów. Odwiedziłem moją rodzinę podczas krótkich wizyt. Aż pewnego dnia, przybywszy do rodziny, ogłosił, że urodził się jego nieślubny syn. Ani Julia Pawłowna, ani dzieci nie wybaczyły zdrady Makowskiego. Siergiej szczególnie martwił się rozłamem w rodzinie: nie mógł wybaczyć ojcu, że z dnia na dzień zniszczył ich szczęśliwą i przyjazną rodzinę.
I stało się to w 1889 roku, kiedy Konstantin Jegorowicz zabrał kilka swoich płócien do Paryża na Wystawę Światową, gdzie poznał 20-letnią Marię Matavtinę, z którą rozpoczął tajny romans. Owocem ich namiętnej miłości będą narodziny ich syna Konstantyna.
Dwa lata później artysta będzie miał drugie nieślubne dziecko - córkę Olgę, aw 1896 roku - Marinę. A zaledwie pięć lat po narodzinach swojej ostatniej córki Konstantin Makovsky poślubia Marię Matavtinę, a sąd usankcjonuje ich dzieci. W 1900 roku w nowym, już legalnym małżeństwie urodzi się czwarte dziecko - jego syn Nikołaj.
Artysta mówił o sobie dość samokrytycznie:
Latem 1915 roku Konstantin Makowski padł ofiarą wypadku: powóz, którym podróżował artysta, zderzył się z tramwajem. Otrzymane obrażenia były niezgodne z życiem. Zmarł w szpitalu w Petersburgu nie odzyskawszy przytomności.
Władimir Makowski, w przeciwieństwie do swojego brata Konstantina, swoje obrazy rodzajowe poświęcił realizmowi, w szczególności codziennemu życiu zwykłych ludzi. Jego płótna stały się podręcznikami.
Zalecana:
Dlaczego Tretiakow nie kupił obrazów artysty - „ostu” Semiradskiego do swojej galerii?
Często zdarza się, że opinia publiczności i fachowców w ocenie twórczości artystów jest w opozycji, gdy jedni brutalnie besztają i nie dostrzegają, a inni podziwiają i wychwalają. Tak stało się z twórczością słynnego polsko-rosyjskiego malarza Heinricha Siemiradzkiego, który pracował w drugiej połowie XIX wieku i pozostawił po sobie znaczną spuściznę artystyczną w postaci wielkoformatowych płócien, które przyciągają widza umiejętnością wykonania, historyczną wiarygodnością i szczerość tematów
4 naukowych szarlatanów, których przez długi czas nikt nie mógł zdemaskować
Tam, gdzie są pieniądze, będą specjaliści od oszustów i różni guru prawdy. W nauce zdarza się to częściej niż byśmy chcieli, a wszelkiego rodzaju fałszerstwa są od czasu do czasu przedstawiane jako nowe słowo w nauce. Prędzej czy później oczywiście prawda triumfuje, a wczorajsi odkrywcy wpadają na listę szarlatanów
Świat namiętności, wdzięku i piękna w malowniczych portretach polskiego artysty
W dzisiejszych czasach trudno uwierzyć, że jeszcze ponad sto lat temu w sztukach wizualnych było zaledwie kilka kobiet. Ale czasy się zmieniają - tak samo jak moralność. A teraz nawet dziwne jest wyobrażanie sobie, że kobieta nie może wykonywać żadnego zawodu tylko dlatego, że jest kobietą. A dzisiaj przedstawimy Wam genialną przedstawicielkę nowoczesnego malarstwa portretowego - polską artystkę Annę Bocek, która wybrała dla siebie odwieczny temat w sztuce - temat kobiety - nowoczesny
Dramat rodzinny Aleksieja Batalowa: Czego słynny aktor nie mógł sobie wybaczyć do końca swoich dni
Dziś popularny aktor teatralny i filmowy, Artysta Ludowy ZSRR Aleksiej Batałow skończyłby 89 lat, ale nie dożył tej daty przez kilka miesięcy. Nazywano go jednym z najbardziej uroczych, inteligentnych i odważnych aktorów w sowieckim kinie, marzyły o nim tysiące fanów, ale przez pół wieku jego serce należało do jednej kobiety - jego drugiej żony, artystki cyrkowej Gitana Leontenko. Niestety ich rodzinne szczęście nie było bezchmurne. Batałow musiał przejść przez dramat, który stał się
Historia miłosna: fotoksiążka Andrew Birkina „Jane i Serge. Album rodzinny "(" Jane i Serge. Album rodzinny ")
„Mój czas zaczyna się od Jane”, pisze o swojej siostrze Andrew Birkin w swojej nowej fotoksiążce „Jane and Serge. Album rodzinny „(„ Jane and Serge. A Family Album”), poświęcony długiej i szeroko relacjonowanej historii miłosnej aktorki Jane Birkin i Serge Gainsbourg