Wideo: Żelazne orzechy w sztuce współczesnej. Niezwykłe rzeźby Manuela Marti Moreno
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Niektórzy artyści gloryfikują życie, inni bardziej interesują się tym, co dzieje się po śmierci. Ktoś jest zakochany w szybkości, uwielbia zgiełk, podczas gdy inni wolą spokój, ciszę, spokój - i niech czas się zatrzyma. Niestety, wszyscy jesteśmy śmiertelni, a życie jest takie krótkie i ulotne - takie znaczenie ma Manuel Marti Moreno w jego niezwykłe rzeźby, które tworzy ze zwykłych żelazne orzechy … Rzeźbiarz mieszka i pracuje w hiszpańskiej Walencji. Miasto jest duże i hałaśliwe, jego życie pełne jest jaskrawych kolorów i wydarzeń, nic więc dziwnego, że ludzie tworzący kręgosłup twórczej inteligencji metropolii skupiają się na tym, że wskazówka zegara porusza się zbyt szybko okrąg, a zatem ich życie jest jak lont, który wypala się z każdą odliczoną sekundą. Nigdy nie wiadomo, kiedy światło się skończy… A więc wszyscy żyjemy jak beczka prochu i w każdej chwili wszystko może się skończyć. Dlatego rzeźby Manuela Martí Moreno wyglądają na niedokończone, niedokończone.
Tysiące żelaznych orzechów, polerowanych lub nie, malowanych lub naturalnych, tworzą obcięte wizerunki ludzi, ich postaci, portrety i inne części ciała. W ten sposób autorka pokazuje, że z każdym dniem mamy coraz mniej czasu, co oznacza, mówiąc w przenośni, z każdą minutą człowiek wydaje się rozpadać. I w końcu w ten sam przenośny sposób przypomina jego dzieła sztuki. Na zewnątrz wszystko to jest niezauważalne, ale w środku …
Oczywiście nie wszystkie prace tego autora są tak mroczne filozoficznie i mają na celu pomoc ludziom zbiorowo uświadomić sobie własną śmiertelność. Z twórczością Manuela Martí Moreno można zapoznać się na jego stronie internetowej.
Zalecana:
ARTKALLISTA to jasny trend w sztuce współczesnej stworzony przez artystkę Callistę Ivanova
Callista Ivanova to świeże nazwisko we współczesnej sztuce. W dosłownym tego słowa znaczeniu jej lśniące płótna zdołały zobaczyć świat w ciągu czterech lat, a raczej świat zobaczył dzieło tego artysty. Callista nie próbuje przykuć uwagi widza szokowaniem, nieprzyzwoitością czy zabawą w anonimowość. Sztuka powinna urzekać samą sztukę, mówi
AKA Peace - obraz karabinu szturmowego Kałasznikowa w sztuce współczesnej
W XX wieku karabin szturmowy Kałasznikowa stał się symbolem walki zbrojnej o swoje prawa, o niepodległość, o zasoby i inne cele, czyli stał się symbolem samej wojny. W XXI wieku to postrzeganie go w masowej świadomości zaczęło się stopniowo zmieniać. A teraz AK jest jednym z obrazów używanych w propagandzie rozbrojenia, propagandzie pokojowego rozwiązywania problemów. Dowodem na to jest wystawa AKA peace, której gospodarzem jest artysta Bran Symondson (Bran Symondson)
Kraina Zachodzącego Słońca. Ameryka indyjska w sztuce współczesnej
Dawno temu nie było asfaltowych dróg, miast ze szklanymi drapaczami chmur, stacji benzynowych i supermarketów na bezkresnych preriach Ameryki. Było tylko słońce i ziemia, trawa i zwierzęta, niebo i ludzie. A ci ludzie byli Indianami. Ich stare wigwamy już dawno zostały zdeptane na popiół i pozostała tylko garstka tubylców Ameryki; dlaczego więc nadal żyją w kulturze i sztuce? Spróbujmy rozwiązać zagadkę w tej recenzji
Dragon World: starożytne stworzenia w sztuce współczesnej
Te magiczne łuskowate stworzenia, które od niepamiętnych czasów żyją w równoległym świecie mitów i legend, pobudzają wyobraźnię ludzkości. Drapieżne, krwiożercze i okrutne - a jednocześnie jasne, pełne wdzięku i piękne - należą do ulubionych obrazów sztuki wszechczasów. Ta recenzja dotyczy smoków w sztuce współczesnej, jak i dlaczego widzimy je teraz; a jednocześnie - próba zniesienia zasłony tajemnicy nad tym, dlaczego wciąż są interesujące
Pragnienie wolności. Kraj kodów kreskowych w sztuce współczesnej
Od jakiegoś czasu każda rzecz na świecie ma swoją nazwę i specjalny paszport. Ale nie jest łatwo wymówić te nazwiska na głos, a paszporty można zobaczyć tylko laserowymi oczami. Ponieważ są pokazane z kodem kreskowym. Tworząc kody kreskowe, nadaliśmy rzeczom duszę – ale dlaczego ta dusza tak bardzo przypomina więzienne kraty? Najciekawsze obrazy i dzieła sztuki z tajemniczego i przerażającego Kraju Kodów Kreskowych – w tej recenzji