Jak autor „Psów w żłobie” wymyślił własną wersję „Romea i Julii”: Szczęśliwe zakończenie po hiszpańsku od Lope de Vega

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Lope de Vega, autor Psów w żłóbku, znał z pierwszej ręki historie miłosne - szczęśliwe i nieszczęśliwe, męki zazdrości i nienawiści, tak samo jak wiedział o zemście rozgniewanych krewnych ukochanej, wypędzeniu z rodzinnego miasta i wyczynach ramiona. Bo chyba jego sztuki okazały się tak żywe i ludzkie, szczere, że nawet po wielu wiekach pozostają pożądanym materiałem dla reżyserów i scenarzystów. To prawda, że jego własny „Romeo i Julia” pozostaje w cieniu, znacznie gorszy pod względem popularności od wersji angielskiej, pomimo afirmującego życie i szczęśliwego zakończenia.

Kto podsunął Szekspirowi pomysł tragedii o miłości i co ma z tym wspólnego Hiszpan Lope de Vega

Nie jest tajemnicą, że Szekspir wykorzystał do swojej słynnej tragedii gotową fabułę: historię dwojga kochanków, rozdzielonych przez walczące rodziny iz tego powodu ostatecznie ginących, opowiedziano na długo przed Anglikiem. Podobno powstał jako ludowy folklor włoski, choć prawie każdy autor, który stworzył powieść lub sztukę opartą na tej legendzie, przedstawiał ją jako część własnej biografii, odnosząc się do liczby uczestników wydarzeń – oczywiście ocalałych i dlatego nie główne.

Pierwszym znanym dziełem była opowieść Mazuccio Salernitano o kochankach Mariotto i Ganozzie ze Sieny. Został napisany w 1476 roku - ponad sto lat przed narodzinami sztuki Szekspira. Ale Luigi da Porto, który ucieleśniał tę samą fabułę, stworzył własną wersję, bardzo zbliżoną do tej, którą zna teraz świat, w 1524 roku - to było już w Weronie, a główni bohaterowie nazywali się Romeo i Julia, a imiona były Montagues i Capulet - notabene zostały zaczerpnięte przez autora z tekstu Boskiej Komedii Dantego.

Później na ten sam temat pojawiła się sztuka Matteo Bandello, aw 1562 r. Anglik Arthur Brooke pisał o Romeusie i Julii. A potem przeszedł przez Hiszpana. Co do tego, który z czołowych dramaturgów ich kraju – Szekspir czy de Vega – jako pierwszy wcielił tę fabułę w tekst, a kto zainspirował się twórczością innego, to wciąż trwa dyskusja wśród krytyków literackich. Mimo to większość naukowców zgadza się, że genialny Anglik i genialny Hiszpan pracowali niezależnie od siebie, opierając się na starej legendzie, a podobieństwa w obu pracach wynikają tylko z tego, że geniusze często myślą w ten sam sposób, jeśli nie To samo.

Lope de Vega, hiszpański dramaturg i poeta

Trudno wątpić, że Lope de Vega był rzeczywiście genialnym pisarzem, być może najlepszym w swojej ojczystej Hiszpanii; jego proza i poezja, jak prawdziwe arcydzieła, przetrwały próbę czasu. Przez całe życie de Vega stworzył, według niektórych biografów, nieco mniej niż dwa tysiące sztuk (inni uważają to dziedzictwo literackie za jeszcze nieco skromniejsze), do dziś zachowało się nieco mniej niż pięćset: nie wszystkie teksty dramaturga zostały opublikowane za jego życia, ale autografy dużej liczby rękopisów zaginęły. Historia literackiego sukcesu i długiej sławy Lope de Vegi wiąże się z kilku powodów, po pierwsze z tego, że jego rodzina starała się dać synowi to, co najlepsze. możliwe wykształcenie. Ojciec, Felix de Vega, zajmował się rzemiosłem krawieckim i marzył o tym, by przebić się do ludzi i zapewnić swoim synom świetlaną przyszłość. Kupił tytuł szlachecki, gdy tylko nadarzyła się okazja.

Lope de Vega urodził się w 1562 roku w Madrycie. Już w wieku pięciu lat czytał i pisał w swoim ojczystym języku i łacinie, aw wieku dziesięciu tłumaczył poetyckie dzieła autorów rzymskich. W wieku dwunastu lat powstała pierwsza własna sztuka de Vegi. Dużo się uczył i chętnie pobierał lekcje u znanych poetów i najlepszych pisarzy swojego miasta. Młode lata Lope de Vegi były, jak przystało, poświęcone nie tylko książkom, ale i sprawom serca, w 1583 nawiązał on romans z aktorką Eleną Osorio, wówczas niewolną, ale chętnie wybierającą młody de Vega. Później związek ten odegrał dramatyczną rolę w życiu poety. Obrażony odejściem Eleny cztery lata później, pozwolił sobie na tak obraźliwe ataki literackie, deklarując jej korupcję, że sąd madrycki orzekł wydalenie bezczelnej osoby z miasta na dziesięć lat – jako kara za zniesławienie.

Ale de Vega nie wyruszył sam, potajemnie poślubił szesnastoletnią Isabelle de Urbina, która będzie pokazywana w jego pracach pod nazwą Belize. Kilka dni po ślubie de Vega wziął udział w kampanii hiszpańskiej marynarki wojennej „Invincible Armada” przeciwko Brytyjczykom. Po powrocie zamieszkał z żoną i dziećmi w Walencji. Przez cały ten czas, jak zresztą przez całe życie, de Vega nie przestawał studiować literatury i doskonalić swoich umiejętności, komunikował się z wybitnymi hiszpańskimi poetami i dramaturgami, przyjaźnił się z niektórzy i byli wrogo nastawieni do innych… Zmuszony do życia z własnej pracy, pracował jako sekretarz u różnych wysokich rangą właścicieli - aż do samego księcia Alby.

Wesołych bohaterów dzieł de Vegi i jego złamanego serca

W 1598 zmarła żona poety. Ożenił się po raz drugi - córkę bogatego kupca. Wkrótce rozpoczął się długi i dramatyczny związek między de Vegą a aktorką Michaelą de Lujan, mężatką, od której miał jednak pięcioro dzieci. W swoich pracach ta kobieta będzie uwielbiona pod imieniem Camilla Lucinda. A w wieku pięćdziesięciu lat Lope de Vega doznał jednocześnie kilku nieszczęść - zmarła jego żona i ukochany syn Carlos, a po nich Michaela. Na tym trudnym etapie życia pisarza i poety jego decyzja musiała zostać wyświęcona na kapłana.

Ostatnią miłością Hiszpana była młoda dziewczyna Marta de Nevarez, jej, podobnie jak innym swoim pasjom, de Vega poświęcił kilka prac. Ale też stracił Martę, w 1632 roku po długiej chorobie psychicznej oślepła, zmarła. Niemal równocześnie ze swoją ukochaną de Vega pochował kolejnego syna, ale de Vega nigdy nie przestał tworzyć nowych sztuk, sonetów, opowiadań, każdy dzień swojego życia poświęcił kreatywności. Była to praca, w której de Vega nie znał świąt i dni wolnych. Efektem jego długiego życia literackiego - zakończonego dopiero jego prawdziwą śmiercią w 1635 r. - było pojawienie się teatru hiszpańskiego jako fenomenu, pojawienie się klasycznego dramatu hiszpańskiego. Dramaty De Vegi staną się pod wieloma względami punktem odniesienia dla przyszłych dramaturgów, a on sam jest uważany za pierwszego profesjonalnego hiszpańskiego pisarza, który otrzymuje tantiemy za swoje dzieła, choć zmuszony był znosić montaż przez wydawców.

W sztukach komedii i dramatu de Veguya jako jeden z pierwszych wprowadził do narracji dowcipne sługi - później podchwycili to Moliere i Beaumarchais. A najciekawsze jest to, że autorowi XVI-XVII wieku udało się napisać teksty, które wciąż mają taki sam wpływ na czytelnika i widza: żarty są nadal zabawne, ale miłość i szlachetność stają się najpotężniejszą bronią - po mieczu, oczywiście., czyli tak nazywa się historia miłosna opisana przez de Vegę na podstawie włoskiego folkloru, kończy się szczęśliwie, w przeciwieństwie do wersji Szekspira. Podobnie jak w innych swoich sztukach, de Vega gloryfikuje nieograniczone możliwości miłości, bezsens i bezużyteczność wrogości, dzieło wydaje się zarazem lekkie i głębokie. Roselo, bo tak się nazywa bohater, został w porę ostrzeżony przez Aurelio (odpowiadający postaci brata Lorenza u Szekspira), Julia, jego ukochana, czeka na kochanka i oboje udaje się uciec, po czym szef Rodzina Castelvin wyraża zgodę na poślubienie syna Montesa. Jedyną ofiarą w trakcie spektaklu jest Otavio, który ginie w pojedynku z Roselo.

Castelvins i Montesas zostały najprawdopodobniej opublikowane około 1606-1612, a Romeo i Julia po raz pierwszy wydrukowano już w 1595 roku. Porównując oba dzieła, często zarzuca się de Vedze brak rozwoju postaci: jeśli Julia i Romeo w ciągu kilku dni przebyli długą duchową drogę, to w przypadku bohaterów de Vegi nie widać żadnych szczególnych zmian charakteru. Z drugiej strony tytuł hiszpańskiej sztuki nie dotyczy samych kochanków, ale klanów, do których należą, ale faktu, że to rodziny zostały radykalnie przekształcone pod koniec dzieła i bez tragicznego bodźca, nie ma wątpliwości.

A oto historia miłosna, która naprawdę miała miejsce: Miłośnicy Teruel.