Japońskie tajemnice Disneya: dlaczego bajki Hayao Miyazakiego są tak różne od zachodnich kreskówek

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Wielki mistrz japońskiej animacji tworzy zupełnie wyjątkowe dzieła. Każda z jego kreskówek pogrąża widza w osobnym, pełnoprawnym świecie. Wydaje się, że poza ramami jego mieszkańcy nadal egzystują według własnych praw. Aby lepiej zrozumieć słynnego rysownika, warto zajrzeć do jego kreatywnego laboratorium, bo Miyazaki tworzy wyjątkowe obrazy i robi to według własnych zasad.

Los Hayao Miyazakiego może służyć za przykład tego, że „prawdziwy talent zawsze się przebije”, ponieważ wydawało się, że w dzieciństwie nic nie może pomóc temu chłopcu stać się sławnym animatorem. Urodził się w 1941 roku i w pierwszych latach musiał wraz z rodziną przeżywać okropności bombardowań i ewakuacji. Jego ojciec był dyrektorem fabryki produkującej części do samolotów, matka przez wiele lat cierpiała na poważną chorobę kręgosłupa i często przebywała w szpitalach.

Powojenna Japonia zdecydowanie nie była miejscem, w którym byłyby doskonałe warunki do rozwoju talentów artystycznych. Ale to w dzieciństwie mistrza można znaleźć echa tych ważnych tematów, które potem będzie on przemyślał i odzwierciedlał przez całe życie nieskończoną ilość razy w swojej pracy: wojna, strach przed utratą rodziców, sprzęt wojskowy i maszyny, które często opierają się naturze, ale same mogą stać się niezależnymi i pozytywnymi postaciami.

To właśnie technika stała się pierwszym probierzem młodego artysty. Chłopiec marzył o zostaniu artystą mangi – mistrzem tworzenia mangi i jeszcze w szkole próbował rysować, ale potem spotkało go pierwsze rozczarowanie. Okazało się, że śmiertelnie nie wie, jak przedstawiać ludzi, a tego nie ma gdzie się nauczyć. Ale samochody okazały się świetne, to właśnie je rysował potem przez wiele lat. Na ostatnim roku Hayao zobaczył dwie kreskówki, które według niego sprawiły, że w końcu zaakceptował wybór zawodu. To „Legenda Białego Węża” – pierwszy japoński film pełnometrażowy i, co zaskakujące, nasza „Królowa Śniegu” Lwa Atamanowa. Nawiasem mówiąc, w jednym z wywiadów Miyazaki niejednokrotnie przyznał, że jego ulubionym reżyserem jest Jurij Norshtein („Jeż we mgle” to arcydzieło wszechczasów i narodów!). Możemy więc mówić o „rosyjskim śladzie” we współczesnej japońskiej animacji.

Jednak marzenia o zostaniu profesjonalnym artystą nie znalazły oparcia w rodzinie Miyazaki, dlatego młody talent po szkole wstąpił na uniwersytet na Wydziale Polityczno-Ekonomicznym. Jednak po jej ukończeniu od razu dostał pracę w studiu animacji, a następnie kontynuował własny rozwój tylko w tym kierunku. W rezultacie nigdy nie otrzymał specjalnego wykształcenia artystycznego, ale jak wierzą dziś jego fani, może tak jest najlepiej, ponieważ brak klisz i niezależne, niepowtarzalne podejście do animacji stały się głównymi składnikami stylu jego autora. Więc mistrz znakomicie zamienił ten minus w ogromny plus.

Przez całe życie samouk Miyazaki w swojej pracy był całkowicie wolny od wielu rzeczy, które profesjonalni animatorzy uważają za konieczne. Na przykład skrypty. Tylko kilka jego prac powstało na tej nudnej, utartej ścieżce. W większości przypadków mistrz zaczynał od samego obrazu i od nowego wszechświata. Szkicując postać i jej otoczenie ołówkiem i akwarelami, zaczyna fantazjować i wyobrażać sobie, co może się stać z nowonarodzonym stworzeniem na tym świecie. Biorąc stoper do zaznaczania scen przewijających się w głowie i szkicując je, mistrz stopniowo tworzy storyboard. Można powiedzieć, że karykatury Miyazakiego są wizualizowanym strumieniem jego świadomości. Jak powiedział sam Hayao:

Kolejny świetny pomysł, który wiele wyjaśnia w swojej pracy, animator wyraził w rozmowie z zachodnimi dziennikarzami:

Zapewne dlatego jego kreacje i niektóre obrazy wydają się nam tak niezwykłe – każdy bohater, który wywołuje strach pod koniec opowieści, może nie być taki zły. Nawiasem mówiąc, pomysł ten został już podchwycony przez społeczność filmową i ostatnio dosłownie „w powietrzu”.

W 2013 roku na konferencji prasowej w Tokio Hayao Miyazaki ogłosił koniec swojej kariery, ale przez długi czas „japoński Disney” nie pozostawał bez pracy – dosłownie trzy lata później zapowiedział powrót do świata animacji i od tego czasu stworzył film krótkometrażowy "The Boro Caterpillar" … Mistrz pracuje obecnie nad nową kreskówką Jak się masz?, którą planuje ukończyć przed Letnimi Igrzyskami Olimpijskimi 2020 w Tokio.

Jeż we mgle, który inspiruje Hayao Miyazakiego, nie bez powodu uważany jest za arcydzieło światowej animacji. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o tym, jak powstała najlepsza kreskówka wszechczasów.