Wideo: Fotografia mody w stylu francuskich symbolistów: zdjęcia Erica Madigana Hecka
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Odnosi się wrażenie, że fotografie modowe Erica Madigana Hecka to malowane obrazy, których bohaterkami są płaskie, kartonowe lalki w dwuwymiarowej przestrzeni. I nie bez powodu, bo fotograf stworzył serię prac w stylu francuskich artystów-symbolistów przełomu wieków, Jeana Édouarda Vuillarda i Pierre'a Bonnarda.
Wszystko zaczęło się od tego, że projektantka mody Mary Katrantzou przygotowała jesienno-zimową kolekcję ubrań i pilnie ją trzeba było uchwycić. I robić tak niezwykłe zdjęcia, jak to tylko możliwe, ponieważ fotografia modowa jest teraz w najlepszym wydaniu. Autor zaprosił więc młodego profesjonalistę Erika Madigana Hecka (Erik Madigan Heck). Jednak młody – nie w sensie niedoświadczonego: około połowy z 27 lat, jakie przeżył na tym świecie, nie rozstaje się z aparatem.
Eric Madigan Heck dorastał w rodzinie, której członkowie cenią dobre malarstwo. Matka fotografa jest artystką, jego ojciec kolekcjonerem, więc od dzieciństwa chłopiec był zabierany do muzeów. I nie na próżno jechali. Aby za pomocą fotografii oddać atmosferę malarstwa, trzeba poczuć tę atmosferę jako rodzimą.
Utalentowany fotograf Eric Madigan Heck twierdzi, że Nowy Jork mu pomógł. Ale nie w tym sensie, że oto młody mistrz był pielęgnowany i pielęgnowany, wydmuchując z obiektywu drobinki kurzu. Wręcz przeciwnie, mówi, miasto wychwalane przez Woody'ego Allena wita cię chłodno, najeżone masami drapaczy chmur. Wydaje się, że nie da się odnieść sukcesu – ogromny i niegościnny Nowy Jork bezlitośnie zmiażdży Cię jak muchę, skądkolwiek pochodzisz i cokolwiek robisz. Nikt się o ciebie nie troszczy. Wszystko musi zaczynać się od zera.
Jedynym sposobem, aby utrzymać się na powierzchni w Nowym Jorku, jest robienie tego, co robisz, co odróżnia Cię od innych, tworzenie własnego terytorium artystycznego, tworzenie i prezentowanie swoich prac. Bądź pewny siebie, wierz w siebie i nawracaj innych, tak jak zrobił to fotograf Eric Madigan Heck. 4 lata temu założył własny magazyn o sztuce współczesnej „Nomenus”, a także zajmuje się modowymi sesjami zdjęciowymi.
Stroje projektantki mody Mary Katranza zainspirowały fotografa do podróży wehikułem czasu sto lat temu. Eric Madigan Heck odwiedził francuskich symbolistów Jeana Édouarda Vuillarda i Pierre'a Bonnarda. Styl zapożyczony od nich przez przyjaźń bardzo przydał się przy tworzeniu fotografii modowych. Przemyślane dekoracje + cyfrowa obróbka obrazu = stylowe zdjęcia i przyszłe zyski.
Zalecana:
Dom z majoliki i inne piękne budynki w stylu astryjskim w stylu secesyjnym, które zachwycają
Nowoczesność pozostawiła swój architektoniczny ślad na całym świecie. Artyści chcieli uwolnić się od ograniczeń tradycyjnych form, historyzmu i sztuki akademickiej. To poszukiwanie nowej estetyki ugruntowało swoją pozycję na arenie międzynarodowej. A Wiedeń nie jest wyjątkiem. Pod wpływem secesji i w poszukiwaniu sztuki antysystemowej narodziła się Secesja Wiedeńska. Został założony w 1897 roku przez kilku najsłynniejszych austriackich architektów i artystów od Otto Wagnera do Gustava Klimta, który podarował
Jak sierota z sierocińca zagrała w "Lekcjach francuskich" i została gwiazdą filmową: Michaił Egorow
Losy małych artystów, którzy dość wcześnie zaczęli grać, nie zawsze są pomyślne. Psychika ich dzieci często nie wytrzymuje ciężkich obciążeń i prób sławy, nawet w obecności zamożnej rodziny. Michaił Egorow, który zagrał główną rolę w filmie „Lekcje francuskie”, dorastał w sierocińcu i po prostu nie można przewidzieć, jak mógłby się potoczyć jego los, gdyby nie spotkanie z reżyserem Bułatem Mansurowem
Jako dziedziczka francuskich arystokratów broniła oblężonego Leningradu i malowała szkice na dziewiczych ziemiach: Irina Vitman
Losy radzieckiej artystki Iriny Vitman są pełne kontrastów. Dzieciństwo spędził w artystycznym Paryżu - i obronie oblężonego Leningradu. Marzenia o podboju Arktyki, podróżowaniu po świecie i dwudziestu latach szczęśliwego życia w głębokiej prowincji. A także - ciągłe eksperymenty artystyczne za ekranem socrealizmu. Irina Vitman nie zbuntowała się, nie zeszła do podziemia i nie stworzyła nowej sowieckiej awangardy, podobnie jak nie była artystką „socjalistyczną”. Po prostu żyła malowaniem
Sny symbolistów, czyli śmiertelne sny o wieczności: klasyczne płótna budzące podwójne uczucia
O artystach-symbolach można powiedzieć, że umiejętnie wykorzystali grę światła i cienia, tworząc nie do pomyślenia obrazy, które zadziwiają wyobraźnię do bolesnej percepcji i wprowadzają widza w niezwykły stan umysłu. A to niewielka część tego, do czego byli zdolni „twórcy”, generując w swoich pracach mroczne, tajemnicze historie pełne tragedii i rozpaczy. Ich legendarne płótna, nasycone starożytnością, religią, śmiercią i okrucieństwem, sieją dzień, robią niezatarte wrażenie, budząc
Rosyjska emigrantka Lady Abdi – ikona stylu paryskiej mody pierwszej tercji XX wieku
Po opublikowaniu książki „Piękno na wygnaniu” krytyka sztuki Aleksandra Wasiliewa usłyszano nazwiska wielu rosyjskich modelek, które zostały zmuszone do opuszczenia swojego kraju, a później zyskały popularność za granicą. Szczególnie interesujący jest los Iya Ge (mężatka - Lady Abdi), rodem ze Słowiańska. Mieszkając przez wiele lat na wygnaniu, zrobiła karierę jako aktorka filmowa, próbowała się w teatrze, ale jej praca w branży modowej przyniosła jej prawdziwy sukces. Była jedną z najjaśniejszych modelek Vogue i