Dom z majoliki i inne piękne budynki w stylu astryjskim w stylu secesyjnym, które zachwycają

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Nowoczesność pozostawiła swój architektoniczny ślad na całym świecie. Artyści chcieli uwolnić się od ograniczeń tradycyjnych form, historyzmu i sztuki akademickiej. To poszukiwanie nowej estetyki ugruntowało swoją pozycję na arenie międzynarodowej. A Wiedeń nie jest wyjątkiem. Pod wpływem secesji i w poszukiwaniu sztuki antysystemowej narodziła się Secesja Wiedeńska. Został założony w 1897 roku przez kilku najsłynniejszych austriackich architektów i artystów, od Otto Wagnera po Gustava Klimta, który przyniósł światu wiedeńską wersję architektury secesyjnej, charakteryzującą się bardziej powściągliwym stylem geometrycznym i wyraźnymi liniami strukturalnymi.

1. Dom majoliki

Kamienica z majoliki została wybudowana w 1898 roku przez architekta Otto Wagnera. Początkowo Wagner zamierzał zbudować wspaniały bulwar wzdłuż Wiednia, ale plany te nigdy się nie zrealizowały. Położona w centrum Wiednia kamienica prezentuje wyjątkowy wygląd, co sprowokowało również nazwę budynku. Określenie „dom z majoliki” pochodzi od barwnej i szkliwionej ceramiki zwanej majoliką, z której wykonano płytki pokrywające elewację. Architekt Otto Wagner zawsze przywiązywał dużą wagę do higienicznego komponentu budynków. Dlatego płytki muszą być odporne na warunki atmosferyczne i łatwe do czyszczenia.

Choć ogólna architektura budynku nie była niczym nowym, polichromowana fasada radykalnie wyróżniała konstrukcję. Efektowne projekty płytek zostały wykonane przez artystę Aloisa Ludwiga, który był uczniem Otto Wagnera. Wykorzystując takie zabawne i kwiatowe motywy, Ludwig stworzył charakterystyczny ukłon w stronę secesji.

Wielobarwny wygląd elewacji budynku wywołał wiele nieporozumień i sprzecznych opinii, jedni zaśpiewali ody pochwalne, inni nie przestali krytykować, wyrażając swoje niezadowolenie. W tamtych czasach wiele mówiono, ozdobna fasada Domu Majoliki stała się niesławnym punktem orientacyjnym. Austriacki architekt Adolf Loos ostro skrytykował stosowanie zdobnictwa przez Wagnera. Jednak żywe kolory, kwiaty i geometryczne wzory sprawiają, że dom z majoliki jest jednym z najważniejszych budynków wiedeńskiej architektury około 1900 roku.

2. Dom-medalion

Tuż obok Domu Majoliki znajduje się kolejny budynek mieszkalny autorstwa Otto Wagnera, wybudowany w 1898 roku: Dom Medalionu. Oba budynki są często określane zbiorczo jako „Wienzeilenhäuser”. Dom Medalionowy (Dom Medalionowy) ciągnie się nie tylko wzdłuż rzeki Wiedeń, ale także za rogiem, zachowując swoją charakterystyczną fasadę.

Od 1914 roku budynek jest własnością rodziny Konów. Jednak podczas II wojny światowej rodzina uciekła na emigrację, a budynek został przejęty przez nazistów. Kiedy rodzina wróciła w 1947 roku, odzyskali dom, który prawowicie do nich należał.

Płaski złoty ornament został zaprojektowany przez austriackiego artystę i rzemieślnika Kolomana Mosera, który był kolejnym znanym członkiem oddziału wiedeńskiego. Nazwę budowli nadały jej medalionowe zdobienia. Austriacki rzeźbiarz Otmar Schimkowitz stworzył kobiece postacie (często nazywane „Ruferinnen”, co po niemiecku oznacza „płaczące kobiety”) na szczycie budynku.

To połączenie sprawia, że Dom-Medalion jest niezwykłym przykładem architektury wiedeńskiej secesji, która zawiera elementy neoklasycyzmu. Wpływ secesji jest widoczny w użyciu motywów botanicznych, takich jak liście palmowe i zabawny złoty wystrój. Ponadto kobiece twarze zdobiące wnętrze medalionów przypominają prace słynnego secesyjnego artysty Alphonse Muchy. Kobiety przedstawione na medalionach przywołują wspomnienia kobiet Mucha z ich długimi, rozwianymi włosami i miękkimi rysami. Podobnie jak Dom Majoliki, Dom Medalionów również został skrytykowany, wywołując wiele kontrowersji.

3. Pawilony Stadtbahn

Pawilony Stadtbahn Otto Wagnera zostały zbudowane na otwartym placu Karlsplatz jako stacje starej kolei miejskiej w Wiedniu w 1898 roku. Otto Wagner był odpowiedzialny za projekt plastyczny kolei miejskiej i zaprojektował dwa identyczne pawilony naprzeciwko siebie w stylu wiedeńskiej secesji. Ich centralne położenie sprawiło, że funkcjonalne budynki pełnią również rolę reprezentacyjną.

Dziś metro znajduje się bezpośrednio pod pawilonami. W związku z budową metra w latach 60-tych miasto chciało zburzyć oba budynki. Plan rozbiórki wywołał jednak protesty, w wyniku których pawilony pozostały.

Otto stosował się do jego zasad dotyczących pawilonów, zgodnie z którymi budowa jest na pierwszym miejscu, a dekoracja powinna być podporządkowana kształtowi budynku, a nie odwrotnie. Ta zasada, że forma musi podążać za funkcją była bardzo popularna w XX wieku. Konstrukcja szkieletowa wykonana jest z metalu, a elewację pawilonów licuje się płytami marmurowymi. Złoto, motywy kwiatowe i geometryczne zdobią zewnętrzną część, ukazując styl Art Nouveau. Nacisk na czyste linie i funkcjonalną konstrukcję w połączeniu z zaokrąglonymi i kwiatowymi dekoracjami są wzorem dla architektury wiedeńskiej secesji.

Obecnie oba budynki pokryte są graffiti. Pawilon na zachodzie służy jako małe muzeum, które opowiada historię budynku i życie jego architekta Otto Wagnera. W podziemiach pawilonu wschodniego znajduje się kawiarnia i mały klub.

4. Kościół św. Leopolda

Kościół św. Leopolda został zbudowany w latach 1904-1907 według projektu Wagnera. W języku niemieckim budynek jest często nazywany „Kirche am Steinhof”, co z grubsza tłumaczy się jako „kościół na kamiennym dziedzińcu”. Nazwa pochodzi od kamieniołomów przy budynku. Kościół św. Leopolda należy jednak do patrona Austrii, któremu poświęcono budowę.

Kościół został pierwotnie wybudowany dla pacjentów szpitala psychiatrycznego, który mieścił się w tym samym budynku. Dlatego Wagner musiał liczyć się z tym, że ludzie z ciężką chorobą psychiczną będą chodzić do kościoła. Aby zapewnić pacjentom bezpieczne i praktyczne miejsce, Otto omówił tę kwestię z opiekunami. Architektura obejmowała więc ławki z zaokrąglonymi krawędziami i kilka wyjść awaryjnych dla bezpieczeństwa. Ponadto we wnętrzu nie było scen przemocy z życia Chrystusa, aby nie przeszkadzać pacjentom. Wagner uwzględnił również aspekty higieniczne w projekcie. Na przykład woda święcona została udostępniona za pośrednictwem dozownika, aby uniknąć chorób spowodowanych infekcją.

Ze względu na nieporozumienia między Ottonem a arcyksięciem Franciszkiem Ferdynandem podczas otwarcia kościoła nie wspomniano o architektu. Ponieważ arcyksiążę nie został podbity przez styl secesji wiedeńskiej i współpracę z architektem, Otto nie otrzymał dalszych prac od rodziny cesarskiej. Otmar Szymkowitz, artysta, który wykonał rzeźby dla Domu Medalionowego Otto Wagnera, stworzył równie znakomite rzeźby aniołów nad okazałym wejściem do kościoła.

5. Budynek secesji

Ponieważ artyści oddziału wiedeńskiego potrzebowali miejsca do ekspozycji swoich prac, zlecili Josefowi Marii Olbrichowi zbudowanie dla nich przestrzeni wystawienniczej. Olbrich był uczniem Otto Wagnera. Zaprojektowanie budynku Oddziału było jego pierwszą poważną pracą jako architekta. Zbudowany w latach 1897-1898 budynek jest jednym z najważniejszych architektonicznych przykładów austriackiej secesji. Budynek do dziś służy jako muzeum sztuki nowoczesnej.

Jego kubiczna bryła, białe ściany i ekstrawagancka złota kopuła sprawiają, że budynek wyróżnia się na tle otoczenia. Kiedy budowa została ukończona w 1898 roku, przed budynkiem zgromadzili się licznie ludzie i dyskutowali o jego niezwykłym wyglądzie. Austriacki dziennikarz Eduard Petzl porównał kiedyś nawet rzucającą się w oczy kopułę do główki kapusty.

Nad wejściem widnieje napis, który oznacza „dla każdej epoki własna sztuka, dla sztuki – własna wolność”. Ten cytat stał się jednym z motta oddziału w Wiedniu. Kolejne wyrażenie jest napisane po lewej stronie budynku łacińskimi słowami „Ver Sacrum”, co tłumaczy się jako „święte źródło”. Dzięki czystym liniom, płaskim ścianom, złotym dekoracjom i elementom botanicznym budynek secesji ucieleśnia cechy austriackiej secesji.

Przy zewnętrznych drzwiach współpracowali różni austriaccy artyści. Doniczki po obu stronach budynku zostały wykonane przez austriackiego rzemieślnika Roberta Earleya, który ozdobił podstawę doniczek rzeźbami żółwi. Nad wejściem Otmar Szymkowitz przedstawił gorgonę. Sowy po obu stronach budynku zostały zaprojektowane przez Kolomana Mosera. Wiedeński oddział nie tylko zmienił sposób patrzenia na architekturę, ale także podważył tradycję, torując drogę nowym możliwościom i sztuce współczesnej, wpływając na artystów i architektów na całym świecie.

Kontynuując temat architektury i budowli reprezentacyjnych, czytaj również o dlaczego Filippo Brunelleschi, który zbudował główną katedrę we Florencji trzydzieści lat nie było w rodzinnym mieście i to był powód powrotu do ojczyzny.