„Tajemnica XX wieku” Ilji Głazunowa: malarska przepowiednia „której Rosjanie nigdy nie zobaczą”

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Pierwsza wersja obrazu, napisana w 1978 roku przez Ilyę Glazunova „Tajemnica XX wieku” miał stać się głównym eksponatem nadchodzącej wystawy w sali Związku Artystów na Kuznetsky Most w Moskwie. Ale to płótno wywołało efekt wybuchu bomby atomowej. Szalejąca wówczas w ZSRR cenzura ideologiczna uporczywie domagała się od autora usunięcia „wywrotowego” obrazu z ekspozycji. Na co Głazunow odmówił, ryzykując nie tylko swoją karierę, ale także głowę. Jak potoczyły się losy „Tajemnicy XX wieku” i jej autora, co zostanie omówione w niniejszej recenzji.

Tak więc wystawy nigdy nie otwarto, a sam artysta został uratowany przed wydaleniem z kraju, tylko jedna dodatkowa podniesiona ręka, która przeważyła głos na posiedzeniu KC partii.

- zakłopotany korespondent gazety "International New York Times", który następnie odwiedził pracownię artysty, -

Najsurowszy werdykt został wydany nieprzyjemnemu artyście: wyjechać na Syberię do BAM, malować portrety czołowych robotników budowlanych. Ale nieudane pokazanie obrazu ogółowi społeczeństwa nie stało się przeszkodą dla popularności wywrotowego płótna. Zakaz tylko podsycił zainteresowanie tych, którzy chcieli się z nią zobaczyć. Zdjęcia tego obrazu bardzo szybko rozeszły się po całej Unii.

A na przełomie lat 70. i 80. Głazunow został zaproszony przez kierownictwo Teatru Berlińskiego jako dyrektor artystyczny opery Borodina „Książę Igor”. Korzystając z okazji, Ilja Siergiejewicz potajemnie zabrał „Tajemnicę XX wieku” ze Związku Radzieckiego do Niemiec. Wraz ze szkicami scenografii do Niemiec trafiło również płótno o wymiarach sześć na trzy zwinięte w ogromny zwój. Malarz obawiał się, że jego "tajemnica" spotka los niechcianych przez władze obrazów artystów - płótna palono właśnie w warsztatach.

„Tajemnica XX wieku” od razu zaczęła być wystawiana w różnych galeriach w Niemczech. Zagraniczne czasopisma były pełne nagłówków:. Na propozycję jednego z kolekcjonerów z Hamburga zakupu „Tajemnicy XX wieku” Głazunow, po długich naradach, zgodził się.

Ale obraz wciąż dotarł do Rosji. Minęło ponad 10 lat, aw 1988 roku pierwsza wersja obrazu została wystawiona w Moskiewskim Domu Młodzieży. Wystawa odniosła ogromny sukces: ludzie ustawiali się w tysiącach kolejek, aby zobaczyć legendarne płótno. Druga wersja „Tajemnic XX wieku” została napisana przez Głazunowa na początku 1999 roku. Rozmiar nowego obrazu to osiem na trzy - artysta dopełnił postpierestrojkowe wydarzenia i główni bohaterowie.

Podtekst i bunt

Misterium (z łac. „ceremonia”) to gatunek średniowiecznego spektaklu teatralnego opartego na motywach religijnych. Fabuły tajemnicy zostały zaczerpnięte z Biblii przez średniowiecznych aktorów i „wypełnione” komiksowymi scenami zaczerpniętymi z życia. Tak więc Głazunow zagrał na swoim płótnie cały spektakl teatralny z wydarzeniami i postaciami znanymi każdemu, kto złamał losy ludów i narodów i sprowadził Ziemian do apokalipsy w ciągu ostatnich 100 lat.

W tej zamarzniętej tragedii główną rolę odgrywają twórcy wydarzeń historycznych – przywódcy i władcy krajów. Widz zdaje się znajdować w podziemiach żywych trupów. Obraz zawiera 2342 obrazy i symbole, które mają swoją rolę w misterium historycznym.

W samym centrum tego chaosu jest przede wszystkim Chrystus, który podniósł rękę o błogosławieństwo. Dolna lewa część płótna jest podkreślona jasnym blaskiem rozlanej szkarłatnej krwi, a prawa wybuchem nuklearnym.

Historyczne wydarzenia tajemnicy zaczynają rozwijać się liniowo od lewego rogu obrazu: car trzymający w ramionach zamordowanego syna, jego otoczenie, niszczenie kościołów, obalony herb - wszystko to są symbole upadku wielkie imperium. Nad nimi lider w brązie – wskazujący drogę do „jasnej” przyszłości.

Bliżej centrum „ojciec wszystkich narodów” leżący na zakrwawionym łóżku – jako symbol zatopionego we krwi Związku Radzieckiego. Obok niego w ogóle nie ma sojuszników w żałobie. A nad konduktem pogrzebowym wznosi się triumfalny nazizm. Paradoks? Tak! Ale podsumowując wyniki XX wieku, rozumiemy sens tego, co autor chciał powiedzieć pod koniec lat 70-tych. Głazunow już wtedy przewidział upadek Unii i triumf zachodniej ideologii.

W dolnej środkowej części płótna: pisarze, poeci, naukowcy, artyści - ze swoją twórczością i kreatywnością biorą bezpośredni udział w zmaganiach dwóch walczących obozów.

Wszyscy sekretarze generalni KC, ich towarzysze broni w obozie socjalistycznym i oczywiście pierwszy prezydent Rosji, witani przez rozradowany lud, a także władcy i politycy, do pewnego czasu wrogie kraje … Wszyscy ci bohaterowie to główni bohaterowie tragicznej tajemnicy, którzy przyczynili się do upadku wielkiego imperium, zapomnienia religii, zniszczenia milionów istnień ludzkich, upadku wielkiego kraju, rozwoju nazizmu. Następnie wtoczyli kulę ziemską, przedstawianą jako kulę, w ubóstwo, rozpustę seksualną, brak duchowości, zagrożenie wojną nuklearną i atakami terrorystycznymi. I nietrudno zgadnąć, która ideologia zwyciężyła w tej brutalnej konfrontacji.

Artysta odegrał tajemnicę na swoim płótnie nie jako dramat, ale jako tragedię zagrażającą całej ludzkości. Na pierwszym planie po obu stronach tej teatralnej akcji autor przedstawił dwa swoje autoportrety, które ukazywały jego zaangażowanie i odpowiedzialność za apokalipsę rozgrywającą się na planecie. Lustro, które podpiera ręką, jest jak odbicie każdego z nas – jesteśmy również odpowiedzialni za historię.

Geniusz Ilji Głazunowa jako twórcy

Cała siła twórczości Głazunowa polega na tym, że „dotknął żywych” masowej publiczności, odpowiedział na jego problemy i prośby, dając mu tę samą sztukę, na którą wszyscy czekali od wielu lat., - te słowa publicysty Dmitrija Chmielnickiego jasno definiują artystę i jego twórczość.

I rzeczywiście, nigdy w Moskwie ani w Leningradzie nie było wielu tysięcy kolejek na wystawy artystów. I nawet gdy sprowadzono Gan Gogha czy „La Gioconda”, takie tłumy ludzi nie spieszyły się jak na wystawy Głazunowa.

Życie osobiste artysty jest nie mniej skandaliczne niż jego twórcze. Od zawsze wzbudzała ogromne zainteresowanie zarówno fanów, jak i krytyków. Artysta opowiedział historię swojego życia na płótnie „Moje życie” (1994), wypełnionym tragicznym dźwiękiem i odzwierciedlającym główne etapy życia malarza i jego rodziny na tle istnienia całej Rosji.

Ciekawe fakty z życia osobistego artysty można znaleźć w recenzji: „Trójkąt miłosny: wielbiciel kobiecej urody Ilya Glazunov i jego muza”.