Jak wielcy artyści przeszłości przedstawiali Narodzenia Chrystusa: Botticelli, Barrocchi itp

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Jak mówią Ewangelie, życie Chrystusa na ziemi rozpoczęło się niezwykłymi narodzinami i zakończyło straszliwą śmiercią, po której nastąpiło zmartwychwstanie. Między tymi dwoma biegunami jest wiele epizodów, w tym cuda, dialogi i kazania zawierające główne nauki chrześcijaństwa. Nic dziwnego, że jedna z najbardziej lubianych historii na świecie – historia narodzin Jezusa – jest od wieków tematem wielu artystów. Jak słynni malarze przedstawiali Boże Narodzenie?

Historia obrazu Narodzenia Pańskiego

Chrześcijańska sztuka malarstwa ukazuje Boże Narodzenie w dwóch typach ikonograficznych: 1. Pierwsza wywodzi się z historii Mateusza, w którym Mędrcy zostają wysłani do miejsca narodzin gwiazdy w Betlejem. Chrześcijańska typologia uważa gwiazdę i wizytę Mędrców za wypełnienie proroctwa Balaama: „Gwiazda wzejdzie z Jakuba, a berło wzniesie się z Izraela”. Najwcześniejszym znanym wizerunkiem Narodzenia jest obraz z II-III wieku w Katakumbach Pryscylli. Przedstawia proroka wskazującego na gwiazdę, a po prawej siedzi Maryja z Dzieciątkiem Jezus na kolanach. Ale w IV wieku na obrazach Narodzenia byli mędrcy, którzy odwiedzali dziecko. Maryja zwykle trzyma Jezusa na kolanach, gdy zasiada na tronie.

2. Inny typ paleochrześcijański podąża za Łukaszem, nie Mateusza. Nie ma Trzech Króli, dziecko jest w żłobie, a obok żłóbka zwykle jest pasterz i/lub siedząca Dziewica Maryja. W tym przykładzie gest pasterza oznacza kontemplację. W innych podnosi rękę, aby pozdrowić Dzieciątko Jezus. W VI wieku pojawiają się detale, które pozostaną w ikonografii Narodzenia Pańskiego przez wiele stuleci. Na przykład byk i osioł (są nadal obecne we współczesnych przedstawieniach Narodzenia). Izajasza 1: 3: „Wół zna swego pana, a osioł zna łoże swego pana, ale Izrael mnie nie znał, a lud mój nie zrozumiał” i z Habakuka 3: 2: „Pojawiłeś się między dwoma zwierzętami”.

Te dwa typy ikonograficzne w żaden sposób nie wykluczają się wzajemnie. Przez wieki oba typy będą używane razem lub osobno. Na Wschodzie zwyczajowo przedstawia się matkę i dziecko jako postacie leżące równolegle z pewną odległością między nimi: byk i osioł na górze obrazu, a położne myjące dziecko na dole. Zachodnie przedstawienia Narodzenia Pańskiego czasami zawierają również figury równoległe, a wiele z nich tworzy scenę bezpośrednio w jaskini.

Słynne obrazy z fabułą Bożego Narodzenia

Jednym z najstarszych znanych obrazów o tematyce bożonarodzeniowej jest starożytny wyblakły fresk w rzymskich katakumbach św. Sebastiana. Obraz zachowuje łacińskie słowa „Słowo stało się ciałem”.

Philippe de Champagne „Sen św. Józefa”

W Ewangelii Mateusza Maryja obiecuje poślubić Józefa. Bóg posyła anioła do Józefa we śnie, aby wyjaśnił boskie poczęcie i poprosił go, aby nadał imię Jezusowi. Francuski malarz Champagne jest jednym z tych nielicznych artystów, którzy przedstawili historię Józefa i tę anielską interwencję. To niesamowite, jak anioł mówi bez słów, wyjaśniając tajemnicę wyłącznie w języku migowym.

Hugo van der Goes „Maryja i Józef w drodze do Betlejem”

Na tym obrazie Maryja i Józef idą przez skalisty krajobraz. Właśnie zsiadła z osła, być może bojąc się zejść z tak niebezpiecznego zbocza. Siwowłosy i zmęczony Joseph pomaga jej z całą swoją pełną miłości dobrocią. Maryja jest w ciąży z Chrystusem. Ojciec Jezus jest zwykle przedstawiany jako bezsilny, ale nie tutaj. Jako mąż i przyszły ojciec wyraża ogromną troskę Maryi o ochronę swojej rodziny przed przeciwnościami losu i niebezpieczeństwem.

„Adoracja Trzech Króli” Andrea Mantegna i Ortolano

Obrazy Bożego Narodzenia, pierwszej nocy życia Chrystusa na ziemi, z reguły podkreślają kruchość dziecka i zaskoczenie, jakiego doświadczyli ci, którzy byli pierwszymi świadkami jego przyjścia. Dziecko jest zwykle w centrum, a Panna jest przedstawiona w delikatnej kontemplacji. W przedstawieniach tego spisku w XIV wieku pojawiają się zazwyczaj elementy odziedziczone z tradycji bizantyjskiej, takie jak pudełkowa szopka dla niemowlęcia i jaskiniowe schronienie dla świętej rodziny. Późniejsze obrazy radykalnie zmieniają środowisko i charakter pasterzy.

Andrea Mantegna przedstawia Dzieciątko Jezus leżące w fałdach ubrania matki, podkreślając ubóstwo i pokorę pasterzy. Podchodzą do sceny w podartych ubraniach, bosymi stopami i wyrazem podziwu. Artysta z Ferrary Ortolano przedstawił tę scenę w zupełnie inny sposób: w majestatycznej, klasycznej konstrukcji z idyllicznym pejzażem pasterze klęczą przed Jezusem.

Giovanni di Paolo „Adoracja Trzech Króli” i „Narodzenie Chrystusa”

W pięknym panelu Giovanniego di Paolo modne stroje Trzech Króli, obszyte futrem i złotem, kontrastują z prostym i skromnym ubiorem Maryi i Józefa. Mimo to cześć królów dla świętej rodziny jest oczywista. Oto młody król ściska dłoń Józefowi, a starszy klęka, aby ucałować stopę Dzieciątka Jezus. W tym samym czasie artysta przedstawił pierwszą scenę Narodzenia - samo Narodzenia Chrystusa. Na tym zdjęciu głównym punktem percepcji widza jest oczywiście Gwiazda Betlejemska.

Sandro Botticelli „Narodziny Chrystusa”

Ta praca Botticellego jest często nazywana „Mistycznymi świętami Bożego Narodzenia”. Maryja, byk i osioł oglądają Dzieciątko, podczas gdy Józef śpi. Trzech mężczyzn klęczących po lewej stronie stajni to Mędrcy. Można je rozpoznać po długich strojach. Po prawej klęczą pasterze w prostszych i skromniejszych ubraniach.

Wszystkie anioły niosą gałązki oliwne, a mężczyźni wieńczą oliwny wieniec - symbol pokoju. Nad stajnią jest czyste niebo, które pozwala oświetlić scenę złotym światłem raju. Aniołowie i inni bohaterowie świętują narodziny nowonarodzonego Jezusa. W rogach na pierwszym planie widać demony uciekające do podziemi. Wielu aniołów nosi sztandary z tekstami takimi jak Gloria in excelsis deo (Chwała Bogu w Niebie) lub tekstami wielbiącymi Maryję. Mistyka Botticellego jest przeciwieństwem naturalizmu, praktykowanego wówczas przez wielu innych artystów. Słowo „mistycyzm” odnosi się do wyidealizowanego obiektu, który jest przedstawiony piękniej niż jest to możliwe w rzeczywistości.

Federico Barrocci „Boże Narodzenie”

Spośród wielu opcji przedstawiania scen Bożego Narodzenia ten obraz jest prawdopodobnie najbardziej delikatny. Maryja pokornie klęka przed Dzieciątkiem Jezus, jest też pełna miłości do swojego nowonarodzonego dziecka. Artysta nadał swojej bohaterce wspaniały blask i skupił uwagę publiczności na jej spojrzeniu. Mama i dziecko patrzą sobie w oczy, cała kompozycja podkreśla ich wzajemną więź i miłość. Sztuka Barrocciego, do niedawna jednego z najbardziej niedocenianych włoskich mistrzów, była szczególnie popularna wśród kobiet (nic dziwnego, biorąc pod uwagę kunszt tej szopki, w której promienne dziecko oświetla kochającą twarz Maryi).

Wszystkie te obrazy Narodzenia Jezusa z różnych wieków świadczą o tym, że ludzie zawsze dążyli do wiary. Chcieli uczyć się wiary, iść do niej, szerzyć się i zastanawiać nad swoimi wspaniałymi płótnami.