Spisu treści:
- Rembrandt jest jednym z najbardziej wszechstronnych malarzy XVII wieku
- W czym tkwi sekret obrazów Rembrandta
- Nowy rekord świata
Wideo: W czym tkwi sekret autoportretu Rembrandta, który pobił rekord światowych aukcji
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Żadna twarz artysty nie może być tak łatwo rozpoznawalna jak twarz Rembrandta: uchwycił swój wizerunek w szerokiej gamie nastrojów i kostiumów na około osiemdziesięciu obrazach, grafikach i rysunkach, a z bezwzględną introspekcją nakreślił jego zmiany: od ambitnego i pewnego siebie dwudziestodwuletnia młodość do wycieńczonego i przedwcześnie starszego mężczyzny w wieku sześćdziesięciu trzech lat. A jeden z tych autoportretów ustanowił niedawno nowy rekord świata. Został sprzedany na aukcji za prawie dziewiętnaście milionów dolarów.
Rembrandt jest jednym z najbardziej wszechstronnych malarzy XVII wieku
Był jednym z najbardziej wszechstronnych malarzy XVII wieku, eksplorującym szeroką gamę gatunków, w tym malarstwo historyczne, portrety i pejzaże. Bez względu na przedmiot lub przedmiot, jego praca oddaje poczucie indywidualnego ducha i głęboką ekspresję emocjonalną, cechy, z których słynął w swoim czasie.
Choć autoportrety Rembrandta wydają nam się dziś spójną serią, która uchwyciła niemal cały okres jego kariery, nie ma powodu, by przypuszczać, że zostały pomyślane jako seria lub że w ich powstaniu był wspólny motyw.
Wczesne malarskie, grawerowane i ręcznie rysowane autoportrety artysty z okresu lejdejskiego są często podobnymi poszukiwaniami charakteru i ćwiczeniami w przedstawianiu nastrojów i padania światła, niemniej jednak wywołują zainteresowanie introspekcją i autoprojekcją.
Van Rijn musiał zasłynąć ze swoich autoportretów na początku swojej własnej kariery, ponieważ zanim założył swoje studio w Amsterdamie, wyraźnie pisał je na sprzedaż klientom, z pewnością w odpowiedzi na zapotrzebowanie. Jego wypuszczanie na sprzedaż autoportretów znacznie rozszerzyło się w następnych latach, ale gwałtownie spadło po wczesnych latach 40. XVII wieku. Odwiedzanie pracowni artysty było już popularną rozrywką wśród miłośników sztuki, a w latach 30. XVII wieku Rembrandt nie tylko malował siebie, ale także jego uczniowie malowali na sprzedaż swoje portrety.
W czym tkwi sekret obrazów Rembrandta
W przeciwieństwie do współczesnych, Rembrandt nadał swoim rycinom malarską jakość uzyskaną dzięki sugestywnemu traktowaniu światła i ciemności.
Jego styl szybko stał się pionierski dzięki wykorzystaniu światła, które pozostawiło duże obszary jego obrazów ukryte w cieniu.
Dzięki jego interpretacji światło szybko przygasało, gdy rozlewało się po obrazie, tworząc plamy jasności i kieszenie głębokiej ciemności. W jednym z przykładów autoportretu, namalowanego, gdy Rembrandt miał pięćdziesiąt cztery lata, artysta bezlitośnie przedstawiał oznaki starzenia się własnej twarzy, malując z dużą ulgą, aby pokazać zmarszczone czoło, ciężkie worki pod oczami i podwójny podbródek.
Ale z reguły we wszystkich jego autoportretach śledzono pewne wzorce. Jest wiele autoportretów, na których widz może zobaczyć Rembrandta ubranego w modne ciuchy.
Przebieranie się nie było niczym niezwykłym dla holenderskich artystów, ale w pracach van Rijna stroje były bardziej luksusowe niż zwykle. Historycy mody, patrząc na niektóre obrazy, kojarzą cechy jego garderoby z XVI-wiecznym strojem, który był zwykle noszony we Włoszech i Niemczech.
Pozy Rembrandta są inspirowane kilkoma innymi pracami, w tym portretem Raphaela Baldassare Castiglione (obecnie w Luwrze), Albrechta Durera i innych.
Według niektórych współczesnych historyków i ekspertów Rembrandt często naśladował XVI-wiecznych artystów, takich jak Tycjan i Durer, którzy malowali bardzo delikatnie i z wdziękiem.
W przeciwieństwie do wielu młodych artystów, Rembrandt podpisywał swoje autoportrety wyłącznie własnym nazwiskiem i tak wielkim, że widz nie mógł za nim tęsknić. Widział, jak artyści tacy jak Rafael, Tycjan, Michał Anioł podpisywali swoje prace nazwiskami, dlatego też postanowił wykorzystać tę metodę do swoich autoportretów i nie tylko.
Nowy rekord świata
Wróćmy jednak do portretu, który ustanowił nowy rekord świata.
Jeden z niewielu prywatnych autoportretów Rembrandta van Rijna został sprzedany na aukcji w Sotheby's w zeszłym miesiącu. Obraz z 1632 roku, stworzony, gdy Rembrandt miał zaledwie dwadzieścia sześć lat, wyceniono na piętnaście do dwudziestu milionów dolarów.
Obraz, który przedstawia artystę w falbaniastym kołnierzu i czarnym kapeluszu, mógł być pomyślany jako rodzaj „wizytówki”.
Ale innym intrygującym pomysłem jest to, że stworzył go, aby zaimponować krewnym swojej przyszłej żony, Saskii van Uijlenburg, muzy, która później pojawiła się w kilku słynnych pracach artysty. Niektórzy badacze uważają, że ubiór Rembrandta, który sugeruje, że ma on taki sam status jak jego klienci, powinien był sygnalizować dobrobyt burżuazyjnej rodziny Van Uylenburg. Warto zauważyć, że płótno zostało namalowane w na tyle małej skali, że można je było wysłać po całym kraju do miasta, w którym wówczas mieszkała.
Kiedy Rembrandt skończył malować, był w trakcie zostania artystą marnotrawnym w Amsterdamie. Współprzewodniczący Old Master Paintings w Sotheby, George Gordon, mówi, że mała kompozycja została zrobiona pospiesznie, ponieważ podpis został dodany do płótna, gdy farba była jeszcze mokra. (Podobny obraz jego podpisu, którego Rembrandt używał tylko przez krótki czas, można zobaczyć w Lekcji anatomii dr. Nicolaesa Tulipa).
Praca ma fascynującą historię rynkową. Ostatni raz ten autoportret pojawił się na aukcji w 1970 roku, kiedy został kupiony z anonimowej kolekcji paryskiego kolekcjonera J. O. Legenguka za jedyne sześćset pięćdziesiąt funtów szterlingów w czasie, gdy jego autentyczność nie została jeszcze ustalona. Tym razem został sprzedany przez kolekcjonera, który kupił obraz w 2005 roku od holenderskiego dealera Noortman Master Paintings.
Walczyło o to sześciu kolekcjonerów. Ostateczny koszt obrazu był dwukrotnie wyższy niż poprzedni rekord ustanowiony w 2003 roku (prawie siedem milionów funtów szterlingów). W rezultacie autoportret Rembrandta został sprzedany na aukcji w Londynie za prawie dziewiętnaście milionów dolarów.
Jak się okazało, Rembrandt zasłynął nie tylko z autoportretów, ale także z ich realistycznymi i emocjonalnymi obrazamiktóre wciąż są krytykowane i dyskutowane przez znawców sztuki na całym świecie. Jednak oprócz van Rijna mówią o innych wybitnych malarzach, których nazwiska również przeszły do historii.
Zalecana:
W czym tkwi sekret starożytnej sztuki Dagestanu, która przetrwała tylko w jednej wiosce: ceramika bałcharska
W Dagestanie jest kilka miejsc słynących z mistrzów modelarstwa z gliny - sztuki, która przez wiele setek lat osiągnęła tu niewiarygodnie wysoki poziom. Jednym z takich ośrodków sztuki garncarskiej jest Aul Balkhar. Niestety nie jest on zbyt szeroko znany poza republiką, ale jeśli zdarzy ci się odwiedzić Dagestan, koniecznie zajrzyj do tej górskiej wioski, aby na własne oczy zobaczyć misternie malowane potrawy i niesamowite oryginalne figurki
W czym tkwi sekret pejzaży znanych artystów, którzy ładują widza „wysublimowaną energią”
Wzniosłe obrazy pejzażowe to jeden z najtrwalszych i najbardziej kultowych tematów w historii sztuki: od sennych wież renesansu po wrzący romantyzm XIX wieku i eksperymenty nowoczesności, wszystko to wywołuje lawinę emocji, które wywołują westchnienie entuzjastycznie rozpływając się w klimacie stworzonym przez artystę
W czym tkwi sekret najstarszego hotelu na świecie, który działa od ponad 1300 lat
W naszych czasach aktywnie rozwijającej się turystyki nie będzie trudno otworzyć swój hotel, jeśli masz pieniądze i chęć. Ale sprawienie, by była opłacalna, a nawet utrzymana na powierzchni, nie jest taka łatwa. Jednak właścicielom Nishiyama Onsen Keiunkan Hotel udało się dokonać niemożliwego. Ich pomysł działa od 705 (!) lat, przetrwał dziesiątki pokoleń gości i właścicieli. I to pomimo tego, że hotel nie znajduje się wcale w popularnym nadmorskim kurorcie, a nawet w stolicy. Jaki jest sekret tak długiego życia tego wakacyjnego miejsca?
W czym tkwi sekret popularności 600-letniego ołtarza z Gandawy Jana van Eycka, który „widział świat w szczegółach”
Kult mistycznego Baranka Jana van Eycka, lepiej znany jako „Ołtarz Gandawski”, jest jednym z najpopularniejszych obrazów północnego renesansu. Ołtarz, będący przedmiotem zarówno naśladowania, jak i pielgrzymowania, był dobrze znany w całej Europie za życia artysty. Kiedy parafianie po raz pierwszy zobaczyli Ołtarz Gandawski w 1432 roku, byli zachwyceni jego bezprecedensowym naturalizmem. O czym tkwi sekret tak ogromnej popularności tego arcydzieła – w dalszej części artykułu
W czym tkwi sekret jednego z najbardziej tajemniczych obrazów Remedios Varo, który na aukcji ustanowił rekord świata
„Harmonia” to jedno z najbardziej tajemniczych i tajemniczych dzieł stworzonych przez Remedios Varo. To dzieło sztuki jest tak kontrowersyjne, że wielu ekspertów wciąż próbuje rozwikłać jego tajemnicę. Nic dziwnego, że wystawiony na aukcji obraz został sprzedany za ponad sześć milionów dolarów, ustanawiając tym samym nowy rekord świata