Romans wiejski: obrazy rosyjskich klasycznych artystów, po których chcesz opuścić miasto

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Rosyjscy malarze od wieków gloryfikowali przyrodę swoich rodzinnych miejsc za pomocą kolorowej palety, rozpryskując ją na swoich płótnach. I rzadko któryś z artystów, mieszkających w dużych miastach, nie „uciekał” na lato poza miasto po samotność od zgiełku świata, by zaczerpnąć inspiracji i odpocząć. Dlatego też artystyczne dziedzictwo malarzy jest bardzo bogate w płótna przedstawiające piękne drewniane domy wiejskie i duże posiadłości.

W koncepcji Rosjanina dacza była czymś więcej niż prostym wiejskim domem z sadem i grządkami ogrodowymi. Dacza to przede wszystkim letnie upały, romantyczne wieczory, spokojny nastrój. No i oczywiście odmierzony poranek przy akompaniamencie treli ptaków, spokojny dzień ze spacerami po lesie lub nad rzeką, wieczorny świt i jasne refleksy ognia.

A wszystko to, od pierwszego skrzypienia bramy i zapachu młodej trawy kwitnącej wiosny, po kłódkę na drzwiach wiejskiego domu i pożegnalny szelest jesiennych liści pod stopami.

„W pobliżu daczy”. (1894). Iwan Iwanowicz Szyszkin

Ivan Shishkin był genialnym pejzażystą i bardzo kochał przyrodę. Wszystkie jego pejzaże są namalowane tak realistycznie i harmonijnie, że każdy liść na drzewie i każde źdźbło trawy pod stopami jest „słyszalne” jako „szelest”. Płótno „W pobliżu daczy” nie jest wyjątkiem. Praca jest jakby przesiąknięta światłem i powietrzem. A dziewczyna, siedząca na ławce z tyłu kompozycji, odkłada książkę iw zamyśleniu słucha szumu wiekowych drzew i śpiewu ptaków. Łagodne słońce i brak ciemnych plam sprawiają, że liście są chłodne w upalne popołudnie.

„Na tarasie” (1906). Borys Kustodiew

Obraz „Na tarasie” można uznać za portret rodzinny we wnętrzu daczy i jedno z najbardziej spacyfikowanych dzieł Borysa Kustodiewa. Kolorystyka obrazu jest jasna i miękka, jak sam ciepły wieczór, a jego szczególna delikatna zmysłowość i harmonia wyraża miłość do jej rodziny, do jej domu. Płótno przedstawia żonę artysty, dzieci, siostrę z mężem oraz nianię pijącą herbatę na dziedzińcu posiadłości.

Malarz nazwał drewniany dom z warsztatem nad Wołgą „Terem” i spędzał tu każde lato ze swoim domem.

„Przy stoliku do herbaty”. (1888). Konstantin Korowin

A Konstantin Korovin, szukając herbaty w posiadłości Polenowów, z którymi się przyjaźnił, napisał obraz „Przy herbacie”. Wasilij Polenow był gościnnym gospodarzem i uwielbiał przyjmować gości na daczy. Na obrazie Korovina widzimy stolik do herbaty na tarasie i duży miedziany samowar, przy którym w różnym czasie zbierali się Niestierow, Sierow, Ostrouchow.

„W Daczy Akademickiej. 1898). Ilja Repin

Przez dwa stulecia studenci petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych malowali szkice z pejzażami leśnymi i bagiennymi na łąkach w okolicach Wysznego Wołoczoka, gdzie znajdowała się dacza akademicka. …

Na obrazie Ilji Repina widzimy ustawione w rzędzie sztalugi, za którymi pracują uczniowie. Przez długi czas Kuindzhi i Vereshchagin byli nauczycielami w tej daczy.

„Okno na daczy”. (1915). Chagall Mark Zacharowicz

Latem 1915 roku, po ślubie, Marc Chagall i Bella Rosenfeld zamieszkali w daczy pod Witebskiem. Ten czas był najszczęśliwszy dla nowożeńców. Pod wrażeniem artysta napisze proste, ale takie ciepłe płótno „Okno w wiejskim domu”, gdzie widzimy okno z odsuniętą zasłoną z widokiem na brzozowy zagajnik. A przed nim - siedzą sami i Bella.

Podziwiając wieczorny pejzaż z okna, zakochana para jest niejako łącznikiem między widzem a światem za oknem. W całym obrazie Chagalla czuć ciepło, harmonię i miłość.

„Pokaz kukiełkowy w daczy”. Władimir Makowski

Warto również zauważyć, jak ciekawe było życie towarzyskie na daczy. Z kinami domowymi, z masowymi festynami o zachodzie słońca wzdłuż jeszcze ciepłych alejek, z wędkowaniem, pływaniem, samowarami, plackami, świeżym mlekiem. Na obrazie Władimira Makowskiego „Pokaz kukiełkowy w daczy” widzimy, jak ludność daczy bawiła się w wolnym czasie.

„W daczy o zmierzchu”. (1890). Izaak Lewitan

Płótno Izaaka Lewitana, które jednoczy wszystkich letnich mieszkańców. Uczucie zmierzchu w daczach jest nieporównywalne z niczym, gdy osiedla pogrążają się w ciemności i tylko w oknach lub na tarasach rozpalają się ciepłe światła lub ogniska, a zewsząd słychać ciche rozmowy cykad, lekki szelest wiatru. Jednym słowem, całe powietrze przesycone jest wiejskim romansem i uspokajającą ciszą. Podobno więc ludzie podróżują z wieków na stulecia do daczy, aby wsłuchać się w ciszę i cieszyć się jednością z naturą.

„Dacha” to starożytne rosyjskie słowo wywodzące się od czasownika „dawać” („dati”). Był również używany w znaczeniu „prezent”, „prezent”, „nagroda”. W XVII wieku słowo „dacza” występuje w dokumentach historycznych jako oznaczenie działki otrzymanej od państwa.

W drugiej połowie XVIII wieku słowem „dacza” określano wiejski dom lub małą posiadłość na przedmieściach. Co ciekawe, „dacza” to typowe rosyjskie słowo, które nie jest dosłownie tłumaczone na inne języki i stało się obecnie kultowe.

Teraz „idea daczy” objęła prawie wszystkie warstwy ludności miejskiej. Ogrody i ogrody warzywne są rozmieszczone na osobistych działkach, na których uprawia się po trochu wszystkiego. A robi się to głównie dla czystej przyjemności, aby wkopać się w ziemię i zjeść pierwsze ogórki i truskawki.

Rosyjska dusza zawsze dążyła do jedności z naturą, dlatego mistrzowie pędzli przez cały czas zwracali się z pełną czci miłością do wiosenne motywy, gdzie przedstawiali tajemnicę przebudzenia wszystkich żywych istot.