Sekret „realistycznego” malarstwa renesansowego

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Patrząc na zdjęcia renesans, nie można nie podziwiać wyrazistości linii, doskonałej palety kolorów i, co najważniejsze, niesamowitego realizmu przesyłanych obrazów. Współcześni naukowcy od dawna zastanawiają się, jak mistrzom tamtych czasów udało się stworzyć takie arcydzieła, ponieważ nie było pisemnych dowodów na zawiłości i tajemnice techniki wykonawczej. Angielski artysta i fotograf David Hockney twierdzi, że rozwiązał zagadkę renesansowych artystów, którzy potrafili malować „żywe” obrazy. Jeśli porównamy różne okresy w historii malarstwa, staje się jasne, że w okresie renesansu (przełom XIV-XV wieku) obrazy „nagle” stały się znacznie bardziej realistyczne niż wcześniej. Patrząc na nie, wydaje się, że bohaterowie zaraz westchną, a promienie słońca będą bawić się na przedmiotach.

Pytanie nasuwa się samo: czy artyści renesansowi nagle nauczyli się lepiej rysować, a obrazy zaczęły okazywać się bardziej obszerne? Słynny artysta, grafik i fotograf David Hockney (David hokney).

W tym badaniu pomógł mu obraz Jana van Eyck „Portret pary Arnolfini” … Wiele ciekawych detali można znaleźć na płótnie, które zostało namalowane w 1434 roku. Szczególną uwagę przykuwa lustro na ścianie i świecznik na suficie, które wyglądają niesamowicie realistycznie. David Hockney zdołał zdobyć podobny świecznik i próbował go narysować. Ku zaskoczeniu artystki, przedstawienie tego obiektu w perspektywie okazało się dość trudne i nawet blask światła trzeba przekazać tak, aby było jasne, że jest to blask metalu. Nawiasem mówiąc, przed Renesansem nikt nie zajął się obrazem blasku na metalowej powierzchni.

Kiedy odtworzono trójwymiarowy model świecznika, Hockney upewnił się, że obraz Van Eycka przedstawia go w perspektywie z jednym znikającym punktem. Ale haczyk polegał na tym, że w XV wieku nie było camera obscura z obiektywem (urządzenie optyczne, za pomocą którego można tworzyć projekcję).

David Hockney zastanawiał się, w jaki sposób Van Eyck zdołał osiągnąć taki realizm w swoich obrazach. Ale pewnego dnia zwrócił uwagę na obraz lustra na zdjęciu. Był wypukły. Należy zauważyć, że w tamtych czasach lustra były wklęsłe, ponieważ rzemieślnicy nie wiedzieli jeszcze, jak „przykleić” cynową podszewkę do płaskiej powierzchni szkła. Aby uzyskać lustro w XV wieku, roztopioną cynę wlewano do szklanej kolby, a następnie odcinano górę, pozostawiając wklęsłe błyszczące dno. David Hockney zdał sobie sprawę, że Van Eyck używał wklęsłego lustra, przez które wyglądał, aby rysować obiekty tak realistycznie, jak to tylko możliwe.

W XVI wieku rzemieślnicy nauczyli się robić duże, wysokiej jakości soczewki. Zostały włożone do camera obscura, co pozwoliło uzyskać projekcję o dowolnej wielkości. To była prawdziwa rewolucja w technologii realistycznego obrazowania. Ale większość osób na obrazach „stała się” leworęczna. Chodzi o to, że bezpośrednia projekcja obiektywu podczas korzystania z kamery otworkowej jest lustrzana. W Deklaracji miłości Pietera Gerritsza van Roestratena, napisanej około 1665-1670, wszystkie postacie są leworęczne. Mężczyzna i kobieta trzymają w lewej ręce szklankę i butelkę, w tle staruszek również potrząsa nimi lewym palcem. Nawet małpa używa lewej łapy, by zajrzeć pod sukienkę kobiety.

Aby uzyskać poprawny, proporcjonalny obraz, konieczne było dokładne ustawienie zwierciadła, w które skierowany był obiektyw. Ale nie wszystkim artystom udało się to zrobić perfekcyjnie i było wtedy niewiele luster wysokiej jakości. Z tego powodu na niektórych obrazach widać, że nie zachowano proporcji: małe głowy, duże ramiona czy nogi.

Stosowanie przez artystów urządzeń optycznych w żaden sposób nie umniejsza ich talentu. Dzięki osiągniętemu realizmowi obrazów renesansu współcześni zwykli ludzie wiedzą teraz, jak wyglądali ludzie i przedmioty gospodarstwa domowego tamtych czasów.

Średniowieczni artyści starali się nie tylko osiągnąć realizm w swoich obrazach, ale także zaszyfrować w nich specjalne symbole. A więc wspaniałe arcydzieło Tycjana „Miłość Niebiańska i Miłość Ziemska” kryje w sobie wiele tajemnych znaków.