2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Sławny kreskówka "Muzycy z Bremy" został wydany w 1969 roku i od tego czasu stał się ulubieńcem kilku pokoleń widzów. Na lata 60. to była prawdziwa rewolucja – historia czterech niezwykłych muzyków, podobnych do hippisów, była dość śmiała. Animowany musical został nazwany „tchnieniem wolności” dla dorosłych i po prostu dobrą bajką dla dzieci. Historia jego powstania była nie mniej interesująca niż sama kreskówka.
Wszystko zaczęło się od pomysłu filmowca Inessy Kovalevskiej, która postanowiła stworzyć animowany film muzyczny dla dzieci. Śniło jej się, że publiczność „zaśpiewała kreskówkę”. Wybraliśmy bajkę braci Grimm „The Musicians of Bremen”, która początkowo wydawała się autorom nie najlepsza w kolekcji, a ponadto nie była wystarczająco dynamiczna. „Kiedy przeczytałem scenariusz o czterech zwierzętach, które wędrują po świecie, spotykają złodziei, straszą ich, a potem osiedlają się w ich domu, byłem przerażony. Ale takie bzdury nie zostały jeszcze sfilmowane, a kreskówka miała być niezwykła - w formie musicalu. I zdecydowałem - zrobię! Zmienię się tylko trochę”- wspomina Kovalevskaya.
Poeta Jurij Entin, autor tekstów wszystkich piosenek z kreskówki, zwrócił się o pomoc do artysty i pisarza Wasilija Liwanowa. Pokazał mu pierwszą piosenkę, napisaną po przeczytaniu bajki – „The Rabusie” – i wyjaśnił plan. Livanov zatwierdził piosenkę i dołączył do pracy nad kreskówką. Postanowili dołączyć Trubadura do grona wędrownych muzyków, a za sugestią kompozytora Giennadija Gladkowa wprowadzili też linię miłosną. Tak więc w bajce pojawiła się Księżniczka, a po niej Król.
Aby nagrać muzykę do kreskówki, uzgodniliśmy ze studiem nagraniowym Melodiya i zaprosiliśmy kwartet Akkord. Zespół nie przybył na umówioną godzinę, trzeba było pilnie poszukać zastępcy. Oleg Anofriev, który miał zaśpiewać tylko partię Trubadura, musiał wykonać inne partie innymi głosami. Mógł nawet śpiewać dla Atamansha!
Wygląd bohaterów stworzył artysta Max Zherebchevsky. Pierwsza opcja została odrzucona, ponieważ postacie nie odpowiadały muzyce rock and rollowej. Typ trubadura, po wielu dyskusjach, został znaleziony w zagranicznym magazynie z portretami awangardowych muzyków. Suknia księżniczki była również oglądana w zagranicznym magazynie o modzie.
Najdłużej nie mogli zdecydować się na wygląd rabusiów. Ale potem w studiu pojawił się kalendarz z popularnymi komikami Nikulin, Vitsin i Morgunov. Kontrowersyjny problem został rozwiązany!
Yuri Entin wspomina: „To były lata sześćdziesiąte, obcym światem rządzili hipisi, nawet my mieliśmy nierealny zapach wolności. Byliśmy też bardzo młodzi i desperacko chcieliśmy zrobić coś innego. Ale najważniejsze jest to, że nasza kompozycja absolutnie nie przypominała niczego, co istniało wtedy, pod koniec lat 60-tych. Nasi Bremeńscy byli prawdziwym odkryciem, przełomem ku wolności. Wtedy Beatlesi byli już znani, mieliśmy też czterech muzyków w Bremenskys. Nasi Bremeńscy zakochali się nawet w ówczesnych kolesiach, którzy nie rozpoznali ani jednego dzieła „szufla”.
Kreskówka została ocenzurowana, ale później problemy się zaczęły. Niektórzy krytycy filmowi nazwali kreskówkę „zepsutą bajką”, inni twierdzili, że „Muzycy z Bremy” mieli szkodliwy wpływ na młodych ludzi, zespół kreatywny został oskarżony o promowanie zgubnej kultury zachodniej. W rezultacie kreskówka nie otrzymała żadnych nagród.
Równolegle z wydaniem kreskówki ukazała się płyta, która sprzedała się w milionach egzemplarzy. Oleg Anofriev został zaproszony do przemówienia w Kremlowskim Pałacu Kongresów i wskazując ręką na trybuny rządowe, śpiewał: „Nigdy nas nie zastąpią kuszące łuki pałaców wolnością!” Potem Anofriev nigdzie nie nagrywał i nie występował przez długi czas.
A później postawiono nawet pomnik „Muzykom z Bremy”: 7 pomników twoich ulubionych postaci z rosyjskich kreskówek
Zalecana:
Kiedy i jak pojawiły się latarnie morskie i jak jest z nimi związana Statua Wolności?
Sądząc po dziełach literackich i filmowych, budowane są głównie po to, by mieć miejsce na rozgrywanie potwornych dramatów i przerażające spotkania z siłami nadprzyrodzonymi. Nie, żeby to nie była prawda - na latarniach działy się różne rzeczy. A oni sami przybierali różne postacie: latarnie-wieże, latarnie-statki, latarnie-kościoły; a statua na Liberty Island nie bez powodu trzyma w dłoni podniesioną pochodnię
„Moja Anna niepokoiła mnie jak gorzka rzodkiewka”: Jak powstała słynna powieść Lwa Tołstoja
„Wszystkie szczęśliwe rodziny są takie same, każda nieszczęśliwa rodzina jest nieszczęśliwa na swój sposób” - tym zdaniem rozpoczyna się słynne dzieło Lwa Nikołajewicza Tołstoja „Anna Karenina”. Dziś powieść ta zajmuje poczesne miejsce w złotym funduszu literatury światowej, a jej stworzenie nie było dla autora łatwe. Planował napisać książkę w zaledwie dwa tygodnie, co zajęło cztery lata. W sercu pisarz wykrzyknął: „Moja Anna niepokoiła mnie jak gorzka rzodkiewka!”
Jak pojawiła się kreskówka „Pewnego razu był pies”: Dlaczego musiałem zmienić nazwę i sprawić, by Wilk wyglądał jak Dzhigarkhanyan
35 lat temu na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Danii pierwsze miejsce zajęła sowiecka kreskówka „Pewnego razu był pies”, stworzona rok wcześniej. A w 2012 roku na Festiwalu Filmów Animowanych Suzdal ta kreskówka została uznana za najlepszą w ciągu ostatnich 100 lat. Dorastało na nim więcej niż jedno pokolenie dzieci, a frazy Psa i Wilka od dawna są uskrzydlone. Wiele ciekawych momentów pozostało za kulisami: publiczność raczej nie zorientuje się, że w pierwszej wersji kreskówki wilk wyglądał zupełnie inaczej, a cenzurze nie brakowało tytułu
Jak powstała najlepsza kreskówka wszechczasów i narodów „Jeż we mgle”
Na międzynarodowym festiwalu „Laputa” w Tokio kreskówka „Jeż we mgle” została oficjalnie uznana za najlepszy film animowany wszechczasów i narodów i otrzymała pierwsze miejsce na 150 prac. Drugie miejsce zajęła kreskówka „Opowieść o bajkach”. Autor tych prac, artysta i reżyser filmów animowanych Jurij Norshtein obchodził 15 września swoje 75. urodziny
Jak Zapach kobiety uratował Ala Pacino przed depresją, ale prawie stracił wzrok
25 kwietnia mija 81 lat wybitnego hollywoodzkiego aktora, filmowca i producenta Ala Pacino. Światowa sława w latach 70-tych. wygrał dramat kryminalny Ojciec chrzestny, ale swojego pierwszego i jedynego Oscara otrzymał znacznie później, w 1992 roku, jako najlepszy aktor w filmie Zapach kobiety. Ta praca stała się dla niego ważna nie tylko dlatego, że otrzymał za nią nagrodę. Był to początek nowego etapu w jego życiu, bo wcześniej nie filmował przez prawie 10 lat i był w stanie