Dlaczego projektant pierwszego włoskiego komputera odmówił pracy dla wiodących firm w kraju: Ettore Sottsass

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Żył dziewięćdziesiąt lat, a wydawało się – tysiące, bo nawet w tak długim życiu trudno zmieścić wszystko, co udało mu się osiągnąć. Przeszedł przez wojnę i obóz jeniecki, by nieść światu radość. Zaprojektował pierwszy włoski komputer i szokująco freudowskie wazony, wzniósł lotniska i wykonał dekoracje… A w wieku sześćdziesięciu czterech lat Ettore Sottsass porzucił karierę jako odnoszący sukcesy projektant handlowy, aby dokonać własnej rewolucji…

Ettore Sottsass urodził się w 1917 roku jako syn architekta i sam kształcił się w tej dziedzinie. Podczas studiów na uniwersytecie zaczął angażować się w badania i teorię projektowania (i kontynuował pisanie i publikowanie esejów na temat projektowania i sztuki przez całe życie). Zanim jednak rozpoczął własną karierę, trafił do armii włoskiej podczas II wojny światowej, walczył w Czarnogórze i przeżył w jugosłowiańskim obozie koncentracyjnym. To doświadczenie wydawało się nie mieć wpływu na to, co stworzył Sottsass. Spod jego ręki wychodziły rzeczy jasne, pogodne, pełne zabawy, ironii i ukrytej erotyki. W 1959 został zaproszony do pracy w firmie maszynowej Olivetti. W tych latach w odradzających się po wojnie Włoszech panował „dobry design” – racjonalne i lakoniczne formy, szlachetne materiały, ścisła logika i funkcjonalność. Jednak Sottsass, urodzony buntownik, rzucił wyzwanie „dobremu gustowi” nawet w tak technologicznej dziedzinie – jego modele maszyn do pisania wciąż były proste i minimalistyczne, ale ich kształt wywoływał emocje, a jaskrawe kolory przyciągały wzrok. Chciałem trzymać je w dłoniach, dotykać, posiąść. Wiele lat później zostanie skazany za zbyt „ekscytującą” konstrukcję maszyny do pisania – zapominając, że jego autorstwo należy do dzieł naprawdę skandalicznych, np. wazy w formie męskich genitaliów. Wielki fan kobiecej urody, Sottsas nazwał jeden ze swoich samochodów, szkarłatną modelkę Valentine, „dziewczyną w bardzo krótkiej spódniczce” – wyglądała tak śmiało i śmiało. Przez lata pracy z Olivettim otrzymał prestiżową nagrodę za projekt pierwszego włoskiego komputera, oczywiście bardzo bystrego i optymistycznego.

Pomimo swoich śmiałych twierdzeń, Sottsass zdobywał uznanie jako szanowany projektant dóbr konsumpcyjnych w latach 60., dopóki nie znalazł się w Indiach. Jasne kolory obcego kraju, jego starożytna kultura zmieniły ideę projektowania Sottsassa. Zdał sobie sprawę, że nie chce już podążać ścieżką projektowania komercyjnego, która dusi się w świecie pełnym reguł, wymagań, ograniczeń… Od tego czasu nigdy nie był „projektantem na pełen etat”, chociaż każda z firm z którą współpracował marzył o doprowadzeniu go do stanu.

Najpierw przedstawił publiczności szalone ceramiczne rzeźby jako akcesoria do domu. Potem zacząłem eksperymentować z materiałami, kolorami i nadrukami. Łóżka z włókna szklanego? W porządku! Plastik, akryl, laminat, silikon w najbardziej szalonych i nieoczekiwanych kombinacjach? Oczywiście! Sottsass uważał, że hedonistyczne, wesołe podejście do projektowania najlepiej pasuje do temperamentnych Włochów, którzy „byli tyle razy najeżdżani, że przez wieki postanowili nie budować, ale po prostu cieszyć się życiem”. Projektant upierał się, że projektowanie dotyczy duchowej strony życia, a rzecz ma magiczne właściwości – a projektować trzeba w oparciu o intuicję, a nie technologię. Przyjaźnił się z beatnikami i muzykami, chodził z Ernestem Hemingwayem, grał jedną powieść za drugą (a w razie porażki sublimował w twórczość - tak, ten skandaliczny wazon powstał w wyniku nieszczęśliwej miłości). Sottsass celebrował zmysłowość, jego prace nabierały ekscytujących krzywizn i dziwnej fizjologii.

W 1976 roku na Biennale w Wenecji poznał dziennikarkę i badaczkę designu Barbarę Radice. Ona miała trzydzieści trzy lata, on pięćdziesiąt dziewięć i to była miłość – najpierw do projektowania, a potem do siebie nawzajem. Barbara Radice posiada najbardziej szczegółową biografię Sottsassa - w końcu kto, jeśli nie jego żona, wiedział o nim absolutnie wszystko?

W 1981 roku Ettore Sottsass zorganizował i poprowadził grupę Memphis, która całkowicie zrewolucjonizowała ideę Włochów na temat projektowania jako takiego. Miał sześćdziesiąt cztery lata. Nazwa grupy nawiązywała do piosenki Boba Dylana i stało się jasne – jej przedstawiciele gotowi są podważyć społeczne fundamenty! „Oddajemy przemysł w służbę designu” – mówili, odnosząc się do chęci wykorzystania najnowszych materiałów i technologii do tworzenia rzeczy, które bardziej przypominają dzieła sztuki awangardowej niż przedmioty użytkowe. Sottsass obalił dyktaturę funkcjonalizmu. Każdy mógł wykorzystać jego kreacje według własnego uznania. Były zabawne, dziwne, niewygodne, ale niezmiennie jasne i wyraziste.

„Nie można wyposażyć wnętrza tylko w rzeczy z Memphis, to tak samo, jak zjedzenie ciastek” – napisał projektant (zresztą te prace porównywał z zakazanymi substancjami). Jednak inny z jego kolegów ze sklepu – choć ze świata mody – był gotów polemizować z tym stwierdzeniem. Karl Lagerfeld wyposażył swój luksusowy dom w Monako wyłącznie w meble Memphis.

Sottsass zwrócił się do architektury dopiero w bardzo dojrzałym wieku. Miał już około osiemdziesiątki, gdy postanowił wrócić do zawodu, do którego przygotowywał się od dzieciństwa. Jako architekt wciąż dążył do wygody dla konsumentów, ale powiedział, że w architekturze najważniejsze są uczucia. Dlatego Sottsass budował głównie domy prywatne, które doskonale wyrażały wewnętrzny świat klientów.

Sottsass nie rozstał się z aparatem, biorąc go kiedyś do ręki. Fotografował… wszystko - inspirowany rutyną. Dla niego nie było różnicy między architekturą, fotografią, malarstwem i designem – a raczej uważał różnicę za czysto technologiczną. Wszystko to są formy wyrażania emocji, a osoba utalentowana (tak jak on) może działać z równym powodzeniem we wszystkich dziedzinach.