Etapy rozwoju sztuki w niezwykłych portretach Maxima Ksuta
Etapy rozwoju sztuki w niezwykłych portretach Maxima Ksuta

Wideo: Etapy rozwoju sztuki w niezwykłych portretach Maxima Ksuta

Wideo: Etapy rozwoju sztuki w niezwykłych portretach Maxima Ksuta
Wideo: TEDxSMU 2011 - Jaume Plensa - Art & Form - YouTube 2024, Może
Anonim
Etapy rozwoju sztuki: archaiczna
Etapy rozwoju sztuki: archaiczna

Artysta potrzebował ponad 4000 tysięcy fotografii najlepszych dzieł sztuki Maxim Ksute stworzyć serię portretów symbolizujących „życie” i etapy rozwoju sztuki od starożytności do dnia dzisiejszego. Z każdego obrazu widz spogląda na „twarz” epoki, złożoną z obrazów najlepszych prac z danej epoki, będącą jednocześnie jej symbolem. Według artysty sztuka, którą znamy, przeżyła swoją przydatność, dziś umiera, a ludzkość poszukuje nowych form autoekspresji. Artysta Maxim Ksuta nie zamierza stać z boku.

Antyk
Antyk

Maxim Ksuta urodził się w 1974 roku w Moskwie. Po uzyskaniu wyższego wykształcenia technicznego ukończył studia podyplomowe na Moskiewskim Uniwersytecie Technologicznym Lotnictwa im. K. E. Ciołkowski (1995). Jednak elementy stopów do silników turbin gazowych mu nie wystarczały, dlatego równocześnie z pisaniem pracy magisterskiej Maksym Ksuta cały swój wolny czas poświęcał na lekcje rysunku, grafiki akwarelowej i malarstwa sztalugowego w Szkole Surikowa.

Etapy rozwoju sztuki: gotyk
Etapy rozwoju sztuki: gotyk

Dziś Maxim Ksuta nadal mieszka i pracuje w Moskwie, ale cały swój czas poświęca kreatywności. Szeroko znana stała się seria 40 prac, które stworzył pod ogólnym tytułem „Wypędzenie z raju”. Już w tych pracach objawiła się wybitna osobowość Maksyma Ksuty, harmonijnie łącząca artystę i naukowca. W procesie pracy zastosował niezwykłą technikę łączenia książek, obrazów i witraży.

Romantyzm
Romantyzm

Nie mniej interesująca jest seria portretów-kolaży fotograficznych „Dzień po dniu”, ilustrujących etapy rozwoju sztuki w całej historii ludzkości. Widzieliśmy już kolażowe portrety z wycinków prasowych w pracy Patricka Bremera. W przeciwieństwie do niego Maxim Ksuta do każdego obrazu wybrał 600 reprodukcji fotograficznych najlepszych dzieł z każdej epoki: archaicznej, antyku, gotyku, renesansu, romantyzmu, baroku, impresjonizmu, modernizmu. Co ciekawe, postacie na obrazach są w rzeczywistości przyjaciółmi artysty, przedstawianymi jako mieszkańcy poszczególnych epok.

Barokowy
Barokowy

Maxim Ksuta pojmował ten cykl jako swego rodzaju odzwierciedlenie "życia" sztuki - od dzieciństwa po starość i śmierć, od archaizmu po modernizm. „W XX wieku żywa forma w sztuce została zniszczona, zużyta” – uważa artysta – „i szykuje się coś nowego”. Ale pogląd Maksyma Ksuty nie jest bynajmniej pesymistyczny: zgodnie z prawem cykliczności po śmierci nadejdzie nowe życie. Ale jakie będzie „nowe życie” sztuki, czas pokaże.

Zalecana: