Spisu treści:
- „Nie wiem na Księżycu”, Nikolay Nosov
- „Drapieżne rzeczy stulecia”, Arkady i Boris Strugatsky
- „My”, Zamiatin
Wideo: 3 literackie sowieckie dystopie, które przepowiadały przyszłość dokładniej niż byśmy chcieli
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
W Związku Radzieckim fantastyka naukowa cieszyła się dużym uznaniem w całej historii swojego istnienia. I wielu autorów nie ominęło takiego gatunku jak dystopia. Niektórzy piętnowali okropności militaryzmu, inni wyobrażali sobie straszną przyszłość w świecie opętanym uprzemysłowieniem, inni szybowali w fantazji, wyobrażając sobie straszne cywilizacje na innych planetach (gdzie oczywiście polecieli, by ratować lokalnych postępowych Ziemian). Niektóre z opisanych rzeczy i tak się spełniły.
„Nie wiem na Księżycu”, Nikolay Nosov
Książka, która w XXI wieku zaczęła bardzo często zapadać w pamięć, odkrywszy, że nie była to taka bajka dla dzieci. Zgodnie z fabułą, mali „niscy” ludzie z Miasta Kwiatów, tak podobnych do komuny z sowieckich marzeń o przyszłości, udają się na Księżyc i tam odkrywają świat kapitalizmu. Dunno zapoznaje się więc nie tylko z faktem, że trzeba płacić za jedzenie - ale także z pomysłami na temat korupcji, katastrofy ekologicznej (rośliny są bardzo rzadkie na Księżycu i prawdopodobnie są ku temu powody ekonomiczne), niszczenie małych firm monopole i skrajnie nierówny podział dochodów i świadczeń społecznych.
Przez długi czas to, co było opisywane, było postrzegane jako przesada, karykatura społeczeństwa kapitalistycznego, ale w naszych czasach wielu jest przekonanych, że książka ostrzegała przed „dzikim kapitalizmem”, w jaki rzuciła się Rosja po oficjalnym zniesieniu socjalizmu. Szczegóły, jak mówią w sieciach społecznościowych, zbiegają się aż do katastrofy ekologicznej spowodowanej chciwością biznesu - kiedy tereny są przeznaczone pod budowę, które są niezwykle ważne, aby zachować "zieloną" … Ciekawy zmiennokształtny z Dunno, który zachowuje się na Księżycu „jakby spadł z księżyca” – jak powiedzieliby prawdziwi Ziemianie. Tylko on spadł na księżyc!
„Drapieżne rzeczy stulecia”, Arkady i Boris Strugatsky
Główny bohater, były pilot kosmiczny, prowadzi tajne śledztwo w południowym kurorcie wyraźnie kapitalistycznego kraju, który osiągnął ogólny dobrobyt - przynajmniej dla konsumentów. Oto czterogodzinny dzień pracy (bo jest całkiem możliwe zaspokojenie potrzeb własnych i cudzych, ale mieszczanie nie potrzebują więcej) i nie znam głodu i innych codziennych problemów. Życie jest tak pełne, że powodem strajku jest zakończenie kręcenia ulubionego serialu telewizyjnego.
Mieszkańcy miasta próbują uciec z półsennej egzystencji w najdziwaczniejszy sposób. Profesorowie i studenci organizują ataki terrorystyczne, ekstremalni ludzie eksplorują dawno opuszczoną stację metra w poszukiwaniu śmiertelnych niebezpieczeństw, ci, którzy chcą dokonać okrucieństw, kupują lub kradną uznane światowe arcydzieła sztuki tylko po to, by je zniszczyć. A w mieście kwitnie sieć dystrybucji narkotyków - to ona stała się obiektem śledztwa bohatera.
Ostatecznie dowiaduje się, że biochemicznie „lek” jest całkowicie nieszkodliwy. Uzależnia się od tego, że daje ludziom nową, jaśniejszą rzeczywistość w porównaniu z codziennością (swoją drogą wchodzą w nią za pomocą odbiornika radiowego). Wielu jest teraz przekonanych, że w ten sposób Strugacki, autorzy opowieści, przewidzieli pojawienie się wirtualnej rzeczywistości, w której ludzie dosłownie zaczną żyć.
Istnieją inne oznaki znacznie późniejszego czasu. Na przykład „droshka” to impreza rave, gra „lyapnik” to paintball, a w Internecie (zwłaszcza na Twitterze) można znaleźć poważne, niekomiczne, gniewne petycje wymagające od autorów filmów i seriali ponownego nakręcenia częściowo lub całkowicie, lub stworzyć dla nich kontynuację. Oznacza to, że niektórzy ludzie naprawdę mają problemy na poziomie, który wymaga zaangażowania aktywizmu publicznego. Ale nawet w krajach skandynawskich nie osiągnęli jeszcze czterogodzinnego dnia pracy, a zamknięcie komunikacji miejskiej jest niepotrzebne.
„My”, Zamiatin
Powieść została napisana w 1920 roku, ale ZSRR ujrzał światło dzienne dopiero podczas pierestrojki. Społeczeństwo zbudowane na kulcie nauki i industrializacji – gdzie każdy człowiek jest tylko racjonalnym małym trybikiem w racjonalnym wielkim systemie – wydawało się rządowi sowieckiemu skierowane przeciwko ogłoszonemu kursowi kolektywizmu i, tak, industrializacji.
Zgodnie z fabułą ludzie odległego trzydziestego drugiego wieku mieszkają w jedynym ogromnym mieście na Ziemi w całkowicie przezroczystych mieszkaniach całkowicie przezroczystych domów. Możesz przejść na emeryturę tylko ze względu na stosunek seksualny i tylko zgodnie z harmonogramem. Nie ma już imion - wszyscy mieszkańcy Ziemi otrzymali kody identyfikacyjne i używają ich w każdej sytuacji. Nie możesz określić, jakiej jesteś płci lub zawodu po ubraniu i fryzurze: wszyscy są dokładnie tacy sami w garniturach i higienicznie ogoleni głowy. Dzieci uczą się w szkołach przez roboty, a prawo do nich mają tylko doskonale fizycznie doskonali producenci.
Jednak główny bohater dowiaduje się, że za murami miasta jest inna ludzkość, zakochuje się i, jak mówi lekarz, formuje się dusza. Kontaktuje się także z rewolucjonistami, bo jego ukochany jest rewolucjonistą. Wszystko kończy się na tym, że rząd masowo przeprowadza obywateli przez procedurę usunięcia centrum fantazji. Rewolucja zawodzi, protagonista traci wszelkie uczucia.
Wielu jest przekonanych, że współczesna cyfryzacja społeczeństwa (gdzie każdy, oprócz nazwiska, ma wiele kodów identyfikacyjnych, które państwo nieustannie stara się sprowadzić do jednego wspólnego) prowadzi do samego efektu mieszkania w przeszklonych pomieszczeniach szklanego domu, kiedy wszyscy są w zasięgu wzroku. A część procesu edukacyjnego faktycznie przenosi się na „roboty” – programy szkoleniowe. Jednak jeszcze nie w szkołach. Czy doprowadzi to do ogólnej utraty „centrum fantazji” w mózgu? Jak dotąd odpowiedź jest raczej negatywna. Ale na podwórku i stuleciu nie trzydziestym drugim.
W XXI wieku science fiction nie straciło na aktualności. 8 powieści science fiction uznanych za najlepsze książki XXI wieku.
Zalecana:
Zdjęcie modowe od Marka Segala: Wszystko noszę ze sobą. A dokładniej na siebie
Jeszcze tylko trochę, kilka rozgrzewających wydarzeń, a jesień okryje nas od stóp do głów. A potem zima. Na tle zbliżającego się chłodu zdjęcia modelek ubrane przez stylistę Davida Vandewala wykonane przez Marka Segala. Koncept - dziewczyna podróżuje po świecie i zakłada na siebie wszystko, co kupuje po drodze
Marlene Dietrich i Ernest Hemingway: więcej niż przyjaźń, mniej niż miłość
Granice, poza którymi kończy się przyjaźń mężczyzny i kobiety, a zaczyna się coś więcej, są bardzo trudne do zdefiniowania. Zwłaszcza jeśli chodzi o osoby kreatywne. Ernest Hemingway nazwał swój związek z Marleną Dietrich „niezsynchronizowaną pasją”: budził uczucia, gdy nie była wolna i vice versa. Ich romans trwał prawie 30 lat - może tak długo właśnie dlatego, że pozostał epistolarny (teraz powiedzieliby - wirtualny). Ale w tych listach było tyle pasji, że
JK Rowling i Neil Murray: „Miłość jest silniejsza niż strach, silniejsza niż śmierć…”
Życie tej niesamowitej kobiety jest jak bajka. J.K. Rowling i Neil Murray uszczęśliwili się nawzajem i udowodnili, że magia ma swoje miejsce w życiu, gdy ludzie chcą w nią wierzyć. Jednak w tym roku gwiazdy uformowały się na jej korzyść: był to rok filmowej adaptacji jej pierwszej książki „Harry Potter i kamień czarnoksiężnika” i rok jedynego upragnionego spotkania
Audrey Hepburn i Hubert de Givenchy: Silniejsi niż pasja, bardziej niż miłość
Wydaje się, że ich spotkanie było z góry przesądzone przez los. I spotkali się w 1953 roku, aby każdy z nich odnalazł się dzięki innej osobie. Audrey Hepburn i Hubert de Givenchy są nierozłączni od 40 lat. Mogli znajdować się po przeciwnych stronach oceanu, ale niewidocznie blisko. Co przez kilkadziesiąt lat łączyło utalentowaną aktorkę i genialną projektantkę mody i dlaczego po odejściu Audrey Hepburn Hubert de Givenchy nie mógł pozostać w zawodzie?
Malarstwo cyfrowe: realistyczne ilustracje fantasy, które wspaniale łączą przeszłość, teraźniejszość i przyszłość
Zwariowany na punkcie dobrej muzyki, gier komputerowych, literatury i filmu współczesny artysta Rado Javor całą swoją pracę poświęcił tworzeniu scen i wątków na różne tematy i wydarzenia. W jego pracach ożywają imponujące bitwy, antyczne triremy, drednoty, czołgi, sterowce, statki kosmiczne i wiele innych. I wcale nie dziwi, że większość rysunków stała się znakomitym dodatkiem w postaci ilustracji książkowych do bestsellera „Empire Total War”