Od Indiany Jonesa do fabryki czekolady: 5 krytycznych kontrowersji do dziś (część 1)

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Jest wiele filmów, które choć nie mieszczą się w różnego rodzaju rankingach i szczytach, nie zyskują uznania krytyki, ale jednocześnie przemawiają do publiczności i stają się rodzajem przyjemnego do oglądania klasyka. A są tacy, których niezasłużenie nazywano dobrymi, mieli świetne oceny, które dziś rozpadają się jak domki z kart. I właśnie o takich przewartościowanych obrazach porozmawiamy dzisiaj.

1. „Zielona Księga”

Niedawno ten film stał się najlepszym według wersji Akademii. Otrzymał więcej niż jedną nagrodę i wszyscy nie robili nic poza rozmowami o Ali Mahershal, a także mieli nadzieję, że film zdobędzie nagrodę za najlepszy scenariusz. Zauważ, że na stronie Rotten Tomatoes film ma około 78% pozytywnych recenzji, a na CinemaScore - ocenę A +, co jest dość rzadkie. Jednak szybko się to zmieniło i wszystkie pozytywne opinie, jakie otrzymał film, zamieniły się w negatywne. Zmusiło to członków Akademii do abstrahowania od tego, co mówią o filmie i pozostania przy własnej, niezależnej opinii. Główną skargą na ten film była negatywna reakcja rodziny prawdziwego Dona Shirleya, którego w filmie grał Ali. Twierdzą więc, że byli bardzo oburzeni relacją, która została pokazana na ekranie między Shirley i Viggo, która według samej rodziny w rzeczywistości w ogóle nie istniała.

Ostatecznie aktor musiał przeprosić swoją rodzinę. Zauważył, że nie wiedział o istnieniu członków rodziny Shirley, którzy mogliby pomóc mu bardziej poprawnie pokazać swoją postać i przyzwyczaić się do obrazu. Sama historia filmu obraca się wokół postaci Mortensena, a także pokazuje, jak przełamuje uprzedzenia rasowe poprzez swoją pracę. Jednak wielu widzów uważało związek bohaterów za patronat bieli nad czernią. Reżyser filmu, Peter Farrelli, w wywiadzie powiedział później, że starał się tego uniknąć i nie nadał swojego filmu takiego znaczenia. Nie przeszkadza to jednak wielu do dziś nazywać „Zieloną Księgę” najgorszym filmem, który zdobył uznanie Akademii, a także mówić, że upragniona nagroda w ogóle nie była zasłużona.

2. „Mamo!”

Ten film miał najszersze recenzje, zarówno pozytywne, jak i ostro negatywne. Zarówno widzowie, jak i krytycy nie mogli dojść do porozumienia, jak ocenić ten obraz. Jednak po premierze film miał trafić w dziesiątkę w postaci wielu nagród Akademii, ponieważ został ciepło przyjęty na różnych festiwalach w 2017 roku. Należy rozumieć, że na festiwale filmowe trafiają tylko filmy prestiżowe, które ulegając krytyce profesjonalistów, otrzymują główne recenzje, po których albo zostają zapomniane, albo stają się kultowe. Na przykład film „Szczywo” popełnił fatalny błąd, pojawiając się na festiwalu, bo było oczywiste, że krytycy rozbiją go na strzępy.

Niemniej jednak ten obraz odniósł spektakularny sukces na festiwalach. Tak więc po premierze na Festiwalu Filmowym w Wenecji otrzymał wiele pozytywnych recenzji, walczył o tytuł najlepszego filmu i nagrodę Złotego Lwa, a także otrzymał pochwałę 68% recenzji na temat Rotten Tomatoes. Wszystko to wskazywało, że film ma wszelkie szanse na zdobycie głównych nagród, o których tak marzy. Jednak pewną rolę odegrała sprzeczna opinia krytyków, którzy chwalili lub twierdzili, że film jest absolutnie przeciętny. Po premierze filmu stało się dość oczywiste, że publiczność w ogóle go nie doceniła, a także przyznała mu rekordowo niskie wyniki na portalu CinemaScore. Dla odniesienia należy powiedzieć, że tylko dwadzieścia filmów przez cały czas uzyskało tak rekordowo niski wynik w tym zasobie.

3. Charlie i fabryka czekolady”

Był czas, kiedy ludzie dosłownie uwielbiali ten obraz. Sfilmowany przez Tima Burtona, ukazywał jego bardzo charakterystyczne podejście do twórczości pisarza Roalda Dahla, a także wystawnie ukazywał szaleństwo głównego bohatera, znakomicie granego przez Johnny'ego Deppa. W filmie główna część poświęcona jest historii rodziny, relacji Wonki z ojcem i ich wpływowi na jego późniejsze życie. Dla wielu koneserów poprzedniego filmu Gene'a Wildera wersja Burtona wydawała się zbyt szalona i ekscentryczna. Zauważyli więc, że Jinowi udało się przekazać wszystkie główne cechy Wonki i uczynić go dokładnie takim, jakiego oczekiwała publiczność. Sam Wilder zauważył, że nie mógł patrzeć, jak Johnny przyzwyczaja się do roli bohatera Wonki, bo bał się rozczarowania wynikiem.

Jednak to nie przeszkodziło filmowi stać się, jeśli nie najbardziej udanym, to całkiem akceptowalnym. Po premierze otrzymał ciepłe recenzje zarówno od krytyków, jak i publiczności, a także stał się najbardziej dochodowym filmem tego roku. Zwróć uwagę, że portal CinemaScore przyznał mu ocenę A-, która ogólnie jest całkiem dobra. I oczywiście sami krytycy zauważyli, że podoba im się prawdziwy urok Burtona Deppa, jego aktorstwo, dlatego zgodzili się, że każdy powinien zobaczyć ten film przynajmniej raz, co oczywiście bardzo wkurza fanów filmu..

4. „Niewidzialna strona”

To kolejny film, który również stał się dość popularny, mimo że fabuła wyraźnie zakładała rasistowski patronat białych nad czarnymi. Po jego wydaniu w 2009 roku wielu zdecydowało, że zostanie nominowany do Oscara, podczas gdy inni po prostu podziwiali aktorstwo ukochanej przez wszystkich Sandry Bullock. Film każe widzom wierzyć, że jest naprawdę tak dobry, jak się czasem mówi. Ale tak nie jest. Krytycy pozostawili jednak bardzo kontrowersyjne recenzje, w większości skłaniające się ku pozytywnym. Niemniej jednak fakt, że został nominowany do „Najlepszego obrazu”, był dla wielu szokiem i wywołał bardzo gwałtowną reakcję publiczności. W rzeczywistości to po nominacji tego filmu zmieniono zasady Oscara.

To właśnie w tym roku uznano, że film musi zdobyć dziesięć najlepszych głosów, aby zostać nominowanym do najlepszego filmu. Jednak "Ślepa strona" pokazała, że Akademia pozostała na to ślepa, zmieniając zasady i mówiąc, że teraz filmy muszą dostać się do określonej liczby nominacji, które są obliczane według specjalnego algorytmu, aby otrzymać główną nagrodę. Tym samym film ten wywołał prawdziwe poruszenie w 2010 roku podczas ceremonii rozdania Oscarów, jednak dziesięć lat później praktycznie nie pamiętają go ani widzowie, ani krytycy. Warto również zauważyć, że w tym samym roku Bullock otrzymała swojego „Oscara”, którego wielu uważało za niezasłużonego i twierdziło, że dostała go przez marketing, a nie dzięki talentowi.

5. Indiana Jones i Królestwo Kryształowej Czaszki

Dla prawdziwych fanów serii Indiana Jones ta konkretna część stała się najbardziej znienawidzona. Jednak na stronie Rotten Tomatoes nadal utrzymuje ocenę 78%, co czyni go dość niejednoznacznym obrazem. Już pierwsze recenzje i recenzje tego filmu były dość mieszane, a jednocześnie sytuowały się gdzieś pomiędzy miłością i nienawiścią widzów. Niektórzy ludzie naprawdę nie mogli się doczekać kontynuacji filmów o swoim ukochanym poszukiwaczu przygód, dlatego w wyniku nostalgii bardzo go docenili. Inni wskazywali na niedociągnięcia filmu, takie jak wiele dziur w fabule i nagłe pojawienie się w filmie Shia Labeoufa, który grał syna Indiany.

W pierwszych dniach po premierze filmu reakcja publiczności była raczej powolna. Jednak trochę później pojawiła się jasna świadomość, że film wyraźnie nie jest tak dobry, jak byśmy chcieli. Potem podobało się to widzom, ale we współczesnych realiach ludzie woleliby nie widzieć, co dzieje się pod względem jakości i logiki z ich ulubionymi franczyzami (żywym tego przykładem są filmy o Terminatorze). Jednak osobno zauważamy, że ten film stał się drugim najpopularniejszym w roku, kiedy wyszedł, a także zarobił ponad 800 milionów dolarów w kasie.

Kontynuując temat - który do dziś wywołuje gęsią skórkę.