Jak pierwsza impresjonistka, Berthe Morisot, podbiła świat

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Berthe Morisot to francuska malarka impresjonistyczna, która na swoich płótnach przedstawiła szeroką gamę tematów (od pejzaży i martwych natur po sceny domowe i portrety). Dorastając w tradycyjnym, stereotypowym społeczeństwie, które nie pozwalało na rozwój artystek, Morisot była w stanie wnieść integralny i znaczący wkład w historię sztuki, a nawet prześcignąć wielu męskich impresjonistów. Berthe Morisot została pierwszą w historii impresjonistką.

Rodzina Berty

Berthe Morisot urodziła się 14 stycznia 1841 roku w Bourges we Francji. Ojciec Berthe Morisot był wysokiej rangi urzędnikiem państwowym, a dziadek wpływowym artystą rokokowym Jean-Honore Fragonard. Bertha i jej siostra Edma jako dziecko pokazały swój talent artystyczny. I pomimo ówczesnych stereotypów płciowych (kobietom nie wolno było uczestniczyć w oficjalnych środowiskach artystycznych) siostrom udało się zasłużyć na szacunek w kręgach twórczych dzięki naturalnemu talentowi. Podobnie jak Marie Braccumont, Mary Cassatt i inne znane artystki epoki, Morisot unikała miejskich scen ulicznych i nagich postaci przedstawianych przez impresjonistów. Bertha skupiła się na codziennych scenach, koncentrując się na łodziach, ogrodach, wnętrzach domów oraz portretach rodziny i przyjaciół, które uosabiają komfort i ciepło życia rodzinnego i przyjaźni.

Aby zdobyć doświadczenie, siostry wyjechały pod koniec lat pięćdziesiątych do Paryża. Tam uczyli się malarstwa i kopiowali dzieła Luwru pod kierunkiem Josepha Guicharda. Brali też lekcje malarstwa u pejzażysty i artysty Szkoły Barbizon, Jean-Baptiste Camille Corota, który przekazał im wiedzę na temat prac plenerowych. Bertha po raz pierwszy wystawił swoje prace w prestiżowym salonie państwowym w 1864 roku. Po udanym debiucie zdobyła prawo do udziału w salonie przez kolejne 10 lat. Sponsorowany przez rząd i oceniany przez naukowców Salon był oficjalną, coroczną wystawą Académie des Beaux-Arts w Paryżu.

Poznaj braci Manet

W 1868 r. kolega Berthe, Henri Fantin-Latour, przedstawił ją Edouardowi Manetowi. Nawiązali silną przyjaźń w 1874 roku, wyszła za mąż, ale nie za samego Edouarda, szanowanego modernistycznego artystę XIX wieku, ale za jego brata Eugene Maneta. Małżeństwo zapewniło jej stabilność społeczną i finansową, co pozwoliło mu w pełni zaangażować się w to, co kochał – malowanie. Więzy rodzinne z braćmi Manet znacząco wpłynęły na twórczość Morisot, na jej płótnach pojawiły się impresjonistyczne notatki. Zaprzyjaźniła się także z impresjonistami Edgarem Degasem i Fredericem Bazille.

Praca Morisota

Jej fascynacja impresjonizmem była tak wielka, że po raz pierwszy odmówiła udziału w oficjalnym salonie w 1874 roku. Zamiast tego zdecydowała się wziąć udział w „odrzuconym” pierwszym niezależnym pokazie impresjonistycznym, w którym znalazły się prace Degasa, Camille Pissarro, Pierre'a Auguste'a Renoira, Claude'a Moneta i Alfreda Sisleya. Wśród obrazów, które Morisot pokazał na wystawie, znalazły się Kołyska, Port w Cherbourgu, Gra w chowanego i Czytanie.

Kiedy Berthe Morisot i jej mąż zaczęli budować nowy dom w 1883 roku, celowo opuściła osobną pracownię. Bertha wyróżniała się szczególnym nepotyzmem i kobiecością. Dlatego, aby nie zakłócać ogólnej harmonii domu, Morisot poprosił architekta o zrobienie dla niej osobnej ukrytej szafki. A kiedy do domu przyszli goście, Berta schowała swoje farby, płótna i pędzle w szafie, aby nie zatracić ogólnej atmosfery domu.

Po śmierci Eugene'a w 1892 roku Berthe Morisot nadal malowała. Nigdy nie osiągając komercyjnego sukcesu, wciąż przewyższała Claude'a Moneta, Pierre'a Auguste'a Renoira i Alfreda Sisleya. Bertha była kobietą o wielkiej kulturze, czystym talencie i uroku. Prace Berthy, z delikatną i delikatnie dobraną paletą wykwintnych barw – często z przytłumionym szmaragdowym blaskiem – zdobyły podziw jej impresjonistów.

Z drugiej strony jej tematy, które koncentrowały się na obowiązkach domowych, macierzyństwie i dzieciach, były czasami postrzegane jedynie jako wyraz jej kobiecej natury, ale rzadko były postrzegane jako poważny przejaw talentu artystycznego lub obraz nowej miejskiej burżuazji. droga życia.

Dziedzictwo

Pierwsza indywidualna wystawa Morisot odbyła się w 1892 roku, a dwa lata później rząd francuski nabył jej obraz olejny Młoda kobieta w sukni balowej. Za życia Moriro sprzedała około 30 obrazów. Ponieważ nie musiała się utrzymywać, oddała swoje płótna po cenach niższych od cen rynkowych. Spośród 850 obrazów, pasteli i akwareli, które stworzyła w trakcie swojej kariery, większość pozostaje w kolekcji jej rodziny.

Kiedyś w liście do siostry Berta napisała: „Wydaje się, że przeżyłam swoje życie, nic nie osiągając, sprzedając swoje prace po niskich cenach. To strasznie przygnębiające”. Nawiasem mówiąc, Edma otrzymała wykształcenie artystyczne od Berthy, ale zrezygnowała z malowania, gdy wyszła za mąż.

Akt zgonu Berthe Morisot stwierdzał „brak zawodu”. Esej poety i filozofa Paula Valéry'ego z 1926 roku zatytułowany „Ciotka Berthe” utożsamiał obrazy Morisot z dziewiętnastowiecznymi praktykami dziennikarskimi kobiet, utrwalając dziwne, amatorskie spojrzenie pionierki. Ale Morisot nie była tylko amatorką: jej wkład w historię sztuki stopniowo odradza się, ujawniając jej poglądy na codzienne życie kobiet. Berthe Morisot cierpiała na zapalenie płuc i zmarła 2 marca 1895 roku w wieku 54 lat.

Dziś nazwiska wielkich malarzy impresjonistów znane są na całym świecie. A pytanie jest zagadkowe dlaczego publiczność wyśmiewała się ze znanych dziś impresjonistów … Ale tak naprawdę było